Amanda a její sestřenice Amy, Valdese, Severní Karolína, Spojené státy americké, 1990.
Dokumentární fotograf Mary Ellen Mark chtěla být mluvčí nejslabších, proto využil svůj talent a svůj cíl odsuzovat složité, bolestné nebo zneužívající situace, kterými trpí dívky a ženy během druhé poloviny 20. století.
Něco, v čem byl severoamerický fotograf průkopníkem, as do svých fotografií také vštěpoval humanismus, se kterým, kromě toho, že nám ukazuje tvrdou realitu tváří v tvář a bez vyumělkovanosti, dokáže nás přimět vnímat vnitřní svět portrétovaných lidí. Šokující a často bolestivý svět, do kterého se od 18. března budeme moci podívat tváří v tvář a bez filtrů na výstavě Mary Ellen Mark: Lives of Women, in Foto Colectania (Passeig Picasso, 14, Barcelona) do 31. července.
který bude první mezinárodní výstava – od jeho smrti v roce 2015 – zabývající se většinou Markovy kariéry (od roku 1967 do roku 2011) shromažďuje fotografie, filmy a materiály, s nimiž fotoreportér podařilo zachytit drsnou existenci dívek a žen po celém světě.
Gypsy Camp, Barcelona, Španělsko, 1987.
VÝSTAVA VE FORMĚ POCTY
"Nemohli jsme už jít dál, aniž bychom vzdali hold Mary Ellen Markové." Je to jen přikývnutí, předehra k větší výstavě, která teprve přijde,“ vysvětluje Anne Morin, ředitelka fotografie diChroma, kurátorka výstavy a která měla na starosti potápění. Markův archiv, složený z více než dvou milionů fotografií, vybrat 93, které tvoří ukázku Vida de mujeres. Zachránil jsem je před osobní výběr, který sama provedla v roce 2003 , kam zařadil ty, které považoval za optimální“.
Jak nám říká Morin, specifičnost Markovy práce spočívala v prezentaci fotografií prostřednictvím sekvencí – skupin obrázků, které reagují na zakázky určitých časopisů –, proto, V době kurátorství výstavy preferoval označení dvou řad, Circo Indio z roku 1989 a Twins z roku 2002. A mezi tyto dva póly, od monstrózních až po groteskní, zahrnout panel možných formálních deklinací, kde jsou ženy umisťovány na okraj společnosti. „Samozřejmě jsou tu narkomani, neonacistické skupiny, Ku Klux Klan, nemocní, transvestité, tábory, prostituce... Nekonečno témat, jejichž společným jmenovatelem jsou ženy“.
Malá holčička šplhá po zdi. Central Park, New York, Spojené státy americké, 1967.
OBÝVAJÍCÍ REALITU
Tváře, které objevíme v Mary Ellen Mark: Lives of Women, nenechají nikoho lhostejným, protože fotograf byla expertkou na přijímání reality bez umělosti.
„Fotografie jsem pořídil ‚zepředu‘ a proto mnohokrát musel s těmito lidmi sdílet peklo. Týdny pobýval u narkomanů, měsíce u prostitutek v Indii, Marii Terezu z Kalkaty nepustil... až nakonec 'obýval' to, co fotografoval. Dostal jsem plnou podporu. Splynul s lidmi, které fotografoval, dokud si nezvykli na jeho přítomnost a nakonec odhalili jeho intimitu,“ odhaluje ředitel kulturní manažerské společnosti diChroma photography.
neměl mít silnou psychickou podporu fotografka by z drsných situací, kterým čelila s fotoaparátem, nemohla vyjít bez újmy. Schopnost, kterou Anne Morin popisuje téměř jako šamanskou a s nímž se mu ve fotografiích podařilo dosáhnout onoho vrcholného stupně: „Aniž by selhal, aniž by se nechal napadnout svými vlastními pocity a slabostí. V celém tom pekle se brání ohleduplně a odvážně a končí to nalezením prvku, který kontrastuje s touto extrémně zdrcující realitou“.
Příklad, stejně nadějný jako dramatický, je gesto nesmírné něhy, kterou dívka vyznává svému malému bratrovi v podobě rodiny Dammů, který žil v autě v kalifornské poušti. Mary Ellen Mark věděla, že toto je ten správný okamžik k pořízení fotografie , abych čelil té nejšpinavější věci, kterou můžete najít, což v tomto případě bylo zjistí, že narkoman nevlastní otec sexuálně zneužil malou holčičku bez matky, také narkomanky, dokonce tušila, protože když zjistila, že ho opustila a odešla se svými dvěma dětmi, připomíná fotografka.
