Ausstellungsansichten / Pohledy na výstavu (ANDY WARHOL EXHIBITS třpytivá alternativa)
Málokdo to ví Andy Warhol před rokem 1962 zakázala vystavení jeho raných prací patro 0 mumok prostorná místnost, která přijme návštěvu, jí bude věnována do 31. ledna. Zodpovědná je Marianne Dobner.
"Warhol by na tebe byl naštvaný, že?"
„Obávám se, že ano,“ směje se Dobner, kurátor výstavy. ANDY WARHOL VYSTAVUJE třpytivou alternativu . Na pořadu pracoval více než čtyři roky. Jeho vlasy jsou krátké a stříbrné, na jedné straně rozdělené, téměř spontánní pocta paruce, kterou začal nosit. totem pop-artu jako znak identity v 60. letech.
Ausstellungsansichten / Pohledy na výstavu (ANDY WARHOL EXHIBITS třpytivá alternativa)
Mumok je kolosální grafitově zbarvený bunkr umístěný v Náměstí MuseumsQuartier , muzejní čtvrti ve Vídni. Jde o největší prostor věnovaný modernímu umění ve střední Evropě. se nachází na adrese 552 kilometrů po silnici z Mikové na Slovensku odkud emigrovali Warholy do Spojených států během první světové války, kdy se Rakousko-Uhersko začínalo rozpadat. Usadili se v průmyslovém městě Pittsburgh, Pensylvánie , 600 kilometrů po silnici z New Yorku, kam přijel Andy Warhol v roce 1949 ve věku 21 let . Poté, co opustil 'a' podél cesty, začal úspěšnou kariéru v 50. léta Co ilustrátor a grafický designér pracovat pro časopisy jako Půvab Y móda a klienti rádi Tiffany & Co. , se kterým si vydělal spoustu peněz a svou tvůrčí samostatnost. Je to nejprimitivnější Warhol, ten z inkoustu a papíru, nejméně známá, téměř exotická postava, komerční umělec, kterého by sám Warhol – který neváhal považovat umění za obchod a obchod za podívanou – zatemnil zbytek svého kariéra..
"Je těžké najít důvod," vysvětluje Dobner sedící na mumok káva –. Ale myslím, že Warhol si brzy uvědomil, že tak neokoukané médium, jako je kresba, ho nikdy nekatapultuje k mezinárodnímu úspěchu. Byla vynalezena postava bez minulosti. mýtus. Jako badatel a historik umění mou povinností je ukázat to.
V tomto patře 0, pod slabým světlem, které vytváří intimní atmosféru, jsou vystaveny kresby z první Warholovy výstavy na Manhattanu . Bylo to v létě 52 Galerie Hugo (26 East 55th Street), „Patnáct kreseb založených na spisech Trumana Capoteho“ . Warhol obdivoval autora Jiné hlasy, jiné sféry , jeho hlavní homoerotický intelektuální odkaz. V těchto kresbách jsou kované metodologické principy, které charakterizovaly jeho pozdější kariéru, jako je sériová výroba. Některé byly ukázány pouze úzkému okruhu lidí, jako např "Kresba kohouta" , jeho série kreseb penisů (mimo jiné proto, že homosexualita byla klasifikována jako trestný čin).
Andy Warhol, Na dně mé zahrady, ca. 1956
Ve druhém patře, mezi elektrickými světly supermarketu, Warhol rozpoznatelný všemi se objevuje v celé své nádheře , Skutečnost, že povýšil konzumní společnost do kategorie umění, průmyslová výroba uměleckých děl. Génius, který nás přiměl vidět poetický akt v a sériová reprodukce polévkových konzerv nebo smyslný obraz v a láhev coly.
Tapeta Andy Warhol Cow [Pink on Yellow], 1966, Reprint 1994
Pokoj vás přivítá obloženými stěnami série fluorescenčních barevných kravských hlav , která ustupuje jeho slavné instalace stříbrných mraků vznášejících se ve vzduchu ('Stříbrné mraky '). Je to předsíň monumentální temné místnosti: prostor zasvěcený podzemnímu filmaři. Warholův filmový výstup zaplnil 4000 válců . Celkem natočil 150 filmů různé délky Y 472 testů obrazovky , čtyřminutové 16mm pásky, na kterých umístil celebritu před fotoaparát.
Jeho experimentální film, který oslnil režiséry Jonas Mekas a Agnes Varda , neměl v komerčních kinech místo. Zde se zároveň promítá celovečerní film o délce 3 hodin a 24 minut Chelsea Girls , částečně natočený ve slavném hotelu Chelsea v New Yorku; tichý střední délka kouření , kde kamera míří v jediném záběru na tvář herce DeVerena Bookwaltera během felace (tento film by měl pokračování: Jíst příliš rychle, jíst příliš rychle ); nebo film Říše , trvající více než 8 hodin, věčný černobílý záběr newyorského mrakodrapu natočený z kanceláří Rockefellerovy nadace.
Andy Warhol, Michelle Loudová. Mick Jagger, ca. 1978, 1986
Čistá avantgardní kinematografie a vše se děje při poslechu na pozadí Výkřiky Lou Reeda a Nicův hlas s germánským přízvukem zpoza hrobu . Pro multimediální show je vyhrazena samostatná místnost Explodující plast nevyhnutelný (1966-1967), navržený Warholem, aby jej vystavil během turné kapely, jejímž byl manažerem, Velvet Underground . Krátce nato byl vyhozen Lou Reedem, který pokračoval v zabíjení Nica a později Johna Calea, ale počáteční spolupráce byla plodná.
Warhol natáčel teprve v 60. letech, v krátkém časovém období mezi 1963 a 1968, tedy v roce utrpěl pokus o atentát na Valerie Solanas, šiřitelku manifestu SCUM , projekt kastrace mužů. Solanas byl retardovaný umělec, který vypálil tři rány na dveře svého ateliéru Továrna za to, že s ní odmítl spolupracovat a nechal ho na pokraji smrti.
Ačkoli na konci svého života veto zrušil, Warhol, stejně jako u své původní práce, také v roce 1972 stáhl všechny své filmy z veřejného oběhu.
Ausstellungsansichten / Pohledy na výstavu (ANDY WARHOL EXHIBITS třpytivá alternativa)
V horním patře mumok představuje druhou výstavu, ROZMRAZOVÁNÍ ICEBOXU , experiment, který napodobuje putovní výstavu RAID THE ICEBOX 1 s Andy Warholem , kterou americký umělec kurátoroval v roce 1969. S jednou výhradou jsou umělecká díla vybraná Marianne Dobnerové Jsou rozdílní: skryté poklady sbírky starožitností Vídeňského Uměleckohistorického muzea a Světového muzea.
Velký odkaz moderny zemřel na infarkt v roce 1987. Bylo mu pouhých 58 let. Příliš mladý na to, aby nechal většinu svého uměleckého odkazu ve stínu. Skoro jako by to byla poslední instalace, jeho muzeum v Pittsburghu udržuje webovou kameru v reálném čase, která se zaměřuje na jeho hrob 24 hodin denně, sedm dní v týdnu.
Pohled na instalaci Raid the Icebox ve Velké síni NOMA, 1969-1970 Museum of Art