Když umění hledá ráj

Anonim

Gauguin

Matamoe (Paul Gauguin)

Eden existuje. Není to nebeský kout, ani místo nad mraky zalidněné postavami s projevy svatosti.

Každý má své vlastní: turisté, kteří věří v reklamní obrázky, ti, kteří se touží vrátit do své vesnice, a uprchlíci, kteří sní o zemi, odkud byli nuceni uprchnout.

Také oni umělci. Každý obrázek Dějiny umění představuje místo, které tvůrce chce (nebo odmítá) obývat.

projekce útočiště daleko od každodenních těžkostí vynořuje se v krajině nebo v gestu, které je oproštěno od abrazivní textury reality.

Rubens

Rajská zahrada a pokušení Adama a Evy (Rubens)

POD STROMEM DOBRA A ZLA

Na začátku je strom, stromy. V ** Egyptě, Mezopotámii a Sýrii,** kde se rodí mnoho našich mýtů, je hrozbou poušť, vyprahlost, smrt úrody.

Tím pádem, Eden je sad: místo, kde příroda není nepřítel, ale spojenec. Biblická tradice shromažďuje posvátný strom Asyřanů, Strom života, a obrátit jeho význam.

Aby ráj existoval vyloučení je nutné protože tohle se cení až z exilu.

Středověká zobrazení zdůrazňují hojnost vody, luk a hadí hrozba po ovoci Žádná scéna jeho ztráty není tak bezútěšná jako ta Masaccio.

Masaccio

Vyhnání Adama a Evy z pozemského ráje (Masaccio)

Z MÉ ZAHRADY

Ale zahrada není vždy vina a trest. Paralelně s biblickým obrazem je vyvinuta varianta, která odráží jeho učenlivá, domácí povaha.

Tento ideál, který kombinuje úrodnost zahrady a hravého ducha, je konfigurován jako uzavřenou oblast.

Uvnitř: zvuk listí, proudění vody, zpěv ptáků; venku: šílený dav.

Livia, manželka císaře Augusta, pokrývá stěny jídelny v město Prima Porta citroníků, kdoulí a ptáků, kteří poletují kolem ovocných stromů.

Později toto idylické prostředí spojuje potěšení a křesťanské hodnoty. Hortus conclusus se zdá být zastoupen v množství gotické miniatury, mezi nimiž vynikají ty, které ilustrují Roman de la rose.

Villa Prima Porta

Freska ve vile Prima Porta

ZVÍŘECÍ EDEN

Někdy se rostlinná jednoduchost stává monotónní a představovaný ráj je zalidněn zvířata, která ztrácejí svou dravost. Zoologická hojnost dosahuje svého maximálního vyjádření v Rubens.

Na jedné z olejomaleb, které vytvořil spolu s Jan Bruegel starší , nejen rekreuje v hojnosti masa vůdčí dvojice. K obvyklému proudu a listí, které skrývá hada, přidejte hojnost domácích mazlíčků skotačících na trávě.

Naturalistické pozorování se v Zahradě pozemských rozkoší stává symbolickým Bosch.

V rajském stole je stromem dobra a zla kanárský dračí strom a kolem rybníků se objevují jednorožci, zvláštní obojživelníci a monstrózní bytosti.

Sin vstupuje do Edenu a exploduje v něm středový stůl. sloučení nahá těla představuje dnes mnohem živější aspiraci než klid biblické scény.

Zahrada rozkoší

Zahrada pozemských rozkoší (El Bosco)

CHERCHEZ LA FEMME

z Renesance, erotický pud se projevuje pod klíčem mytologický. V mužském vesmíru se žena stává objektem a útočištěm. nahá z Tizianova Venuše z Urbina Označuje cestu do Edenu s bledou pletí.

Občas na jejich místo nastoupí efobní mladíci. Caravaggio představuje na svých plátnech homoerotický vesmír, který plyne v pohledech hudebníků.