Rodina Dammů v autě. Los Angeles, Kalifornie, Spojené státy americké, 1987.
ANTAGONICKÉ SÍLY
"Markova práce byla záchranná práce," potvrzuje Anne Morin, protože kromě typu dokumentárního žánru, čistého a jednoduchého ověření reality, měla Američanka jiskru, kterou jiní fotografové postrádají: dala snímku trochu otevření, optimismus, naději. „Síla jeho obrazů spočívá ve frontálnosti (prakticky zmizí) a zase v té něžnosti a hlubokém humanismu, co tam dělá vyvrcholení díky soutoku těchto dvou antagonistických sil“.
Vezměte si jako příklad jeho nejslavnější příběh, to of Erin 'Tiny' Blackwellová, dospívající uprchlice, kterou potkal v roce 1983 a která žila na předměstí Seattlu, která si konečně mohla splnit svůj dětský sen, kterým bylo mít 10 dětí.
Síla jeho obrazů spočívá právě v tom, že ukazují daleko za zobrazovanou realitou, to, co zachytil svým fotoaparátem, byla temná tvář amerického snu: "Tak zářivé, tak bílé úsměvy, tak reklama na zubní pastu." No ne, pod závěsem je tohle, špína, toxický vzduch, který prosakuje všemi velkými městy, kde jsou hlavními hrdinkami ženy,“ kurátor výstavy s rozhořčením odsuzuje.
Drobeček ve svém halloweenském oblečení. Seattle, Washington, Spojené státy americké, 1983.
SUBTLENNOST KARIKATURY
V kariéře Mary Ellen Mark se našel prostor i pro jemnější fotky. Zobrazoval lehčí věci, jako např Dvojčata nebo plesové tance, že pro Morina, i když jsou trochu cirkusové a monstrózní, také jsou odrážejí vizuální prototypy, téměř karikatury kultury. Odhalují tvář společnosti, americké, ve kterém je kult pro viditelné a kinematografické, pro podívanou.
"Jedině ona je schopna dosáhnout těchto úrovní jemnosti." Zachytit tuto nadsázku, která je tak skutečná, a tato intimita je možná pouze tehdy, když jste žena,“ vysvětluje Anne Morin a také srovnává Markovu odvahu a odvahu s další skvělou fotografkou, Španělkou Isabel Muñoz.
KDE JE ILUSTROVANÝ TISK?
Už je to dávno tak brutální zprávy v časopisech nenajdeme (Práce Mary Ellen Mark byla publikována v Life, New York Times, Vanity Fair, New Yorker a Rolling Stone), což americká fotografka předpověděla již v 80. všimněte si, že redakční obsah se mění a že již není místo pro ilustrovaný tisk.
Vera Antinoro, Rhoda Camporato a Murray Goldman, Luigiho italský americký klub. Miami, Florida, Spojené státy americké, 1993.
„Už se nám nelíbí přímá a frontální konfrontace s realitou, protože máme takové nahromadění, že už to nemá takový dopad,“ vysvětluje Anne Morin, která nám připomíná, že tyto skvělé zprávy jednoduše změnily podporu a přesunuly se do knih a výstav, jako je tento, který si ona sama objednala a který dorazí 18. března do Foto Colectania (ve spolupráci s Banco Sabadell Foundation), odkud je naplánován odlet do švýcarského Lenzburgu a Paříže.
Na rozdíl od toho, co se stalo před 40 nebo 50 lety, nyní se tento typ obsahu neobjevuje v časopisech, se stává součástí muzejního posvěcení institucí, což je třeba ocenit a mnohem více, pokud, jako je tomu u fotografie diChroma, existuje vůle záchranné projekty a tváře žen, které se nechaly unést proudem dějin a zmizely. „A nechtěla bych, aby Mary Ellen Mark zmizela z mezinárodní scény,“ uzavírá Anne Morin.
Ani ty, ani nikdo Anne, ani ty, ani nikdo...
Adresa: Passeig Picasso, 14, Barcelona Viz mapu
Telefon: (+34) 93 217 16 26
Plán: Středa až pátek: 16:00 - 20:00 / Sobota: 11:00 - 15:00 a 16:00 - 20:00 / Neděle: 11:00 - 15:00 / Zavřeno: pondělí, úterý a svátky
Poloviční cena: Základní vstupné: 4 € / Snížené vstupné: 3 € / Vstup zdarma: první neděle v měsíci