Johnny Depp a Winona Ryder ve scéně z 'Střihoruký Edward'.
Dobří filmoví režiséři vás nechají snít. Ti nejlepší vás vezmou na cestu do vašeho vlastního, jejich světa, ze kterého byste se už nikdy nechtěli vrátit. Tim Burton je nezaměnitelný a je základem jeho fantazie, která má bezpodmínečnou legii fanoušků (mnozí z nich, připravená taška Nightmare Before Christmas) byly ztělesněny v mistrovském díle vánoční kinematografie: Střihoruký Eduardo.
Poněkud kritizováno (možná nepochopeno?) v posledních letech, Burton si zaslouží přesídlení na Olymp, ze kterého si nikdy nezasloužil být vyloučen, ačkoli jeho verze Alicie je přinejmenším diskutabilní. Ne pro dobré lidi. Vděční lidé, kteří v 90. letech nutkavě polykali k údivu svých rodičů, film, který zjevně neměl hlavu ani patu. Dokonce i osoba, která formovala jeho scénář, Caroline Thompsonová o příběhu nejprve řekla, že to byla ta nejhloupější věc, jakou kdy četla. Jemná bajka o nedokončeném chlapci, který měl místo rukou jakési nůžky.
Myšlenka chlapce, který dokáže tvořit krásu a zároveň ničit, byla zárodkem ‚Střihorukého Edwarda‘.
To nejlepší z tohoto filmu vydaného v roce 1990, temná, zábavná a roztomilá fantasy s Johnnym Deppem a Winonou Ryderovou v hlavních rolích, je, že má hodně čtení, ale když se budete držet toho nejpovrchnějšího... pořád je to originální a lahodný zázrak. Jak by to mohlo být jinak, se narodil z hlavy teenagera, samotného Burtona, který se ve své čtvrti Burbank cítil izolovaný a nepochopený, Kalifornie. Z jeho neštěstí se vynořila kresba, ta of hubený, rozcuchaný chlapec, který měl dlouhé, ostré ostří na ruce, schopné tvořit a ničit, jak později řekl sám filmař.
Burton uskutečnil svůj projekt, ne bez potíží, díky (nebo navzdory) úspěchu jeho prvního Batmana (1989). S poměrně skromným rozpočtem – kompenzující proudy představivosti a osobnosti – dosáhl milionů sbírek po celém světě a stal se kultovním filmem, který nezestárnul ani jeden kousek. On sám to řekl Není to jeho nejlepší film, ale je to jeho nejoblíbenější. a asi je to i naše.
Gotický příběh Tima Burtona poznamenal celou generaci 90. let.
Zde je devět z mnoha, mnoha věcí, které jsme se naučili při sledování Střihorukého Eduarda:
1. Nejsou Vánoce bez temného příběhu. O této tradici – jejíž součástí je i sám Dickens – a pro kterou je Burton maluje sám, jsme vám již řekli před pár dny. Ne nadarmo se po letech stala kultovním i jeho animovaná fantasy Předvánoční noční můra (Henry Selick, 1993). Přeslazená a dobře míněná povaha Vánoc volá po kontrapunktu, chvění, které nám připomíná, že druhá strana mince je temná a to je to, co dosahuje rovnováhy.
dva. Osamělost je základní problém, který se týká jen těch největších, ještě více o Vánocích. Burton's pro něj byl velkým zdrojem inspirace, což povýšilo myšlenku špatného na její nejpoetičtější výraz. Vždy se spojil s těmi, kteří mu nejlépe rozuměli: Winona Ryder byla šikanována za to, že se ve škole oblékala „jako chlapec“. a hrál si s citem (obarvený na blond v klasickém Burton stylu, jak Christina Ricci později vypadala ve Sleepy Hollow) teenagera, který nejprve cítí podezření a odmítání vůči Edwardovi a pak... zbytek znáte. Říká se, že Depp plakal jako malé dítě, když si poprvé přečetl scénář, a od té doby, následoval Burtona až na hranice nejlepšího (a nejhoršího) filmu: Ed Wood (1994), Sleepy Hollow (1999), Charlie a továrna na čokoládu (2005), Mrtvá nevěsta (2005), Sweeney Todd (2007), Alenka v říši divů (2010), Temné stíny (2012) a Alice Through the Looking Glass (2016, produkoval Burton).
Postava Vincenta Price byla vytvořena přímo pro něj.
