Loni to muselo být kvůli pandemii v digitálním formátu, ale teď se Woman Is Art vrátila do ME Madrid čtvrtým rokem za sebou a tentokrát předními dveřmi. Do 22. března bude lobby hotelu hostí ukázku prací žen, které jsou měřítkem ve světě současného umění: od zpěvačky a skladatelky Rigoberty Bandini, přes Anu Rujas a Claudii Costafreda, tvůrce úspěšné série Cardo, až po Carolina Iglesias a Victoria Martin, moderátoři odhalení podcastu Stretching the Chicle.
"Vzali jsme to jako oslava všeho, čeho dosahujeme v oblasti feminismu, skvělé věci, které se letos staly, například protestní šaty Rigoberty Bandini,“ říká nám Andrea Savall s odkazem na návrh Joan Ros, který umělkyně měla na sobě jeho zvučné vystoupení na festivalu v Benidormu, jeden z klenotů výstavy.
Rigoberta Bandini v šatech, které měla na festivalu v Benidormu 2022.
Savall, fotografka a tvůrkyně Girls from today – internetové komunity, která se před pěti lety zrodila jako fanzin a ve které se pohybuje to nejzajímavější z ženského kulturního panoramatu –, Podílel se již na předchozích vydáních Woman is Art. „Myslím, že mi zavolali, protože hledali stejný koncept, jaký má moje platforma, tj. spojující různé hlasy žen“, vysvětluje Andrea, která loni vydala kniha, Věci, o kterých by se nemělo mluvit na výstavě také přítomni.
„Až dosud – výstava byla slavnostně otevřena na konci února – to byla velmi pozitivní bilance,“ komentuje Andrea, která je jeden z referenčních hlasů feminismu v digitálním věku a je spokojený se svobodou, která mu byla dána k řešení tohoto projektu. "Je pravda, že když máte takové účastníky... osloví to mnohem více lidí."
„Den otevření bylo vzrušující vidět se znovu po pandemii. Mnozí z nás odešli do menších měst a tyto typy akcí představují návrat,“ vzpomíná.
Fotograf Rocío Aguirre, část 'Woman is Art '22'.
Proces sestavení vzorku, vysvětluje Andrea Condé Nast Traveler, byl „docela snadný“ a velmi obohacující. „Bylo to snadné, protože Mám vytvořenou komunitu, její součástí už byli například Ana Perrote a Alex de la Croix. Dostat se do Rigoberta nebo Alba Galocha nebylo a priori tak snadné, ale byl tam tahový efekt.“
A dodává: „Tento typ práce dělám čtyři roky, jakýsi živý dokument o tom, co se děje. Vždycky si to tak představuji, něco proto, aby v budoucnu viděli, jací jsme byli, našimi vlastními očima a slovy, místo toho, co říká tisk nebo jiné oči.“
Andrea si přístup pořadu také pochvaluje. „Mnohokrát se mluví o výstavě žen, která byla skutečně provedena poněkud improvizovaně nebo bez skutečného naslouchání jejich hlasu. Ráda jsem zařadila například Esther Galván, která možná není tak známá jako Rigoberta nebo děvčata z Stretching gum, ale její tvorba je velmi zajímavá. Rád je míchám, to je částečně duch Dívky ode dneška."
Fasáda mě Madrid.
Společným tématem tohoto vydání Woman is Art? "Rozhodně, oslava. Loni se staly velké věci, cena Ondas, která vyhrála protahování dásně je to jen příklad. Chtěli jsme udělat inventuru. Dosáhli jsme bodu, kdy musíme tomu věřit. Je v pořádku zastavit se a podívat se, čeho jste dosáhli, že to děláme správně a věci měníme,“ říká Andrea a zdůrazňuje to "feminismus už není stejný, jak jsme si mysleli v roce 2017."
