Budova Beyeler Foundation, duchovní dítě Renzo Piano
Riehen , pěkná čtvrť na okraji města Basilej , rok 1997. Ernst a Hildy Beyelerovi přijíždějí se svými obrazy v podpaží do svého nového domova. „To není špatné“, říkali si, když přemítali o tom, jak Renzo Piano zvnitřnil a dokonale vyjádřil ideály, které je vedly k tomu, aby byli největší sběratelé umění na světě . Ano, vrátili se poté, co jejich umělecká díla spočinula na cizí půdě (včetně pobytu v Reina Sofía) za ohromný 15 let . Možná ošetřili své konkrétní stonky , ale není to totéž, jako mít je všechny dobře shromážděné pod jednou střechou, nedaleko místa, kde tato dvojice v 70. letech změnila historii trhu s uměním. beyler manželství tam je základ Art Basel, nejvýznamnější umělecký veletrh na světě , pozici, která dnes vede tvrdý boj s Tefaf of Maastricht . A také tím, že nashromáždil jednu z největších sbírek postimpresionistického, avantgardního a současného umění na světě.
Jeho trikem bylo špatně přesouvat zděděné peníze, daleko od nich. Byl mravenčí práce založené na pokoře, práci, znalostech a respektu. Ernstovy oči a gesta přenesly tolik úcty a obdivu dílem mnoha umělců, že se sami cítili dobře s jeho přítomností a jeho záštitou. Říká se, že měl potřebný pas napadnout studio picasso a osobně si díla vybrat. některým jiným se líbí dívám se buď Giacometti Přímo se k němu chovali jako k dalšímu kolegovi, bez bezpečné vzdálenosti mezi umělcem a plátcem účtu.
Monetova místnost Beyelerovy nadace
Celému tomu blábolení je nutné porozumět dobré vibrace, které toto muzeum přenáší , a to dělá to cool mezi cool . Opravdu, věřte mi, nemusíte být příliš znalí současného umění, abyste si užili každý okamžik, a ten se objevuje dlouho předtím, než vstoupí na jeho hranice. Pouhá skutečnost, že musíte jet tramvají, která je sdílená s tajemní Japonci a s lidmi oblečenými v nedělních oblecích už vidí a zvláštní výsledek . Ale první části extáze je dosaženo, když překročíte brány a cítíte, více či méně, co beyler manželství tenkrát. Plazma, Plazma, Plazma, tleskání a další tleskání a onomatopoické výrazy úžasu nad krásnou budovou krásně integrované v krásné zahradě. Tři paralelní těla, spousta zeleně kolem a, dosáhnout zenitu čeho bukolický , malé jezírko, ze kterého vystupuje rákosí, lekníny a odrazy soch uvnitř. Renzo-Piano Září díky vyčnívajícím velkým oknům, která slouží jako neviditelné stěny, které vám umožní vychutnat si umění ze zahrady a obdivovat rostliny zevnitř. Tím, že tyto pohledy, mnohokrát sochy z chodící muži z Giacometti mít mnohem více svobody v existencialismu, který je obklopuje, bez vizuální stěny, která je odděluje od světa a nutí je vzdát se iluzí (pokud je mají). Nebo že populární obraz Nympheas z Monet nekončit náhlým zběláním stěn, ale skutečným přídavkem ve zmíněném jezeře. Vodní plocha umístěná speciálně pro vytvořit tento pocit , aby se mezi zdmi nenechalo uvadnout vnímání děl.
Ale interiér není jen pro radost z exteriéru. je pro být objímán za každé umělecké dílo. další génius Renzo bylo vymyslet průsvitný strop, který by na jednu stranu propouštěl veškeré přirozené světlo a na druhou stranu se s ním dalo manipulovat, posouvat a orientovat tak, aby nepoškodil žádné dílo. A tohle, pánové, je čistá ekologie pro ekonomické účely žádné pózování. Navíc se mu daří nasvítit každý obraz s maximální jemností, daleko od nepohodlnosti umělá světla z mnoha galerií.
Velká okna Beyeler Foundation, skvělý nápad Renza Piana
Další z velkých úspěchů muzeum není tapetovat stěny plátny. Má hodně povrchu a využívá toho tím, že mezi nimi nechává prostor pracovat a pracovat , aniž by vás rušila horda skupinových návštěv. Pak ano, je pravda, že ano nějaké mrknutí trochu moc gafapasta, ale to mu dává zvláštní nádech, jako je možnost poslouchat určitá hudební díla při pohledu na obraz . Házení trochu topicazo, předtím Monet hraje La Mer de Debussy způsobí, že se prostředí stane příliš tekutým.
Poslední velká ctnost Nadace Beyeler je zprostředkovat ten pocit, že se vždy musíte vrátit. Je to v podstatě nejzajímavější muzeum z hlediska výstavy , podařilo se mu vzdávat slávu a význam mnoha umělcům, kteří byli dříve podceňováni Evropa . V tomto aspektu dokonale zdědí ducha nyní zmizelého Ernst , který toho tolik vymyslel ArtBasel jako tento prostor jako místo, kde všechno dobré mělo své místo, bez politikaření nebo zainteresovaného protekce . Aniž by šel dál, povolil Christo a Jean-Claude tapetovat stromy na vaší zahradě nebo že celník Rousseau byl obdivován jako postimpresionistický umělec vysoké postavení . Nemluvě o tom, že za to mohl on Basquiat pobouřit svědomí velkou retrospektivou v roce 2010, která zaplnila Pompidou měsíce později. Tedy toto krásné muzeum , toto místo, kde obsah a kontejner dokonale splynou, je požehnané tvůrce trendů a proto ho musíme uctívat a vždy ho udržovat v přítomnosti hédonistické věty před spaním.
*Mohlo by vás také zajímat...
- Skvělé muzeum: konec světa (opravdu)
- Skvělé muzeum: BMW, i když nemáte rádi auta
- Skvělé muzeum: kino a nebe v Turíně
- Skvělé muzeum: prostor Jean Tinguely-Niki de Saint Phalle
- Všechny články od Javiera Zori del Amo
Sam Keller a Ernst Beyeler, alma mater nadace