S již zavedenou a respektovanou kariérou Japonci Ryusuke Hamaguchi Bylo to kinematografické odhalení loňského roku. Nejprve v únoru vyhrál berlínský festival se svým triptychem o náhodě, představivosti a naději, Kolo štěstí a fantazie.
A později, v létě, získal cenu za nejlepší scénář a cenu kritiků Fipresci v Cannes s Řiď mé auto (Uvedení v kinech 4. února), jít cestou mezinárodních cen, která velmi pravděpodobně skončí Oscarem příští rok v březnu.
Drive My Car je adaptací povídka od Haruki Murakamiho, Muži bez žen. Z pouhých 40 literárních stran se Hamaguchi rozvíjí 179minutový film. Mistrovské dílo, které se odvíjí svým vlastním tempem, klidný, lyrický, pozorný, který naslouchá tichu a zastaví se u toho, co není vidět.
Misaki a Kafuku.
Drive My Car je roadtrip, ale jiný. Je to nepřetržitý, rutinní roadtrip. Je to každodenní cesta Yusuke Kafuku mezi svým hotelem a divadlem, kde režíruje vícejazyčnou verzi Čechovova Strýčka Váji. Tvé auto, červený Saab 9000, velmi jasný, velmi přítomný, pohání to Misaki, mladá žena najatá jako řidička.
Víme, že tiše trpí bolestí ze ztráty manželky, a proto přijal tuto práci. daleko od domova, v Hirošimě. Víme o ní méně, ale něco se za tím skrývá téměř nezlomné ticho.
Malé, téměř klaustrofobické místo, kde se velká část příběhu odehrává, bylo první atrakce pro Hamaguchi: „Interakce těchto dvou postav jsou tak zajímavé. Všechny se odehrávají uvnitř auta,“ říká.
„Ty rozhovory mi připomněly hluboké rozhovory, které jsem měl a které vznikají pouze v tomto velmi intimním a dojemném prostoru. Protože jste neustále na cestách, nejste opravdu nikde a občas nám ten prostor pomůže objevovat aspekty sebe sama že jsme nikdy nikomu neukázali ani myšlenky, které jsme neuměli verbalizovat.“
Zastávka po cestě.
za něco dáváme tomu tolik hodnoty výlety, cestování autem bez ohledu na to, zda existuje jasný konečný cíl. být dlouhé cesty, nekonečné cesty nebo známými cestami. tam zamčený, ticho nás dusí a nutí nás uvolnit vzduch v podobě těch nejintimnějších odhalení.
Na takových výletech vztahy začínají nebo končí vším, co se dá odhalit. V případě Kafuku a Misaki to začíná. Ti dva se nakonec zbaví své bolesti, svého strachu, své viny. Dokud se jejich cesta neobrátí a nevydají se jinou cestou, cestou do minulosti, aby se pokusili vyléčit jejich přítomnost.
z Řiď mé auto je on? definitivní, transcendentální roadtrip, jeden z těch, které změní váš život. A k tomu potřebujete čas. Murakami proto neběží, nešlape na plyn, nechává vaše postavy si cestu užívají, jdou hlouběji a hlouběji do jejich probíhajících rozhovorů a také otevření více očí a uší v jejich zastávkách.
Saab 9000 vždy přítomen.
Na těch zastávkách Kafuku řídí své herce, jak Hamaguchi řídí svůj lid, čte text bez jakékoli intonace, nechává slova samotná nacházejí svůj rytmus, pauzu a melodii. Kafuku čelí duchům své minulosti s herec Takatsuki, se kterým věří, že jeho žena měla poměr.
to zvláštní vztah nepřátelství a žárlivosti je také zásadní na cestě, zvláště když mu herec říká: „Pokud vážně chcete vidět ostatní, nemáte jinou možnost než podívejte se hluboce, čelem, na sebe“.
"Důvodem, proč tento poněkud stereotypní komentář ovlivňuje Kafuku, je to, že to tak cítí." ‚pravdu‘, ke které by sám nikdy nedospěl. „Jeho slova rezonovala jako něco čistého, vycházejícího z duše. Bylo vidět, že nehraje,“ přemítá filmař.
Herectví, masky, odhalování identit je dalším z ústředních témat tohoto výletu, ve kterém se pravda vynoří až uvnitř toho auta, to auto již historii kinematografie.