Sixtinská kaple Tàrrega je synonymem pro toto tvrzení ve Španělsku čeká jedna z největších současných sbírek nástěnná malba cool světa : 1 014 metrů čtverečních.
A unikátní Sixtinská kaple v Katalánsku čeká ve městě Lleida v Tárrega. přepsat bibli na stěnách jeho kostela Santa Maria de l'Alba s talentem svého souseda, umělec Josep Minguell , „Michelangelo“ 21. století.
Když bylo Josepu Minguellovi Cardenyesovi pouhých 13 let a pomáhal svému otci sestavit lešení pro přístup ke stěnám a stropům, které vyzdobil v kostelech v Katalánsku, nedokázal si představit, čeho by byl sám schopen také jednou udělat.
Tento obyvatel města Lleida v Tarrega vyvrcholilo v kostel svého města freska o rozloze 1014 metrů čtverečních.
Na klenbách a stěnách barokního chrámu ze Santa Maria de l'Alba znovu vytvořil původ lidstva , vzkříšení Krista, příběhy o Kain a Ábel nebo Noemova archa... dává život církvi, obdaří její stěny krásné obrázky příběhů, které se samy vyprávějí, a že je velmi snadné přivést nás k myšlence na Sixtinskou kapli Apoštolského paláce ve Vatikánu, v jejíž klenbě jsou fresky Miguel Angel napsali slavnou kapitolu renesance.
Ten v Římě je jedním z mistrovských děl dějin umění, líčí pasáže z posvátných písem stejnou technikou nástěnné malby se kterou dnes pracuje jen velmi málo umělců, jako je Josep Minguell.
Po léta Minguell žil jednou nohou ve Florencii a druhou v Tarreze . Je třetí generací v jeho rodině specialisté na umělecký projev přímo vytvořené na stěnách.
jeho dědeček, Josep Minguell Gene, byl malíř dekoratér , „profese, která v té době vyžadovala umělecké dovednosti“, upřesňuje vnuk. Jeho otec, Jaume Minguell Millet, trénoval ve stejném v rodinné dílně a projevil velký zájem o uměleckou malbu.
Od útlého věku studoval na uměleckoprůmyslové škole a v 50. letech 20. století na základě svých cest do Nizozemska a Itálie otočil se k němu expresionismus , a začal malovat fresky.
„Už jsem znal materiály, pigmenty jsem měl v domácí dílně a v Itálii ho uchvátily florentské fresky “ vysvětluje Minguell.
Narodil se v roce 1959 , v tom domě, kde malování bylo součástí každodenního života. "Umění bylo doma něco velmi důležitého," říká Minguell.
A dobře si pamatuje, že v dospívání mu jeho otec řekl: „ Studujte, co chcete, ale chtěl bych, abyste se naučili dobře malovat fresku “. K tomu bylo velmi užitečné doprovázet ho do vesnic, pomáhá s přípravou materiálů jako vápno.
Studoval výtvarné umění v Barceloně pořádal různé výstavy obrazů a v 80. letech 20. století propagoval divadelní a sochařský veletrh v ulicích Tàrrega, kterými procházeli talenti jako Jaume Plensa.
V letošním vydání od 8. do 11. září FiraTàrrega nabídne – 9. a 10. ve starém větrném mlýně El Talladell – show, kterou připravil Josep Minguell a designér a scénograf Llorenç Corbella, založený na obnově výrobního procesu nástěnné fresky, kde malíř provádí svou práci při interakci s múzou.
VÁŠ ZAČÁTEK S ČERSTVÝM
Po smrti svého otce cítil Josep Mingell ve své umělecké činnosti určitý nedostatek životních emocí a vzpomínal na zážitky svého otce , jak mohl svou malbou proměňuje architekturu a jak lidé z vesnic přicházeli sledovat postup jeho práce.
"A tak Byl jsem si vědom dědictví že mě můj otec opustil,“ říká. Objevil se jako freskový učeň u svého otce, svého prvního učitele, a od té chvíle zahájil důkladnou studii freskové malby, přítomné v celém Středomoří, a věnoval se jí.
