Bratři Lumièrové pracují v jejich laboratoři
Byli to první instagrameři, více než sto let předtím, než se zrodil internet a sociální sítě. Pro většinu lidí jsou to jen cizí lidé; pro milovníky filmů klíčový kousek, díky kterému se vynález bratří Augusta a Louise Lumièrových stal masivním.
byli operátoři Lumière, desítky mladých lidí, kteří se na dobrodružství vydali vyzbrojeni kyklopskými dřevěnými bednami, které si během minuty světla zapamatují vše, co před ně bylo postaveno.
Minuta světla. Přibližně tak dlouho trvaly Lumièrovy filmy. Jeho vysvětlení je jednoduché: byla to celková doba, po kterou vydržel celuloidový kotouč, na kterém byly snímky zachyceny v rámci vynálezu, který si patentovali 13. února 1895: kameramana
Výsledkem několikaletých zkušeností s prací ve fotografickém studiu jeho otce a obrovského vědeckého zájmu, oba spojily existující vynálezy (jako je kinetoskop) a vytvořily zařízení schopné snímat a promítat obraz.
Louis Lumière v Croydonu (Anglie) v roce 1936
Kinematograf Lumière byl revolucí. Jeho první film, Odchod dělníků z továrny Lumiere v Lyonu Monplaisir, byl uveden na soukromém představení 22. března 1895, ale datum, které znamená zlom, je 28. prosinec téhož roku, okamžik, kdy se uskutečnilo první veřejné promítání filmu: Vlak přijíždějící na nádraží.
Lumièrovi vytvořili iluzi kina, ale neudělali to náhodně: každý film byl pečlivou studií reality, scéna pořízená v přesném okamžiku a místě – vliv měla i krátká doba trvání formátu: maximum muselo být zaznamenáno v minimálním časovém úseku – a s konkrétním účelem: utvářet svět.
První z jeho cílů byl velmi jasný: hledat klíčové momenty, které něco vypovídají a které to dělají jasným a esteticky příjemným způsobem. Lumièrovi tak vytvořili filmové umění.
Scéna z filmu Vlak přijíždějící na nádraží.
Dalším cílem bylo překvapit veřejnost a přimět ji, aby investovala své peníze do sledování filmu jako formy zábavy. Lumièrovi vytvořili filmový trh.
Poslední cíl přišel s rozvojem samotného trhu: lidé by neplatili za to, aby viděli stále stejné filmy, a dokonce by je brzy omrzelo vidět prvky jejich blízké geografie. Bylo třeba najít nové podněty, natočit exotické lokace, aby lidé za film znovu zaplatili.
Tak to je Lumièrovi poslali stovky mladých lidí natáčet scény po celém světě a položili první základy toho, co by byl filmový průmysl.
Kinematograf Lumière byl revolucí
ARMÁDA PROVOZOVATELŮ LUMIÈRE
Zpěváci, lékárníci nebo prostě mladí teenageři fascinovaní kouzlem kinematografie. Právě oni umožnili vznik velké části z více než 1400 filmů podepsaných bratry Lumièrovými.
V rozhovoru pro deník El País, Thierry Fremaux, ředitel Lumièrova institutu a umělecký ředitel festivalu v Cannes vysvětlil, že „kromě toho, že vynalezli kinematograf jako promítací zařízení a pojímali kino jako prostředí pro společenský akt, měli Lumièrové toto třetí zásadní gesto: poslat tyto operátory na dobrodružství po celém světě, aby to objevili a reflektovali“.
Bratři Lumièrové umožnili sen mnoha mladých lidí: cestovat po světě a dělat práci, která navíc silná umělecká a dokumentární složka.
Někteří z jejich jmen byli Alexandre Promio, Francis Doublier, Constant Girel, Marius Chapuis, Felix Mesguich, Charles Moisson nebo Gabriel Veyre.
Gabriel Veyre, jeden z nejznámějších operátorů
** Atény a jejich olympijské hry, Moskva a korunovace cara Mikuláše II., Petrohrad a začátek revoluce,** Španělsko, Spojené státy, Japonsko, Turecko, Mongolsko, Kavkaz, africké kmeny.
kameramana začala míchat, jako v balíčku karet, různá města světa: v New Yorku jste mohli vidět, co se natáčelo v Madridu, v Madridu, co se natáčelo v Rusku…
Najednou to mohly vidět tisíce lidí jak se tisíce dalších lidí pohybovalo, dýchalo, smálo se nebo chodilo kteří spolubydleli na stejné planetě. Způsob cestování bez opuštění webu, první krok pro audiovizuální globalizace které se o století později exponenciálně znásobí s příchodem internetu a sociálních sítí.
Přestože každý operátor Lumière měl svůj význam, existují některé, které vyčnívaly z řady. Jedním z nich byl Gabriel Veire. Veyre natočil více než 30 filmů v Mexiku, později prošel Kubou, Venezuelou a Kolumbií.
následně zachytil scény v Číně, starověké Indočíně a Japonsku. Tento osud ho přivedl k ukončení vztahu s Lumièrovými, protože jeho natáčení se nelíbilo jeho zaměstnavatelům, kteří chtěli snímky, které by ukazovaly více exotiky než ten, který ukazoval Veyre, který se soustředil na realističtější scény než reklamy z Japonska. Meidži.
Veyre se postupně stal dokumentaristou, jehož styl a nároky nebyly čistě komerční, ale také kritickým sdělením toho, co bylo natočeno.
Snímky natočené v Maroku Gabrielem Veyrem
Dnes, cestování a práce (slavné koncepty cestování nebo digitálního nomádství, tak módní v poslední době) je stále sen mnoha lidí toužících objevit planetu, s nuancí, že je to nyní nekonečněkrát snazší než v dobách Lumières, kdy přesun z jednoho místa na druhé byl skutečnou odyseou, kterou dosáhl jen málokdo.
Z tohoto pohledu se stává ještě důležitější vznik kinematografu a dílo Lumièrových že ačkoli jeho cíl byl čistě komerční, umožnil stovkám mladých lidí snít o dobrodružstvích světa.
Reklama na kameramana v Marlborough Hall v Regent Street (Londýn)