Almale og Bondia. på side Hamilton Finley. Se Poussin, hør Lorrain, 2010
Følgende kommer til at tænke på for os alle, når vi forestiller os en kunstgalleri: -en åbent rum med Hvide vægge, malerier og skulpturer ordnet efter periode, kunstnerisk bevægelse eller forfatter –med det tilhørende forklarende skilt ved siden af – og et vindue, der lukker naturligt lys ind.
Kvarterne Chamberí, Las Salesas, Salamanca eller den berømte Doctor Fourquet-gade er hjemsted for disse rum i stueetagen, som sammen med de store museer udgør en uudtømmelig kilde til kultur og inspiration.
Men kunstelskere, rastløse af natur og utilfredse af vaner, vil altid have mere: originalitet, variation, overraskelser. Således optager mange udstillinger nu væggene i legendariske restauranter og barer -som hanen-, særlige huse i Malasaña –som La Causa–, hotellobbyer, statelige gårdhaver, garager og endda metrostop.
Og lige da vi troede, vi havde set det hele... opdagede vi det APgAllery , et galleri midt i det Segovianske landskab, specifikt i Martin Muñoz de Ayllón, en lille by på kun 20 indbyggere, der tilhører Riaza kommune og ruten for de røde og sorte byer i Segovia.
Kunst og Landskab mødes i APgallery
EN DRØM BYGGET STEN FOR STEN
Enrique Herrada og Marta Corn De er et par arkitekter med en sjæl delt mellem storby og natur. Derfor besluttede de en dag at finde et hjørne, hvor de kunne koble af fra verden.
De var på besøg i byer og landsbyer indtil en omvej førte dem til Martín Muñoz de Ayllón. Det var... bare perfekt.
"I begyndelsen følte jeg mig som en bybo, der ikke var i stand til at opfatte," siger Enrique, hvortil han var overrasket over, hvordan de lokale opfattede hele deres miljø som en uudtømmelig kilde til information.
"Jeg indså, at der var en anden måde at være i verden på, se det i en anden hastighed og på en anden måde”, fortsætter han.
Zoom ind, Maider Lopez
Der byggede de tre huse med udsigt over bjergene, som Enrique døbte som "eng-parasitter". Endelig købte de også engen, så ingen ville bygge der og kunne betragte det lærred for evigt, når de kiggede ud af vinduet.
"Vi designer og bygger alt fra bunden", kommenterer Enrique, og siden er det blevet vores tilflugtssted.
"En dag besluttede vi at lave APgallery, i huset ved siden af, så det også ville have denne vidunderlige udsigt," siger han.
Udsigten fra APgallery
KUNST MØD LANDSKABET
A og P, 'Kunst og Landskab'. To ord, der opsummerer den omgivende filosofi i dette galleri, hvor kontemplationen af værket er tænkt som en omfattende oplevelse.
Det handler om at lave en øvelse af opfattelse af samtidskunst, dvs en intellektuel og sanselig oplevelse, forbundet til enhver tid med landskabet.
Efter den første kontakt med værket kommer beskuerens vigtigste opgave: fortolke. “Disse faciliteter giver opmærksomhed og rastløshed, præstation blikkets fokus og koncentrationen på det, vi har foran os”, forklarer Enrique.
Alt her består af lære at se Og her bliver den betydning, som Paul Klee anvender på kunstens verden, særligt relevant: "Kunstens værdi ligger ikke i dens evne til at repræsentere det synlige, men i dens evne til at gøre det usynlige synligt."
Kunsten fungerer således som en slags søger i landskabet, søger efter alt det, vi overvejer, men endnu ikke har opdaget.
Natur i og uden for galleriet
SPORET: APGALLERIES SOMMER
Af 14. juli til 30. september 2018 vil APgallery være vært for udstillingen PLOTET, kurateret af Myriam Anlló og består af serien 'Zoom In' af Jomfru Lopez og projekterne 'In Situ' og 'Falsk anerkendelse' af Almale og Bondia.
»I tilfældet med Maider er det et forslag mere didaktisk og samarbejdsorienteret. Almalé og Bondía er mere magisk i den forstand, at kunstneren foreslår noget, og den, der opfatter det, er den, der fortolker og fuldender det”, påpeger Enrique.
Zoom ind, Maider Lopez
** ALMALÉ OG BONDÍA: FANTASI ELLER VIRKELIGHED?**
Det første, du spørger dig selv, når du ser på værket af Javier Almalé (Zaragoza, 1969) og Jesús Bondía (Zaragoza), 1952 er, hvad du præcis ser: er det landskabet? er det et maleri? er det et spejl?
"Det handler om at arbejde på et naturligt landskab, at introducere menneskets hånd," kommenterer kunstnerne. I hans fotografier af serien 'In Situ' landskabet dekonstrueres, når det reflekteres på spejlene.
Det Pyrenæerne Det var scenen valgt til at montere deres værker, hvor de samler en sammensætning af spejle i forskellige størrelser og lister, hvilket opnår et resultat mellem virkelighed og fantasi. Kort sagt et fragmenteret og ændret syn, der kræver en ydre fortolkning.
'Falsk genkendelse' indeholder derimod fotografier af imaginære konstruktioner, hvori landskabet er opdelt og er repræsenteret på sig selv.
"Det naturlige rum bliver landskab, når der er et kig", resumé Almalé og Bondía.
In Situ, Almalé og Bondía
** MAIDER LÓPEZ: LEGER MED FARVER**
Kunstneren Maider López' værk (San Sebastian, 1975) 'Zoom In' transporterer os til Kappadokiens bjerge og dale i et spil, der består af at skabe en pantone af territoriet i samarbejde med studerende fra Nevşehir Hacı Bektaş Veli University Painting Department.
Maider repræsenterer landskabet igennem farvede fliser svarende til terrænets: gul for bjerge, grå for sten eller grøn for vegetation.
Til dette blev der taget prøver in situ af områderne og derefter pigmenter blev udviklet ved at udvikle dette referencesystem.
"Det er som at fange essensen af et sted," kommenterer Myriam, kurator for udstillingen.
Zoom ind, Maider Lopez
Både Maider López og Almalé og Bondía frier også en dialog med skoven gennem to videoer: ' Basoa' og 'Dar a ver'. Den første, fra Zaragoza-duoen, forstår naturen fra fortielse, mens den anden gør det fra opdagelse.
Det mest naturlige kunstgalleri venter på dig for enden af en ikke-asfalteret vej med udsigt over det Segovianske landskab. Den perfekte kunstneriske og afbrydelsesferie!
falsk anerkendelse. Almale og Bondia