Hadí pavilon
Dnes je přestřižena páska na jedné z nejvýznamnějších akcí evropského kulturního léta. V Kensingtonské zahrady, nejvíce pitiminí oblast Hyde Parku, otevírá hadí pavilon, vyskakovací prostor pro kultura, výstavy, kino a konference.
A zase pozoruhodná a opakující se událost pro svět, svět architektury, který obvykle nemá pravidelné zprávy tohoto kalibru.
PRVNÍ BYL ČAJ
Ale mimo mediální pokrytí a profesionální uznání je Serpentine Pavilion nutnost londýnského léta z různých důvodů.
Abyste to pochopili, musíte se vrátit do 30. let 20. století, kdy velšský architekt James Gray West navrhl čajovnu na západním břehu jezera The Serpentine Lake v Hyde Parku.
Stavba nebyla a nebude nic moc. Ve skutečnosti by se Westova kariéra dala shrnout takto spolehlivý designér, klasik a bez větší touhy než dělat krásné věci pro poněkud zastaralou kastu. A dopadlo to dobře.
Frida Escobedo před svou prací
Faktem je, že není známo, zda kvůli punku nebo únavě nových generací tento roztomilý místní podnik s občerstvením a bridžovými hrami zavřel své dveře a znovu se objevil v státní galerie umění v 70. letech. Jeho zlom nebyl jen v jeho starém použití, byl také koncepční. Ti umělci, kteří sdíleli Westův styl, zde nehodlali vystavovat.
Zde bude vítáno nové, zářivé, rušivé a skandální. A to, Basquiat, Warhol, Man Ray, Koons, Hirst, Kapoor nebo Abramovič v tom, co se nakonec stalo TATE Modern, než se TATE Modern zrodilo.
A celá tato tajná dohoda se nazývala Serpentine Gallery, jako rybník, a otevřeli ji dokořán a zcela zdarma pro všechny, aby neporušili politiku všech veřejně vlastněných nebo spravovaných londýnských muzeí. Výsledek je neoddiskutovatelný: dnes jej ročně navštíví více než milion lidí.
Mexická Frida Escobedo způsobila revoluci v Londýně
KUROVANÁ ARCHITEKTURA...
Bylo to v roce 2000, kdy ředitel Julia Peyton Jonesová hledá způsob, jak oslavit 30 let existence galerie. Jeho představa byla jasná: postavit méně klasický (a všestrannější) prostor, který tuto událost připomene honosným gala a druhý den vše rozebere.
A přesto, když Peyton-Jones a tehdejší ministr kultury Chris Smith viděli návrh Zaha Hadid, rozhodl, že to musí trvat déle, že ta změť trojúhelníkových oken si zasloužila vydržet celé léto na městském trávníku.
Tento úžasný výtvor inspiroval nový nápad: Proč nepozveme každý rok jiného architekta, aby v tomto prostoru představil své pokroky a konstrukční koncepty?
Tak se zrodil pavilon, poctivý způsob, jak přiblížit architekturu veřejnosti, ukázat jim naživo a přímo, co se dělá v jiných částech světa, a vyjádřit koncepty každého velkého současného designéra.
Samozřejmě kromě kvality, vybraní architekti museli splnit požadavek, aby ve Spojeném království nikdy nic nenavrhli. Za prvé, odhalení.
Hadí pavilon shora
...A MNOHEM VÍC
Jako každá stavba, i Serpentine Pavilion vyžadoval využití a oni mu dali. Dnes slouží k přiblížení díla každého architekta široké veřejnosti i široké veřejnosti promítat dokumentární filmy, přednášet rozhovory a nablízko ve světě, který ještě není z estetického hlediska globalizovaný.
Obvykle také hostí jeden z koncerty, představení a divadelní hry z Parku v noci, programu galerie Serpentine pro nejlaskavější měsíce ve městě.
A samozřejmě jiné prezentace které obvykle mají jako hvězdu umělce/designéry/architekty, kteří jej v každém vydání vychovali.
