Švýcarsko a padesátá léta lyžování.
Pokud jste se dostali tak daleko, aniž byste to viděli Můj mexický bretzel, aniž byste cokoliv věděli, to nejlepší, co můžete udělat, je přestat číst. Jděte se na to podívat, jděte do kina a vraťte se sem a čtěte. Pak se snažte porozumět a rozluštit všechny ty obrazy, které jste právě viděli, doprovázené slovy deníku. Jen ze zvědavosti, protože pravděpodobně po skončení filmu nebudete potřebovat vědět víc, než co jste viděli, a pokusíte se poskládat dílky vizuální skládačky navržené režisérem. To by byl nejlepší způsob, jak se na film dívat Nuria Giménez Lorang.
Ale pokud se chcete dozvědět více, před nebo po zhlédnutí Můj mexický bretzel, je toho mnohem víc, co byste mohli vědět. Všechno to začalo v roce 2010. Ten rok Nuria Giménez Lorang doprovázela svou matku do Curychu, do domu jejího dědečka, který právě zemřel. Chystali se postarat o jeho věci a ve sklepě, který našel 50 kotoučů 8 a 16 milimetrového filmu. Jeho dědeček se o nich nikdy nezmínil, nikdy to neřekl Mezi 40. a 60. léty natáčel každou cestu, kterou s babičkou podnikli. Neuvěřitelné výlety, o to víc v těch letech, uprostřed poválečného období. Pásky tam byly uloženy 40 let a Nuria je odvezla do Barcelony starat se o ně, digitalizovat je a začít je studovat na milimetr, na sekundu, viděla je znovu a znovu, přesvědčená, že z těch hypnotických záběrů něco vzejde, v barevném pohledu jejího dědečka na všechna ta místa, kam spolu chodili.
Elitní turistika v poválečném období.
Režisérovi trvalo sedm let, než s těmito obrazy pracoval a dokončil tento film Můj mexický bretzel. sedm let, ve kterých Vždy měl jasno v tom, co nechce dělat: konvenční dokument. Nechtěl vyprávět příběh svých prarodičů, protože by to lhalo, bylo by to vymýšlení, aniž by měl jejich přímá slova, jejich popis těch míst, věděl z jejich úst, proč tam šli, kdy, s kým, co cítil. Pak začal psát. Jak to říká, skoro to vypadá, jako by to bylo automatické psaní. Napsal vše, co mu přišlo na mysl, navrhla tetina koupele v moři, obrázky sněhu ve Švýcarsku, letadla, lodě… Poukázal na velmi promyšlené citáty, které reflektovaly touhy, samotné vyprávění, život.
V danou chvíli začal vybrané snímky, záběry a scény, které se mu nejvíce líbily, křížit nějakými těmi slovy a vyklíčilo kouzlo kinematografie. Pokud se dostaneme hodně technicky, Nuria Giménez Lorang začala z tzv nalezené záběry vytvořit non-fiction film, ten, který není dokumentární, ani fiktivní.
Moře je jednou z oblíbených destinací Barrettových.
Obrázky, které vidíme, jsou obrázky jeho prarodičů: Frank A. Lorang a Ilsa G. Ringer. Slova, která čteme, jsou slova (vymyšleného) Vivian Barrettová, její osobní deník mluví o ní a Leon, její manžel, tvůrci Lovedynu, zázračné pilulky, která jim dala peníze, úspěch a omluvu pro ty nádherné výlety z Mallorky na Havaj, z Las Vegas do Benátek, z Mont Saint-Michel do New Orleans. „Místa uprostřed ničeho. Místa bez vnitřností. Stránky, které jste zapomněli, když jste tam ještě byli. Stránky, které nedýchají. Místa, která se nepohybují, nezapáchají, nekrvácí, nekoušou ani nemluví. Stránky schopné projít vámi, aniž by se vás dotkly“.
Vivian se zase opírá o moudrost domnělého gurua Paravadin Kanvar Kharjappali, postava, kterou režisér využil k tomu, aby jí vložil do úst všechny fráze, které by se u Vivian zdály vynucené, jako je citát, kterým film začíná a který nám již napovídá, co uvidíme dál: "Lež je jen další způsob, jak říkat pravdu."
Historická fakta smíchaná s fiktivními a skutečnými touhami.
Jako třešničku na dortu rozhodl režisér bez voiceoveru a v celém filmu není prakticky žádný okolní zvuk. Je to kino ve své nejčistší podstatě, analogové a téměř primitivní. Jen ty magnetické obrazy, úsměv jeho babičky a titulky úvah o touze, snech... Fráze, které jsou tvarované, aniž by si to uvědomovaly, klasické melodrama, Douglas Sirk nebo Todd Haynes jsou první jména, která dává. Prostřednictvím Vivianiných slov a jejího obrazu v těchto místech se nám odhaluje život v těchto desetiletích, role ženy a role mužů, kdo je ten, kdo nese kameru.
Vivian Barrett nebo Ilse G. Ringer.
Můj mexický bretzel Je to samozřejmě a nakonec úvaha o vyprávění, o filmu samotném, o těch obrazech, o kterých věříme, že jsou pravdivé, dokud nejsou. Nebo když. "Natáčení je jednou z nejlepších forem sebeklamu, krásným prostředkem k zmizení." "Pokud natáčíte, nemusíte žít." "Už nevím, jestli natáčíme to, co děláme, nebo děláme to, co děláme, protože jsme to natočili."
Leon a Vivian Barrettovi.