Muzeum Louvre, nejnavštěvovanější muzeum na světě (opět)
Celkem 108,1 milionu návštěv 20 nejnavštěvovanějších muzeí na světě . Ve srovnání s rokem 2017 to představuje nárůst o 0,1 %.
Toto jsou čísla (nedávno zveřejněná) z výroční zprávy Theme Index a Museum Index letos vydal Asociace tematické zábavy (TEA) a AECOM.
jen žaluzie kumuluje deset milionů dvě stě tisíc návštěv z těch 108 milionů . Což nás nutí přehodnotit: je takový počet návštěv za rok pro uměleckou galerii udržitelný?
Před pár měsíci baroko zveřejnilo video, které vyvolalo puchýře. nazval jsem to umělecká hysterie a oznámil to na svém účtu následujícím prohlášením: "Umělecká hysterie jde do Louvru... a neví, co je uvnitř."
Vzhledem k komentářům zobrazeným ve videu (oko, mohou urazit citlivost: možná nejlehčí je Uživatel internetu, který Louvru tvrdí, že „la Gioconda je příliš daleko“ ) , Miguel Ángel Cajigal (The Barroquist), říká Traveler.es: „Mnoho turistů je zaměřeno na to, aby viděli čtyři konkrétní věci, protože jim nikdo nepomohl vidět za tyto čtyři věci. A navíc mnohokrát ani nevědí, proč by měli ty čtyři věci vidět. Nerozumějí jim. I když je to malý vzorek, myslím, že velmi vyjadřuje to, co si mnoho lidí myslí, ale ne každý si to troufá říct. Před chvílí jsem si začal všímat takových komentářů (pomocí hashtagu #HisteriaDelArte).“
jít jít Jděte na kontrolu. Jděte si odškrtnout seznam „věcí na práci“, které každý dělá a odráží na svých sociálních sítích. Ztrácíme analytickou kapacitu? Ztrácíme snad úctu k místům, která navštěvujeme? Před pár měsíci jsme uvažovali o návštěvách koncentračních táborů a o tom, jak se v těch fotkách úsměvů, skoků, póz a různých lehkomyslností mísí totální nedostatek informací (čirá nevědomost, jdi) s tou klikací diktaturou. Děje se totéž s muzei? Opravdu víme, jak respektovat jeho chodby a díla, která pozorujeme?
„Skutečná diktatura je ta hvězdné destinace nebo v případě muzeí, hvězdné kousky. Lidé nejsou učeni navštěvovat muzea . Oni neví Zhodnoťte obraz ze 16. století , ale umí identifikovat jen obrazy, které znají (kterých většinou není mnoho, protože lidé nemusí být odborníky na umění) . Proto se jdou podívat na Giocondu a ve stejném muzeu ignorují další významnější Leonardovy obrazy, které jsou vedle. Lidé se proto stěhují, aby se vyfotili před obrněnou kamerou Giocondy, ale do Milána se na Leonardovy obrazy, které nejsou vidět prakticky s nikým jiným v místnosti, jezdí jen málokdo,“ přemítá El Barroquista.
Novější je jeho úvaha o masová turistika a kultura zaměřené na jev, který se vyskytuje v chodbách Louvru. Obrazy různých tweeterů o hordách turistů přibližujících se k Mona Lisa jsou dojemné.
Cestujeme, abychom cestovali? Zničíme „nutnost“ cesty, aniž bychom přemýšleli o tom, co vidíme, jakou práci pozorujeme? co nám to dává a co nás uvnitř posouvá ? Jsou seznamy „toto musíte udělat, než zemřete“ – zpíváme mea culpa - zničit zdravý rozum?
"Posedlost seznamy, žebříčky a must go / must udělat se mi zdá obecně katastrofální" , komentuje Ianko López, spisovatel (a historik) umění, "Všechno je zjednodušeno a zredukováno. V umění je to samozřejmě obzvlášť neodpustitelné," uzavírá.
Mona Lisa, monopolizující pohledy turistů
Obrázek vydá za tisíc slov. A mrazivější je grafika, kterou spustil koordinátor dočasných výstav Národní muzeum Katalánska, Milena Pi, na svém twitterovém účtu 3. května, ve kterém byl měřen počet turistů, „kterí se hromadí“ na výstavě v Louvru k 500. výročí Leonarda Da Vinciho (vše prostřednictvím geolokačních dat fotek z Instagramu).
„Dosáhnout něčeho populárního a kvalitního v oblasti umění a také se vyhnout přeplněnosti, se může zdát kvadratura kruhu , ale není to tak moc. Někdy jsou v poušti oázy: v samotném Louvru lidé se soustředí před Giocondou nebo Vítězstvím Samothrace , ale neuvěřitelné francouzské malířské místnosti z 18. století jsou prázdné . můžete vidět Watteau skoro sám. A v Reina Sofía se lidé shlukují před Guernicou, ale jeho skvělé dočasné výstavy lze vidět úžasně “, brání se Ianko López.
