Touch the Sky od Gala Fernandez
Gala Fernándezová je aktivistkou za sebe a za prohrané věci a příčiny, které je třeba vyhrát. Když použijete termín zmocnit, slovo definuje postoj což se odráží jak v jeho tvorbě, tak v jeho životním postavení.
Trajektorie této designérky s vehementním, výbušným temperamentem sleduje itinerář, který začíná v Madridu a skáče do Milána, Londýna, Francie, Berlína a Mexika, aby uzavřel kruh ve svém milánském studiu.
Gala, kočovná a neklidná, se svým přístupem definuje jako todist-humanistka a ve svém způsobu jednání jako manýristka-surfařka. Jako ženě jí není nic lidského cizí. Změna pro ni představuje zdroj podnětů který proniká ikonoklastickým, eklektickým duchem.
V každém měřítku se znovu objevuje ze svého učitelského povolání a samozřejmě z ** designu, koncipovaného jako komplexní, transverzální činnost, ** v 360 stupních. Jeho cesta vede přes ilustraci, grafický design, nábytek, objekty, interiéry a nové pracovní postupy.
Ven z klece: skleněné bubliny zamčené Galou Fernándezovou v kovových klecích.
Gala rozvíjí svůj kreativní vesmír a přeměňuje jej na tvorbu a produkci barevný a udržitelný nábytek, ohromující deformované lampy, citlivá keramika a energické ilustrace, které inspirují prostory, jak pro expanzi, tak pro stažení.
Ve Fabrice, kreativní laboratoři, kterou Oliviero Toscani vynalezl pro Benetton v Trevisu, zasadil vertikální žebřík vysoký patnáct metrů. Nazval to Touch the Sky: všechno je možné. Jeho prestiž se v Evropě upevnila jako hnací síla a architekt na výstavách v Londýně, Miláně, Berlíně, když udeřila krize v roce 2008. Krajina chřadla a přestěhovala se do Mexika. Vykrystalizovaly desítky let obav.
Touch the Sky: Práce Galy Fernándezové ve Fabrice (Treviso).
Po příjezdu do Mexico City začal učit na univerzitě, spolupracoval na městském Mezinárodním festivalu designu a založil si vlastní studio. Ale chtěl jít dál. Úkolem nebylo zopakovat jeho zkušenosti v Madridu, Miláně nebo v designových dílnách Vitra v lesích Boisbuchet ve Francii. V Mexiku ji dovedl závazek postavení žen v domorodé kultuře.
Přírodní rezervace Monarch Butterfly v Michoacánu je v zimě pokryta tlukotem oranžových křídel milionů hmyzu. Vůně feromonů vydávaných samičkami nasycuje vzduch. Žijí tam Mazahuové, etnická skupina s matriarchálními rysy, jejichž řemeslníci opracovávají jehličí.
Gala Fernández pracovala se skupinou žen, aplikace základních pojmů geometrie při vytváření objektů. Tyto dovednosti umožnily Mazahuům rozšířit nabídku a překročit kategorii turistických suvenýrů a dostat se na trh s designovými kousky. Cílem je vždy posílení, říká.
Ženy Mazahua s jedním z geometrických designových kousků.
Technice foukání ho naučili další řemeslníci, skláři ze sklárny Carretones, nejstarší v Mexico City. Gala je eklektický v použití materiálů; skok z mramoru na kov; od keramiky po plsť. V tomto projektu, který vyvinul společně s Nouvel Studio, uzavřel skleněné bubliny do kovových klecí, které jako by praskly.
Ve strukturách, které nazvala Out of the Cage, designérka vyjadřuje, že svoboda pulzuje i v křehké přírodě.
Vázy ze série Out of the Cage.
Vázy, lampy a funkční kusy určené pro domácí použití se stávají metafora, která rozbíjí formy. Symbol odrážející se ve verších Espacio y tiempo od mexického básníka Amado Nervo:
Prostor a čas, bary
klece;
zlomíš se a možná
velmi brzy, protože každý
měsíc, hodina, okamžik, promáčknou tě,
a zlatý pták
číhá prasklina, aby roztáhla křídla!
Portrét umělkyně Gala Fernández.