Iluze, že davy po překonání těžké situace mohou vzniknout v kolektivním poli i v osobním. Právě z tohoto důvodu japonský umělec Masaaki Hasegawa se rozhodl otěhotnět expozice "Naděje" , kterou lze nyní navštívit na adrese Galerie O Lumen z Madrid.
"Inspirace pochází z pandemie, když jsme všichni měli potíže, bolesti a utrpení. Můj život byl cestou, jak je porazit, protože jsem byl velmi malý, kvůli citlivosti, kterou jsem vždy měl. Když dorazím do Španělsko Nikoho jsem neznal a neuměl jsem španělsky. Dokázal jsem však v posledních letech přežít, vydávat knihy a vystavovat své práce. Proto jsem se chtěl podělit o toto poselství naděje: pokud jsem toho byl schopen dosáhnout já, dokáže to každý a určitě ještě mnohem víc,“ říká Masaaki Hasegawa v e-mailovém rozhovoru s Condé Nast Traveler.
Při této příležitosti, umělec z Japonska a sídlící v Madridu se rozhodl pokračovat ve svém rozsáhlém zkoumání konceptů, jako je např nedokonalost, prázdnota, příroda a wabi-sabi , snažící se vždy vyjádřit tu nejvlastnější krásu v procesu zániku, pomíjivosti a nestálosti, a přitom se zbavit přelévání filozofie a citlivosti jejich místa původu do stylu západního umění.
Od štětce, přes japonskou kaligrafii, až po algoritmy vzorek nabídne a různé techniky a materiály , stejně jako prvky přírody a recyklovaného plátna, s více než třicet kusů čekající na objevení pod dynamikou, která skrývá osobní zkušenosti.
V expozice můžeme vidět práci Co bylo, je nebo bude , vyrobeno s umělá inteligence který je inspirován kvantovou mechanikou a představuje možné světy.
Algoritmus studuje díla, reference, díla jiných umělců a zvuky, které ovlivňují Masaaki Hasegawa , abychom v reálném čase (streamování) odhalili to, co mohlo být vytvořeno v jakékoli vteřině: co mohlo existovat, ale neexistovalo.
„Chtěl jsem vyvinout a umělecké dílo umělé inteligence zastupovat mě tam již byly
projekty využívající umělou inteligenci, které by mohly kopírovat styly velkých mistrů, jako jsou Van Gogh nebo Pablo Picasso. Něco takového však udělat nechtěl. Chtěl jsem vyvinout algoritmus, který pomůže hlouběji porozumět sobě, nejen můj styl (což je povrch toho, co vidíte), ale také moje reference, věci, které mě v životě inspirovaly“, dodává Masaaki.
Práce Masaaki Hasegawa.
kromě staveniště který vytváří nové obrázky abstraktní umění nekonečně a automaticky, expozice má sérii "Metamorphosis", kde bude možné si prohlédnout a malovat 27 metrů výše plátno z recyklovaného materiálu od Ecoalf , koncipovaný japonským kaligrafickým štětcem a chromatickou konverzací černé, bílé a červené.
Konečně třetím jádrem výstavy je série "abstraktní" , která se snaží odhalit hlavní paradoxy tohoto estetického hnutí. The umělec zkoumá novou dimenzi abstraktního expresionismu rozbitím struktury s vizuálními složkami, které jsou inspirovány japonská malba a v kombinaci se západní technikou: Pramínek.
Výstava „Naděje“ v galerii O Lumen v Madridu.
Zatímco cílem této série je vizualizovat myšlení jako fenomén, který se vyskytuje v mozku jako síť neuronů expozice Obecně to má jako leitmotiv zaměřit pozornost na pozorování a na divákovu vlastní interpretaci , bez nichž by smysl díla nikdy nebyl úplný.
"Naděje" bude dostupné do 24. října. Vstupenky si můžete zakoupit zde.