Podzim od Alphonse Muchy
Než přijde zima a stálezelené a opadavé listy odhalí svou identitu, udělali bychom dobře přivítej letní bratříčku . Chladnější a vlhčí, ale doprovázené příjemným deštěm a škálou barev, kterým dominuje ohnivá červená a oranžová, jemná růžová a fialová nebo energická žlutá a zlatá.
Je také čas na přivítání bobule a houby, které sužují lesy a kopce, na šustění spadaného listí při chůzi po nich, na pokles teploty, který nás láká trávit více času doma, na stále kratší dny a delší noci.
ve své knize new york new york, Javier Reverte Uvádí, že během svého pobytu ve „městě, které nikdy nespí“ si uvědomil, že: „škála podzimních tónů je mnohem širší a jemnější než jarní, kde jsou barvy zvučnější a méně jemné“. A my nebudeme ti, kdo mu budou odporovat.
Mnoho z nich je umělců, kteří v průběhu historie podlehli festival podzimních barev . Pokoušel se reprodukovat jeho očima a svou barevnou paletou barevné rozsahy, které v tomto ročním období zdá se, že se v přírodě ukládá mícháním horké a koncentrované prvky , na rozdíl od jiných, které jsou poněkud chladnější a ambientnější. A teď, když se zdá, že mu zpod dveří začíná vykukovat noha, projdeme si některá díla, která mají za cíl zachytit toto roční období.
Když podzim inspiruje umění
1.**La Vigne Rouge, Vincent Van Gogh (Post-impresionismus, 1888)**
Stojíme před jediným obrazem, který holandský umělec za svůj život prodal, nebo se to alespoň říká. Tisk představuje okamžik sklizně hroznů během podzimního západu slunce, v níž načervenalé tóny obklopují vše kolem.
Když namaloval tento obrázek, Van Gogh žil s Paulem Gauguinem v Arles a "The Red Vineyard" je příkladem Van Goghových snah učit se z příkladu Gauguin v jeho zájmu o barvu a zdobení.
Autor dokázal zachytit podstatu této typické scény každodenní život francouzské Provence , ve kterém se parta žen vyčerpaných těžkou prací při sklizni hroznů stává součástí krajiny. Převládající barvy jsou červená a jasně žlutá což nevyhnutelně způsobí, že dopadající slunce v pravém horním rohu přitáhne naši pozornost hluboko.
La Vigne Rouge, Vincent Van Gogh
2.**Podzim, Alphonse Mucha (Art Nouveau, 1896)**
Tento český umělec byl jedním z průkopníků v přijímání „dekorativního umění“ a kladl je na stejnou úroveň jako výtvarné umění. Kromě toho byl také jedním z prvních spřízněných s Secese a jeho vliv na dekorace, ilustrace, reklama nebo design v pozdějších letech je rozsáhlá.
Mnoho používá ve svých dílech představovat obraz mladé, krásné a zdravé ženy obklopený neoklasicistními oděvy, které jako by se vznášejí, a všemi druhy květin a ovoce. Styl, který byl často napodobován.
V této práci jsme před a podzimní alegorie, kterou představuje jedna z jejích krásných dívek obklopená podzimními rostlinami, sedící uprostřed přírody a s korunou chryzantém na hnědých vlasech, neboť okrové, hnědé a načervenalé tóny jsou typické pro toto roční období. Dotyčné dílo Je součástí kvadriptychu známého jako „Čtyři roční období“ kterou autor vyrobil pro ilustraci kalendáře roku 1986.
Žena s hroznem - podzimní alegorie (Alphonse Mucha)
3.**Podzim, Giuseppe Arcimboldo (manýrismus, 1563)**
Arcimboldo je po Boschovi jedním z nej výstřední, talentovaný a originální celé renesance. jeho chytrý antropomorfní zátiší byly tvořeny ovoce, květiny, zvířata a předměty , a těšili se velké oblibě mezi svými současníky.
Místo toho bylo po jeho smrti jeho dílo zapomenuto. S příchodem surrealistů ve 20. jeho obrazy byly znovuobjeveny a začal být považován za předchůdce surrealistického stylu . Tento obraz znovu vytváří mužskou tvář, ve které obsahuje celý mykologický katalog, stejně jako vinnou révu, dýně a další zeleninu. Iracionální obraz, který patří do série podobných obrazů tzv "roční období".
Podzim, Giuseppe Arcimboldo
4.**Březové lesy na podzim, Gustav Klimt (Symbolismus, 1903)**
Z 3000 kreseb a náčrtů, které zbyly z díla Klimt téměř žádná se nezabývá krajinou, protože v době, kdy se věnoval malbě na toto téma, ano přímo na plátně , pod širým nebem, jako to dělali impresionisté.
Většina těchto scén vznikla poblíž rakouského atter lake , kde trávil léta a při některých příležitostech umělec schoval stojan za keře, aby mohl druhý den pokračovat na stejném místě.
Zajímavé je, že tento olej č V těch místech k vám mluví o podzimu a ne o létě . Na obraze vidíte a březový les, ve kterém stromy zabírají celý povrch, tím ztrácíme jakýkoli odkaz na oblohu nebo horizont. Prakticky geometricky rozmístěné kmeny a listí, které pokrývá celou podlahu, působí evokujícím podzimním dojmem s okrovými, oranžovými a zelenými tóny.
Birch Woods na podzim, Gustav Klimt
5.**L’Automne ou La Grappe de raisin rapportée de la Terre slib, Nicolas Poussin (francouzské baroko, 1660)**
Tento obraz patří do série čtyř olejomaleb Les Quatre Saisons , poslední soubor tohoto francouzského malíře. Byl uveden do provozu v Římě v letech 1660 až 1664 vévoda z Richelieu, synovec kardinála Richelieu.
V té době si Poussin ve svých šedesáti letech plně uvědomoval možnou blízkost své smrti. Takže s a stoická rezignace , využil užívat si malých radostí světský život mu dal a meditovat o velkých existenciálních otázkách, jako je osud.
Tento obrazový soubor se skládá z krajin s elegií ze Starého zákona, které nás zavedou do různá roční období a denní doby. Popraven, když to bylo proti němu, že se mu kvůli nemoci třásla ruka, jeho vize čtyř ročních období jsou a filozofická úvaha o řádu v přírodním světě.
Zejména v tomto díle se odráží soumrakový tón, který vynikne použitím modré v různých odstínech a který symbolizuje zralý věk. Jeho ikonografie navíc evokuje křesťanské vnímání témat, jako je smrt a vzkříšení, protože alegorii doplňuje scénou, která představuje text hroznů z Kanay, známé také jako země zaslíbená.
L'Automne ou La Grappe de raisin rapportée de la Terre slib, Nicolas Poussin