NEJLEPŠÍ PROSTŘEDÍ, HOTEL
Výstavu hostí pulzující ME Madrid, luxusní hotel značky ME by Meliá na tradičním náměstí Plaza de Santa Ana, která se tak stává efemérní galerií umění. Kusy vyjadřují dokonalý obraz co se děje s umělkyněmi a jejich vesmírem: Šaty Rigoberty, která byla hlavním hrdinou titulků, obálek a stovek publikací na sociálních sítích, vítají návštěvníky.
Dílo Martiny Hache v Woman is Art '22.
Pak je tu prostor pro audiovizuální: série Bodlák, jeden z velkých úspěchů španělské produkce na mezinárodní úrovni, absolutní vítěz v posledním vydání Feroz Awards, je součástí Woman Is Art'22. Ana Rujas a Claudia Costafreda, režiséři a scénáristé seriálu odhalují část původního scénáře spolu s fotografie střelby podepsaná Alejandrou del Corro.
Fotografie je dalším z protagonistů této edice, s snímky podepsané Rocío Aguirre, Martinou Hache a Esther Galván, mimo jiné. Na druhé straně modelka, umělkyně a herečka Alba Galocha visí jeden ze svých efektních kousků, ve kterých se mísí výšivky a různé materiály.
Fotografie z natáčení filmu „Cardo“, který je součástí výstavy.
Africa Pitarch se zase věnuje ilustraci ve feministickém tónu dát barvu na recepci ME Madrid s pěti velkoformátovými díly. Interiérový design je zastoupen i díky Podpis Hnědé předměty, která zasáhla do prostor hotelu se svými jedinečnými kousky s ozvěnami skupiny Memphis. Anna Perrotte, zpěvák z madridská kapela Hinds a plastický umělec, přispívá také a na výstavě poprvé ukazuje jednu ze svých ručně malovaných keramických váz.
Podcast, jeden z nejslavnějších a nejrozšířenějších supportů současnosti, má jako své zástupce pro osoby odpovědné za předefinování tohoto formátu: tvůrci Stretching the Gum, Carolina Iglesias a Victoria Martín, absolutní reference mainstream, který plní stadiony svými stoupenci.
Carolina Iglesias a Victoria Martín, tvůrci podcastu 'Stretching the gum'.
Pro tuto příležitost darovali prádelní šňůru v nejčistším venkovském stylu s různými reprezentativními předměty z programu, jako např kalhotky, Polaroid, poháry, trička, motýlky, a dokonce i originální kartičku s rozhovorem které jim udělali během svého působení na Pozdní motiv, program Andreu Buenafuente. Práce je vidět v okně hlavní fasáda hotelu.
Kromě nejnovější knihy Girls From Today, ze které text od umělce Alex De La Croix, Vystaveno je také svědectví, které je součástí Quítame la culpa, fanzinu Cris Lizarraga, zpěváka skupiny Belako.
Cristina Lizarraga ze skupiny Belako, součást Woman is Art '22.
KLÁVÁNÍ V POSTELI
A jako novinku v kalendáři tohoto vydání slaví hotel ME Madrid dne 7. března žena je umění postel mluví: inspirativní povídání, ve kterém vystoupí ženy z různých oblastí umění sedící na postel, více než reprezentativní prvek každého hotelu, o důležité roli žen v kreativních oborech.
Ana Rujas a Claudia Costafreda, ředitelky seriálu 'Cardo'.
Mezi řečníky jsou skladatelé a umělci Alba Reche a Alice Wonder, fotograf Rocío Aguirre, režisérka Martina Hache a Carla Prat, umělecký koordinátor výstavy Život a dílo Fridy Kahlo.
Pro koho je tento vzorek určen? "To říkám vždycky feminismus je pro každého a umění dělané ženami samozřejmě také. Skutečnost, že je v hotelu, je velmi zajímavá, protože oslovuje různé typy lidí. Od mladé dívky, která vidí možné odkazy, až po 50letého muže, který možná dokáže reflektovat a vidět, že svět se mění. Nevím, pro všechny!"