V století XVIII, měkké matrace boucher vymezit území rozkoše. Libertinský ráj leží v fantazie o sexu

V XIX, tato fantazie cestuje do vzdálených zemí. Turecké lázně Ingres vynořuje se jako mazlivý prostor snění, jehož ozvěny budou přetrvávat Ženy z Alžíru od Delacroix.

Urbinská Venuše

Urbinská Venuše (Titian)

ZŘÍCENY A PALMY

Povstání buržoazie a Průmyslová revoluce nutí tvůrce dívat se do **Asie a na Střední východ** při hledání únikových cest.

Necivilizované a barbarské zvyky obracejí puritánství a průměrnost viktoriánské éry.

Cestujete i do historie. Starověk a středověk jsou konfigurovány jako únikové destinace. David Roberts vyzdvihuje monumentalitu ruin faraonská éra.

A Gerome a bazary a mešity odvolávají se na něj stejně jako soud Ludvíka XIV.

v Anglie , Prerafaelité ředí kouř z továren v historických přestavbách Millais a scény z Římský svět Alma-Tadema.

Gerome

Obchodník s koberci (Jean-Léon Gérôme)

SAMOTA POUTNÍKA

Ne vždy je nutné utíkat do vzdálených zeměpisných šířek nebo časů. The romantické hnutí nastolit s ním idylku scenérie.

Stačí jít do jednoho hora nebo ještě Útes Bičován deštěm, aby se projevila extáze vznešený.

Nehledají se bukolická prostředí, ale dramatičnost vrcholu, který se tyčí nad mraky - jako v Pocestný, Friedrich – závratě turnerské bouře buď pravěké krajiny edwinovy církve.

The Pohlednice jako místo zjevení.

Chodec

Chodec (Friedrich)

DIVOČINA

Před tím exotický bylo na to pohlíženo z povrchní vnější perspektivy. Umělec byl oslněn barevné, pestré, anekdotické.

na svých cestách, Paul Gauguin změnit způsob, jakým vidíte. Vaše pobyty v Martinik a dovnitř Polynésie jsou výrazem nesouladu, of hledání.

příjezd v Tahiti znamená začátek ponoření se do kultury sužované koloniální přítomnost.

Z chudoby a nemoci, idealizujte čistota divočiny a definuje nový koncept ráje.

Ostatní umělci, jako Emil Nold buď Henri Rousseau , hledat v jeho plátnech temnotu divočiny neznámý, ale pouze Gauguin k němu dospěje prostřednictvím zkušenosti.

Henri Rousseau

Sen (Henri Rousseau)

MID KLUB

The Středomoří plave na mýtu. Náboženská propast, která rozděluje Evropu a Afriku, je smířena světlo a voda.

Když moře přestane být dopravním prostředkem a stane se hravým prostředím, modrá paleta se rozšiřuje.

Z Aix-en-Provence, Cezanne se blíží k svahy pokryté borovicemi které spadají k pobřeží, do měst s okrovými hradbami, ke koupajícím se, kteří se ve své nahotě natahují na slunci.

Sorolla prozkoumejte pastovité světlo západu slunce, dětské hry mezi vlnami, svíčky, zvětralé tváře.

Ale je picasso který se vrací k znovuobjevenému klasicismu, chytá mýtus o vykloubených tělech pod sluncem.

Sorolla

Elena v zátoce San Vicente (Joaquín Sorolla)

CHAOS A GEOMETRIE

Od avantgardy je cesta do Edenu abstrahována. Kandinského pronásleduje ho v harmonii barev. Ve 20. století plastik, konfrontovaný s konceptuálním posunem, uniká do řady.

Pollock se ztrácí v chaosu. Rothko Y Albers sledují cestu tónového přizpůsobení. Yves Klein a minimalisté jej redukují na čáru, úhel nebo monochromatický nástavec.

Forma a světlo obnovují svou transcendenci. Jako vitráže středověké katedrály, slunce Olafur Eliasson ozářil tváře věřících v turbínové hale Tate Modern.

IKB 191

IKB 191 (Yves Klein)

Přečtěte si více