Mladá kukuřice | Grant Wood (1931) - Imaginarium doktora Parnasse | Terry Gilliam (2009)
"Je to něco, čeho si uvědomuješ, jako by to bylo přímo před tebou." Jen jsem o tom do té chvíle nepřemýšlel dostatečně hluboko,“ vysvětluje Vugar Efendi a vzpomíná, jak zkoumání Dalího života, uměleckých děl a filmografie po návštěvě jeho rodného města podnítilo zvědavost objevovat spojení mezi kinem a díly, která jsou součástí dějin umění.
Uplynulo léto, začal poslední rok na univerzitě a myšlenka usnula, dokud šest měsíců po jiskře neuviděl The Adventures of Baron Munchausen od Terryho Gilliama „zrození Venuše“. „Bylo to, když jsem si řekl: to je ono, musím na tomto projektu pracovat; a tak jsem začal mé vyšetřování “, upřesňuje.
Výsledkem je trilogie, která jako zrcadlo, které se vzpírá času a prostoru, ukazuje vztah mezi kinematografií a malbou. Pro Efendiho je jakýkoli umělecký projev svým způsobem manipulací s emocemi.
„Jste přeneseni do něčeho, co jste nikdy nezažili. BUĎ v některých případech se to pro vás stane neuvěřitelně osobní, protože je to něco, co jste zažili . Vidíte se v jejich protagonistech nebo v jejich světech.“ To byla první etapa tohoto výletu.
Film Meets Art od Vugar Efendi na Vimeo.
Jeho zvědavý pohled nám odhalí například obraz anglického malíře Johna Constabla, Malvern Hall, Warwickshire (1809), ve filmu Stanleyho Kubricka Barry Lyndon (1975). Obraz, který, jak je zdůrazněno na webových stránkách Tate Modern, nevznikl na zakázku, ale na osobní přání umělce.
Rozumné podobnosti?
„Je dobře zdokumentováno, jak Stanley Kubrick byl neúprosný ve svém vyšetřování pro Barryho Lyndona. To zahrnovalo použití klasických obrazů k zachycení vzhledu a podstaty tohoto období. Když jsem pracoval na filmu Film se setkává s uměním II od Barryho Lyndona jsem si mohl vybrat nespočet příkladů. Nejvíc mě však chytlo, že Malvern Hall, Warwickshire , od Johna Constabla, je jedním z mála krajinomaleb, které Kubrick použil. Pro mě je také nejzajímavější fakt, že román Štěstí Barryho Lyndona odehrává se více než 50 let předtím, než byl obraz skutečně vytvořen.“
FILM MEETS ART II od Vugar Efendi na Vimeo.
Mezi oblíbené road trip filmy Vugar Efendi najdeme do divočiny , Sean Penn, nebo Snadný jezdec od Dennise Hoppera. Ale jeho nejoblíbenější je bezesporu Baraka. „Ron Fricke odvedl skvělou práci, když ve své slavné kinematografii ukázal různé části světa. Nejde jen o obrázky, ale o to, jak zachycuje každodenní životy a rituály lidí po celém světě . Myslím, že ukazuje planetu v její skutečné podobě, v její skutečné realitě a v její skutečné kráse,“ vysvětluje.
Pokud se rozhodneme pro širokoúhlé záběry, nekonečné horizonty v 8 mm a filmové krajiny, rozhoduje: “ Lawrence z Arábie, od Davida Leana a Jsem Kuba od Michaila Kalatozova.
CESTA ZA UMĚNÍM
Vugar Efendi žije v Anglii téměř deset let, čtyři roky v zemi svého původu Ázerbajdžán , pět v Turecku, kolem tří ve Španělsku a pár měsíců na Ukrajině. "Pro mě, cestování znamená obohacení porozumění světu, který obýváme . Porozumět různým kulturám, tradicím, způsobu, jakým lidé myslí, jednají a prožívají své životy v každodenní rutině na opačné straně planety. Všechno je to prostě fascinující."
Pro režiséra je vše, co nás obklopuje, potravou pro kreativitu, „ať už záměrně, nebo podvědomě“. Nyní, když dokončil svou trilogii, věří, že splnil své cíle: vzdělávat, bavit a inspirovat. “ Chtěl jsem ukázat, že inspirace může pocházet z čehokoli, že můžete použít jakýkoli zdroj, který chcete být kreativní. ”.
FILM MEETS ART III od Vugar Efendi na Vimeo.
Na Ostrov prince Edwarda | Alex Colville (1965) - Království východu měsíce | Wes-Anderson (2012)
Sledujte @merinoticias