Mononoke vyrostl v lese vychovaný vlčí bohyní
Jakkoli fikce spadá do sféry imaginace, její reprezentace reality je rozhodující, protože nás sochá. Archetypy filmů, románů a komiksů nás odrážejí a zároveň nás podmiňují. Když Zábavní park Ghibli se otevře v roce 2021 – slavné japonské animační studio, autor úspěšných klenotů jako Spirited Away (2001) nebo Můj soused Totoro (1988) – prověříme pokud jsou ženské postavy stejně přítomné jako v jejich příbězích.
Ve filmech režisérů jako Hayao Mijazaki buď Isao Takahata protagonisty jsou téměř vždy (s výjimkami, jako je The Wind rises) ženy. Miyazaki odůvodnil toto narativní rozhodnutí v rozhovoru v roce 2009 takto: „Nejdřív jsem si myslel, 'toto už není svět mužů', ale po deseti letech mi přijde hloupé takto odpovídat dál. Takže teď, když je toto téma zajímá, jednoduše odpovím, ‚protože mám rád holky‘. Ta odpověď mi připadá autentičtější.“
Dívky se pouštějí do katarzních dobrodružství jako v Spirited Away
Dekonstrukce paradigmatických postav začíná v tradici: ano, existují princezny, čarodějnice a dívky v nouzi, ale nejsou typické. Jejich posílení začíná jejich emancipací, jejich bojem o to starat se o sebe a řídit svůj život.
Mám rád všechny Ghibli filmy, nikdo mě nezklame, ale jsou dva, ke kterým mám zvláštní náklonnost. Kromě velké spřízněnosti cítím opravdovou oddanost Nausicäa (1984). Možná je to tím, že to byl první film Hayao Miyazaki, který jsem viděl díky svému příteli, mallorskému fotografovi Jacobu Biarnésovi.
Jako většina princezen v pohádkách, Nausicäa je milující a laskavá, ale je také silná, statečná a utopická. : Tato zručná pilotka má nejen dar létat jako ptáci, ale ví, jak číst a rozumět přírodě.
Nausicäa je milující a laskavá, ale je také silná, statečná a utopická.
S dystopickým Nausicäa Ghibli mění žánr tradičně spojovaný s příběhy „vyvoleného“ a překrucuje klasický příběh. Znečištění zdevastovalo planetu a lidské bytosti byly zahnány do kouta na malém kousku země; jen málokdo se odváží vstoupit do lesa jedovatých výtrusů a mutujícího hmyzu a ti, kteří ano, se musí chránit maskou. Podle proroctví „bude mesiáš oblečený v modrém chodit po zlatém poli, aby spojil pouta se zemí a vedl lidi do očištěné země“. A pro jednou tím zachráncem není muž, ale žena, Nausicäa, princezna Větrného údolí.
Snad nejznámější princezna z Ghibli je Mononoke (Princezna Mononoke, 1997), která stejně jako Tarzan vyrostla v lese vychovaná v jejím případě vlčí bohyní. V této reinterpretaci mýtu se princezny nelíčí rtěnkami a tvářenkami, ale primitivními barvami nebo dokonce krví. Oni jsou celostní ochránci rostlin a zvířat.
V tomto Ghibli jde znovu vpřed a desetiletí před horečkou všímavosti a hledáním nové spirituality, Miyazaki má pravdu, když dává ženám tuto intuici a citlivost, mnohem vnímavější k výkyvům živlů díky svému mystickému spojení s měsícem, jak napsala beatnická básnířka Marge Piercyová: Měsíc je vždy žena.
ponyo na útesu
Nemusíte se omezovat na noblesu, abyste našli složité ženské postavy: prostitutky (princezna Mononoke), rolníci (The Tale of Princess Kaguya, 2013), farmáři (Vzpomínky na včerejšek, 1991), piráti (The Castle in the sky, 1986) popř čarodějové (Spirited Away) je vždy hodně úskočnější, inteligentnější a usměvavější než jeho spoluhráči.
V Příběhu princezny Kaguyi tomu tak je Adoptivní matka Bamboo Shoot (princezna z Měsíce), která ji podporuje tím, že cítí a chápe, proč opustit život na venkově a usadit se v hlavním městě s veškerým luxusem není dobrý nápad. Tváří v tvář moci a bohatství, po kterých otec touží, mají sklon volit jednoduché štěstí.
Smrtelné hříchy samozřejmě také budují ženské archetypy Ghibli: je mnoho ambiciózních lidí (Obashi v princezně Mononoke), sobecké (čarodějnice Yubaba v Spirited Away), nenasytný (Matka Spirited Away). Taky ty nevrlé (jedna z Ponyových babiček na útesu, 2008), ale většina je moudrá a učí se ze svých chyb. Rychle temperamentní, ale milující čarodějové a čarodějky.