"Freska, víc než technika, je to způsob chápání umění a malby, která se promítá do architektury a zasahuje přímo do očí veřejnosti “, zdůrazňuje Josep Minguell.
'Bez sedla', umělec a povrch a materiály aplikované přímo na stěnu, která se stane jejím posledním pláštěm. Stejně jako tetování musí být tah přesný . Neexistuje žádný prostor pro chyby.
V roce 1995 Joseph dokončil svou první fresku v kostele Cellers, v obci Castell de Mur, v regionu Pallars Jussà.
Myslel si, že to bude jedinečný zážitek kvůli velké intenzitě jeho odhodlání. ale bylo to prostě první ze 46 fresek, které dosud vytvořil , většinou v Katalánsku, jako je palác Diputació de Lleida, kostel Espluga Calba, farnost Virgen del Carme de Sant Joan Despí, Sant Joan de Reus a Panny Marie z barcelonského přístavu.
Podílel se i umělecky ve Spojených státech, Tokiu a Itálii, kde městská rada Carrary objednala nástěnnou freskovou malbu pro rezidenci pro seniory.
Minguell snil o tom, že udělá velké dílo, koncepční výzva kde mohl naplno využít svůj potenciál. A 100 metrů od jeho domu se mu otevřely dveře kostela Santa Maria de l'Alba, aby si splnil svůj sen.
Umělec Josep Minguell.
17 LET PRÁCE
Byly 17 let práce - v pěti etapách - ve stejném kostele, kde viděl svého otce vylézt na lešení, aby maloval boční fresky. Dokončil soubor maleb na střední lodi, příčné lodi a klenbách.
metaforicky, Bylo to jako umělecké objetí díla jeho otce , ambiciózní a obtížný projekt s výškou více než 20 metrů.
Od roku 2005 Do dnešního dne bylo mnoho rán diskrétní a dlouhodobá disciplína , připravující suroviny, jako pekař, který si každé ráno hněte chléb.
Mnoho a dlouhé dny ponořené do díla, které letos zažil svůj konec ve kterém chrám, který byl prohlášena za kulturní statek národního zájmu v roce 2017 slaví 350 let od položení prvního kamene.
To uzavřelo nástěnnou malbou v prostoru, že obklopuje hlavní oltář (kancelář) věnovaný svitu úsvitu, který objevte krajinu, přírodu a město Tàrrega , alegorie na Pannu Marii del Alba, patronku města, jíž je kostel zasvěcen.
Výsledek je překvapivý. Josep Minguell dokončil jeden z největších současných souborů freskové nástěnné malby na světě.
Prostřednictvím maleb chtěl z kostela udělat „otevřené, přívětivé místo, kde se mohou cítit dobře různé citlivky. biblická témata jsou malovány podle ikonické tradice Aktualizace. Udělal jsem aktuální verzi “, zdůrazňuje umělec, který jako první vytvořil svůj filmový scénář.
“Studoval jsem každý text v Bibli a také hloubkové interpretace a eseje o tom, jak je chápali předchozí umělci. A s tím vším Udělal jsem svůj výklad “, poukazuje.
Malíř také uvádí, že „ nyní, když jsme v digitálním věku , ve kterém je vše tak virtuální, toho jsem si všiml lidé jsou velmi citliví usměrňovat emoce. Návštěvníci jsou ponořeni do obrazu“.
POSLEDNÍ KŮŽE BUDOV
Umění, aby se stěny vyjadřovaly, vysvětlovaly příběhy, zaznamenávaly život, součást pravěku. S přírodními, načervenalými, hnědými, okrovými a černými materiály, kteří obývali jeskyni Altamira zachytili v kameni pomyslné primitivního lidstva, seznamující nás s jeskynním uměním. Rekreace posvátných chodeb v rukou Michelangela učinila ze stropu Sixtinské kaple jedno z nejslavnějších prostředí pro nástěnné fresky.
Josep Minguell vysvětluje krok za krokem tento prastarý způsob malby ve svém digitálním prostoru Fresco Mural Painting.