3. Vánoce jsou pro nás nejlepší čas přivítat někoho, kdo dorazí... s jinou zprávou. Edward, který vyrostl na gotickém zámku, nezapadá do (děsivého) kýče a barevné architektury urbanizace, kde žije rodina, která ho vítá. Burton se rozhodl reprodukovat Burbank z 50. let, ve kterém vyrůstal, a našel ho v Lutzu, městě na Floridě, které představuje svět zdánlivé dokonalosti. pod kterým je více než jedna trhlina. Do tohoto mikrovesmíru přichází cizinec a připomíná nám, že jsme příliš posedlí svým marným a prázdným životním stylem, slepí k těm, kteří jsou v nouzi po našem boku, neschopný skutečně obejmout někoho, kdo je mimo normu.
Čtyři. Vánoce jsou také divoce romantické a tento film je toho důkazem. Ano, máme spoustu příkladů z historie kinematografie, ale ten začátek a konec s ozvěnou Wendy a Petera Pana, ta nemožná láska (připomínající Krásku a zvíře a Fantoma opery, ta scéna, kde Edward (Depp) vyřezává ledového anděla a Kim (Ryder) tančí pod sněhovými vločkami... je těžké je překonat. Spíš, pokud v nich hraje jeden z nejoblíbenějších párů devadesátých let. Depp se do své kolegyně bláznivě zamiloval (pamatujte, že tetování Winona Forever nosila roky) a Nemůžeme mu to mít za zlé, stalo se to nám všem.
Johnny Depp a Dianne Wiest v nezapomenutelné scéně z filmu.
5. Na cestování je vždy dobrý čas, o Vánocích ještě víc. Zda se vrátit domů, najít si novou popř jít na místo, které je pro nás nejpodivnější, jako se to stává Edwardovi, a najít nečekaný poklad. A stejně jako Edward je čas cestovat nalehko. Burtonův jedinečný smysl pro humor dosahuje inspirativních výšin, když je Edward oblečený tak, aby splynul s okolím a vrstvil své oblečení přes brnění, které nosí. Divákům (skromného) Španělska 90. let nás navíc donutil cestovat místo, kde měli lidé více než jedno auto, byly vodní matrace, sušáky a domy se zahrádkami za.
6. Tragédie je vždy za rohem (i když jsou Vánoce). A doomsayer ve službě (jako postava O-Lan Jones) tam bude, aby si to zapamatoval. Pokud jste jiní, budete zpočátku středem pozornosti, ale přijde chvíle, kdy přestanete být exoti... a vrať se do svého gotického sídla, jistě se zlomeným srdcem. Dobré a špatné, krásné a bolestivé, život a smrt jsou strany téže mince a nic se nestane, abychom přijali druhé a uvolnili pro něj místo v našich nejkrásnějších bajkách. Postava tvůrce, vtělená o Vincent Price jako Dr. Frankenstein je to další tragický prvek příběhu, také mimo plátno. Role byla vytvořena přímo pro něj a měla být delší, ale herec byl velmi nemocný s rozedmou plic a Parkinsonovou chorobou, takže jeho vzhled byl nakonec zmenšen.
7. Matka je matka. I když to není tvoje. Ve filmu ji hraje báječná Dianne Wiest – „Avon volá!“ – a zdá se, že postava byla inspirována scenáristova matka Caroline Thompsonová, která měla ve zvyku vodit si domů cizí lidi. Wiest vybudoval archetypální roli typickou pro ty nejemotivnější filmy (a Vánoce, trváme na tom), matka 'locatis', která slepě důvěřuje cizímu člověku a narušuje život všem. Podívejte se na poslední dva díly Paddingtona (pokud jste je neviděli, chvíli vám to trvá).
Slavný tanec Winony Ryder pod 'sněhem'.
8. Hudba není všechno, ale téměř. A ještě víc, pokud ji složil Danny Elfman. Toto byla jeho čtvrtá spolupráce s Burtonem a podle skladatelova přiznání je to jeho nejoblíbenější a osobní dílo. Burton zpočátku snil o natočení muzikálu Střihorukého Edwarda – později byl skutečně uveden na jeviště – ale nakonec tuto myšlenku zavrhl. Filmové album je nesmrtelné a můžete si ho poslechnout na Spotify.
9. Filmy pro (dospělé, kteří ještě jsou) děti jsou nejlepší. Legenda praví, že když Tom Cruise zvažoval, že si zahraje roli Edwarda, kladl otázky typu "Ale jak může jít na záchod? Jak mohl přežít bez jídla tolik let?"... A nemůže udělat to tak. A pro pořádek, milujeme Toma Cruise. Ale chovejte se jako děti. Je to jediný způsob.