Náklonnost, s jakou vyjadřuje starší studio má svůj nejlepší příklad ve filmu Howl's Moving Castle (2004): dospívající hlavní hrdina se probouzí proměněný ve starou ženu po kouzlu a její vzhled nezabrání čaroději Howlovi, aby se do ní zamiloval. Šedivé vlasy ji neopustí, ani když znovu získají svěžest.
Howl's Moving Castle
I s ožehavými problémy, jako je prostituce, si v japonském studiu troufnou. Lady Obashi staví své město s bývalými prostitutkami, které zmocňuje tím, že jim nabízí nejen práci, ale i autoritu: na vesnici je všichni respektují. Jeden z nich mezi smíchem přiznává: „nechají nás žít v míru a můžeme jíst, kolik chceme“.
Jejich závazek zde nekončí: Sosukeho otec (Ponyo) bude kapitánem lodi, ale impulzivní a odvážná je matka Lisa zaměstnaná v pečovatelském domě. Lisa je vitální superhrdinka odvezl svého syna do svého domu na kopci uprostřed tsunami, zachránili ho z chřtánu vln a uvařili večeři pro něj a jeho nového záhadného přítele – spoluhráče Ponya – po celodenní práci v pečovatelském domě. V klasické literatuře je oslavován námořní kapitán nebo dokonce palubní chlapec; tady je hospodyňka.
Další dva argumenty ve prospěch studie: nevirilizují ženskost. Dívky se pouštějí do katarzních dobrodružství – tradičně vyhrazených mužům, s výjimkou případů jako Alenka v říši divů – jako dívky. "Řekla jsem ti, že jsi nešikovná, a beru to zpět," přiznává Chihiro její spolubydlící. rozmazlená dívka na začátku příběhu (Spirited Away). A i když překoná svůj strach a zachrání pracovníky lázní, Chihiro se nepřestane červenat a šílet, když ji něco zastraší nebo zapáchá.
V klasických narativních strukturách ženské ambice jsou často spojeny s láskou. Ženské postavy usilují o romantiku, takže jejich existence je po většinu času podřízena mužské existenci. Ghibli legitimizuje jiné reality a začleňuje je do kánonu: dívky bojují za životní prostředí, lidskost nebo prostě jen proto, aby překonaly svůj strach. Neznamená to, že neexistují žádné milostné příběhy (Slyším moře, 1993; Whispers of the heart, 1995), existují, ale nemonopolizují dějovou linii a většinou jsou platonické (například vztah mezi Hakuem, bohem řeky, a Chihirem).
Šepoty srdce
Ačkoli reprezentace nejsou manichejské nebo androcentrické, samotná studie je: žádná žena nikdy nerežírovala film Ghibli. Podle Yoshiaki Nishimura, bývalého producenta Ghibli, důvod, proč Ghibli nesází na ženské režisérky, je ten, že bývají příliš „realistické“ a ve fantazii je zapotřebí „idealismus“ mužů.
Naštěstí se Nishimura omluvil poté, co tato prohlášení pro The Guardian v roce 2016 vyvolala puchýře: „Měl jsem sexistické přesvědčení, že zatímco muži mají tendenci být idyličtí, ženy jsou lepší v prožívání reality. Přemýšlím a učím se. Žánr nemá nic společného s natáčením filmů. Moje upřímná omluva."
Anekdota: poslední recenzent animací z Heidi (1974) zkontrolován 6000 až 7000 sekvencí denně, spal dvě hodiny a jedl čaj a sušenky. Když ji kvůli vyčerpání přijali do nemocnice, Mijazaki za ní šel: "Byla šťastná jako vždy a řekla mi, že se rychle uzdraví," řekl režisér, který dodal: "Muži uměli perfektně tuto práci, ale z nějakého důvodu to vždy padne na ženy."
makový kopec
The genderová segregace ve společnosti Disney, zejména mezi lety 1920 a 1960 – pracovali v oddělení barev a malby, nejnudnější a nejúnavnější práce –, kterou profesorka Kirsten Thompson odsuzovala, bohužel úplně neutichá.
Mezi ženami na důležitých pozicích v Ghibli musíme ospravedlnit již zesnulé Michiyo Yasuda, vedoucí oddělení barev ve společnosti Ghibli (Grave of the Fireflies, 1988; Porco Rosso, 1992; Ponyo, 2008…), a Makiko Futaki, která pracovala tři desetiletí v Ghibli (Poppy Hill, 2001; The Wind Rises, 2013, Spirited Away…), a kdo napsal nádherný ilustrovaný román Strom ve středu světa.
vítr se zvedne