**ZA VŠECHNO VINA BEYONCÉ (A MY MÉDIA, A TI, KTEŘÍ PROMĚŇUJÍ VÝSTAVY V POP KONCERTY A...) **
V tomto řádku Linda Cheu, viceprezidentka pro ekonomiku a oblast Ameriky společnosti AECOM , uvádí ve zprávě: „Dočasné výstavy a geopolitická stabilita slouží s růstová páka pro evropská muzea , což jsou lídři světového trhu. Klíčovým trendem, který lze pozorovat po celém světě, je „mediatizaci“ výstav . The vizuální momenty které lze zveřejnit na Instagramu, jsou začleněny do muzeí, aby zachytily ty nejaktivnější na sociálních sítích. Umění se mísilo s interaktivními exponáty , umožňující návštěvníkům vstupovat do díla, dotýkat se jej a pohybovat se v něm – a samozřejmě to vše zachytit vaším fotoaparátem-“.
Oni a Gioconda bez přeplněnosti
Ale aby tu bylo něco, co upoutá tuto pozornost, musíme mít před sebou a skvělý WOW efekt. Skvělým příkladem tohoto úspěchu je bezesporu Louvre. „K postavám pařížského muzea přispělo několik faktorů, například agitace na sociálních sítích kvůli videu**, které Beyoncé a Jay Z natočili v Louvru**. To bylo velmi v souladu se záměrem muzea oslovit publikum, které mělo dosud omezený přístup do muzeí nebo kultury ; Louvre navíc v roce 2018 objednal nejúspěšnější dočasnou výstavu ve své historii Eugene Delacroix , který přilákal zhruba 540 000 návštěvníků,“ analyzuje zpráva AECOM.
Je možné, že z toho všeho vyzařuje určitý elitářský „závan“, že?
"Pokud budeme mluvit o elitářství a zastavíme se v myšlenkách, uvidíme, že nejnavštěvovanější muzeum na světě (Louvre) je jedno z nejdražších a je v jednom z nejdražších měst. že přeplněnost by také souvisela s elitou : lidé, kteří si mohou dovolit cestovat do Paříže a zaplatit vstup do Louvru“, věty Barokista.
Bruno Ruiz Nicoli, historik umění, říká: „Mnoho muzeí, jako je Ufizzi ve Florencii nebo Alhambra, se rozhodlo pro Rezervace předem . To se také děje na dočasných výstavách s masivním přílivem, jako je ta, která se konala v Madridu na Bosch _(Superstar, jak jsme ji před několika měsíci nazvali v Traveleru) _. Měla převládnout i v muzeích jako Prado nebo Louvre. Není to tak těžké, ale vedlo by to ke snížení fakturačních čísel, a to nevadí."
Louvre má spoustu WOW efektů, aniž by potřeboval ozdůbky
Přehnané vystavování se obrazovkám, vizuálním podnětům a diktatuře lajků nás zabíjí pozorovací a reflexní schopnost ? Je to éra roztěkaných myslí?... Pokud ano, může se zdát paradoxní, že dnes více než kdy jindy ( připomeňme si: 108,1 milionů zhlédnutí ) chceme proniknout do téměř mystického chrámu, jako je dobré muzeum, abychom „vymetli“ naše sociální sítě.
„Instagram a sociální sítě obecně změnily naše životy, samozřejmě, včetně našeho přístupu k volnému času, kultuře a muzeím . Ale pro mě ten jev souvisí s tendenci dělat to samé jako ostatní . Tedy s něčím tak věčným jako pocit sounáležitosti . Je uklidňující vědět, že děláte správnou věc, ať už se díváte na Giocondu v Paříži nebo jíte sendvič s pastrami v New Yorku. Problém je v tom, že důsledky obou typů zkušeností se často příliš neliší. , což mi připadá docela dramatické,“ dodává Ianko.
Je to éra roztěkaných myslí?
POŘADÍ NEJNAVŠTĚVOVANĚJŠÍCH MUZEÍ
Po odrazu se dotkněte dat. Evropa zůstává kontinentem s nejlepším muzejním zdravím na světě. The Národní muzeum Číny je na druhém místě s 8 610 000 návštěvníky; třetí místo pro New York Met a jeho 7 360 000 návštěvníků. ) Světovou top 10 si můžete prohlédnout v naší galerii ).
A Španělé, v jaké pozici se nacházejí naše umělecké galerie? Musíme jít do čísla 17, abychom našli první španělské muzeum Muzeum Reina Sofía v Madridu s 3 898 000 návštěvníky v roce 2018 . následovaný v žebříčku Muzeum Prado (která zaujímá 13. pozici s 2 893 000 návštěvníky).
Louvre v roce 2018: 10 200 000 návštěv
Po vítězství v Louvru, velkém triumfu Londýna: druhá evropská pozice je pro Vatikánská muzea (6 756 000 návštěvníků), následováni třemi zástupci hlavního města Británie: Britským muzeem v Londýně (5 869 000 návštěvníků), Tate Modern (s 5 829 000 návštěvníky) a národní galerie , rovněž z Londýna (5 736 000) .
Dobrý zdravotní stav exponátů je evidentní. Dnes by však nebylo možné rasu reprodukovat kapela se rozdělit aniž by se srazil s několika desítkami chodců, kteří svírali mobil. A to je opravdu strašná ztráta.
Jaká škoda, že nelze reprodukovat 'Bande à part'