The vápennou a pískovou maltou , pigmenty, Kartáče , voda, náčrtky, nástroje, lešení, všechny tyhle věci přípravky jsou předcházela dlouhá etapa studia , plánování, organizace a předchozí výkresy , v tichu a intimitě své dílny a předcházejí přípravě stěny a finálnímu malování, té poslední vrstvy kůže na povrchu.
„Musím to umět cítit každou zeď a každý oblouk architektonického prostoru, aby obrazy získaly symbolický obsah, architektonický prvek , a vizuálně uspořádat prostor podle záměrů, které dílo vyžaduje“.
Generalitat právě udělil Josepovi Creu de Sant Jordi, za to, že ho považoval za „jedinečného umělce, vynikajícího v umění freskové malby a malby integrované do velkých architektonických prostorů. Brilantní inspirace, která diváka jeho obrazových děl vyzývá a posouvá“. A městská rada Tàrrega, jeho rodného města, souhlasila udělit mu zlatou medaili magistrátu jako uznání jeho umělecké dráhy.
Minguell vyučoval mistrovské kurzy freskové malby na Akademiích výtvarných umění ve Florencii a Carraře a byl přítel a spolupracovník Gianluigiho Colalucciho , vloni zesnulý hlavní restaurátor Sixtinské kaple.
Spolupracoval také s univerzitami na Havaji Manoa, Waseda, v Tokiu, s univerzitou Complutense v Madridu a s univerzitami v Barceloně a Valencii.
Doktorát z výtvarných umění , je autorem několika článků a knihy Pintura mural al fresco, malířské strategie a Kronika malíře fresek. Tàrrega-Florència, oba z Publicacions de la Universitat de Lleida, 2014 a 2019.
Souběžně s prováděním malby Josep Minguell zkoumá a šíří techniku a konceptuální vyjádření freskové nástěnné malby, na které v roce 2009 napsal svou doktorskou práci na univerzitě v Barceloně.
Určitě je to dnes jeden z největších mezinárodních exponentů fresky nástěnné malby.
NĚCO O ŘÍMĚ, NA CESTĚ DO SANTIAGA A LOYOLY
Tàrrega je hlavním městem regionu Lleida v Urgell , s cca 18 000 registrovanými obyvateli. Z města Lérida (hlavního města, kam se z Madridu dostanete za dvě hodiny AVE) je to autem půl hodiny a z Barcelony hodinu a čtvrt.
Jeho kostel, Santa Maria de l'Alba, Je to místo průchodu v jedné z etap Ignaciánská cesta , itinerář, který pán Ignác z Loyoly cestoval v roce 1522 z Loyoly do města Manresa.
Chrám Tarrega je také součástí Camí de Sant Jaume, etapy Camino de Santiago na katalánském území. Jedinečná současná „Sixtinská kaple“, kterou se toto průchozí město nyní předvádí na duchovních (a sportovních) poutích, je dalším důvodem, proč se v Tarreze zastavit.
Tarrega.
Zastávka a hostinec, protože od letošního léta má útočiště pro poutníky i ubytování a hotely venkovské turistiky ve městě nebo v regionu Urgell.
Aniž byste opustili mystiku, která inspiruje pouť, ve stejném regionu Cisterciácká cesta prochází, že vede ke třem cisterciáckým klášterům Poblet, Santes Creus a Vallbona , které v různých obdobích roku, jako teď v létě, jsou hudební koncertní pódium.
Kromě Sixtinské kaple Tàrrega ještě jeden návrh před odjezdem z města. Vedle obecního útočiště pro poutníky se nachází a stará továrna na zemědělské stroje který byl nyní před 10 lety znovu otevřen a přeměněn na muzeum, Museu Trepat.
Trepatské muzeum.
Vstoupit na jejich lodě je jako dát skok na začátek 20. století a dostat se do toho tovární atmosféra zůstala pozadu , stejně jako ti, kteří na tom pracovali celý život.
V původních prostorách je zachováno prakticky vše: nářadí, administrativní spisy, stroje. A uprostřed toho všeho je místo, vystavovat současné umělecké výtvory které, stejně jako fresky Josepa Minguella Cardenyese, integrují do velkého objetí přítomnost a minulost, která je zároveň pamětí a inspirací.