Nafukovací galerie podepsaná španělským studiem Selgascano v roce 2015
JAKÁ SÍŇ SLÁVY!
Dnes Podepsat Serpentine pavilon je jako vyhrát Oscara. Nemá mnoho ekonomických výnosů, ale pro mezinárodní reputaci každého umělce je to obvykle pobídka a „regram“ z hlediska jeho práce.
Aniž bych šel dále, Selgascano (jediné španělské studio, které bylo přizváno k vytvoření pavilonu) při více než jedné příležitosti uznalo, že podpisem toho, že nafukovací galerie pro rok 2015 se otevřelo mnoho dveří na další bienále a trienále po celém světě.
Důvody jsou velmi různorodé. Aniž bych šel dále, Ubication. Mediálně i populární zárukou je vystavovat v epicentru léta v Londýně. Pak vybavení přednášky, večírky a komentované prohlídky, díky nimž roste pověst každého tvůrce.
A samozřejmě synergie, které mohou vzniknout před a po instalaci. Ne nadarmo se během své krátké historie spojovali umělci s architekty, aby generovali neopakovatelná díla, jako tomu bylo např. Cecil Balmond a Toyo Ito v roce 2002 nebo v roce 2002 Aj Wej Wej a Herzog & de Meuron v roce 2012.
Faktem je, že prestiž poskytuje také zbytek architektů, kteří zde vyvinuli svou práci, v seznamu, který zdůrazňuje Rem Koolhas, Alvaro Siza, Frank Gehry, Jean Nouvel nebo Peter Zumthor.
Velké absence? No jasně, ty sáhodlouhé studie projektování v Londýně a ve zbytku království Norman Foster, Renzo Piano nebo Richard Rogers, ačkoliv chybí i další relevantní firmy, jako např MVRDV (zkusili už v roce 2004, ale ten pavilon nebyl postaven), Rafael Moneo, Alejandro Aravena nebo Tadao Ando.
Serpentine Gallery Pavilion 2008, navržený Frankem Gehrym
A LETOS…. FRIDA ESCOBEDO!
Toto léto jsou radosti různé a z mnoha důvodů. První, to Serpentine se zaměřil na Mexiko a jeho architektonické jaro který pije z pramenů Barragána a aktualizuje své ideály.
Druhý, to sází na latinskoamerickou studii již potřetí v 18 vydáních (po Niemeyerovi a Smiljanovi Radic Clarkovi) . Třetí, což je podruhé, když žena přijme tuto výzvu, po Zaha Hadid, i když to neznamená, že Kazuyo Sejima (SANAA) nebo Lucía Cano (Selgascano) měli 50% nebo více odpovědnosti za tyto výtvory.
Protože pokud něco na Serpentine vyniká, je to ono jeho vize architektury je globální, společná a avantgardní a možná se to stalo spravedlivějším uznáním než u Pritzkerových cen.
A čtvrtý, což je nejmladší, sotva 39 let, což ukazuje, že ke změně světa není potřeba extra zralost.
Frida Escobedo představuje pavilon, který kombinuje britskou střízlivost a mexickou autenticitu
Frida Escobedo, věrná svému stylu, přinesla do zeleného srdce Londýna svou místní a zakořeněnou vizi architektury, ve které Vychází z tradičních materiálů a stylů, aby jim dal inteligentní, inovativní a společenské využití.
Proto zvedl obrovská mříž rovnoběžná s greenwichským poledníkem vyrobené s nahromaděním černých betonových dlaždic.
Britská střízlivost a mexická autenticita, protože tento typ světlých a svěžích stěn je typický pro severoamerickou zemi. S tímto prvkem jako osou všeho se mu daří tvořit prostor, ve kterém si světlo a stín hrají celý den se sítnicí, k čemuž jim pomáhá zrcadlo vody.
K tomu je třeba připočítat zakřivenou střechu, která odráží přirozené světlo a vytváří tak výhledy, které nejsou ohraničeny hranami konstrukce. A to vše se dá užít do 7. října letošního roku.
Detail Serpentine od Fridy Escobedo