'De tre søstre'
"Hvordan kan de tro, at disse børn keder sig?" Udtalelserne af Balthasar Klossowski de Rola, Balthus, de afspejler ofte en asymmetri mellem, hvad kunstneren havde til hensigt at udtrykke i sine værker, og hvad offentligheden opfatter. Den mest åbenlyse er benægtelsen af den påståede erotik, der tilskrives hans karakterer.
I et interview udført et par år før hans død udtalte han, at det eneste punkt, der forenede ham med Lolita de Nabokov, var en sans for humor. Hans teenagefigurer legemliggjorde fremtiden for ham, være før værende, perfekt skønhed. Det var grunden til, at han ikke malede nøgne voksne kvinder.
Balthus på et foto fra november 1983
På baggrund af disse overvejelser er det værd at overveje, om Balthus var oprigtig, eller om han blot havde til hensigt at undgå kritik. Erotikken, der udspringer af værket, starter som regel fra kunstnerens blik. Går gennem rummene i udstilling som fejres i Thyssen Museum , det udseende er åbenlyst.
For Freud ville løsningen på denne tilsyneladende modsigelse have været let. Balthus hævdede, at han aldrig var holdt op med at se på verden som et barn. Hans barndom var et tilflugtssted, et paradisisk miljø, der brød sammen i begyndelsen af teenageårene.
Hans far, en historiker, kom fra Polens skiftende territorier. Hans mor, en maler, tilhørte en familie af russiske jøder. Efter deres møde i Tyskland, de slog sig ned i Paris, hvor deres børn blev født.
Der Balthus Han voksede op i et miljø præget af kunst. Cocteau, Gide, Bonnard og Matisse var stamgæster hos Klossowskis.
Fablen om dens oprindelse var en del af myten om paradis tabt. Balthus tilskrev grevskabet Rola til sin far og broderede sit våbenskjold på sit sengetøj og kimonoer. Han hævdede, at hans bedstemor tilhørte Gordon-familien i Skotland, relateret til Lord Byron. Han genskabte også sin mor, Baladine, som flyttede til en protestantisk familie fra det sydlige Frankrig, og velhavende russisk-sefardiske købmænd i familie med Romanovs.
Therese Blanchard
Første Verdenskrig markerede drømmens brud. Hans familie flyttede til Genève. Der skiltes hans forældre og hendes mor indgik et forhold med Rilke.
Digteren værdsatte talentet hos den 13-årige og Forord Mitsou , bogen, hvori hans første værker blev udgivet. Hovedpersonen var en kat. Kattedyret vil optræde insisterende i sit arbejde som et tavt vidne til hans karakterers sløvhed.
Balthus' billedsprog tog form på hans første rejse til Italien. Værkerne af Piero della Francesca i Arezzo og l til Masaccios Brancacci-kapel fusioneret med stilen af Poussin og Courbet.
Fra hans første udstilling i Paris i 1934, den nøgterne stil, indhold og den symbolske opmærksomhed på genstandene står i kontrast til den tematiske flertydighed.
”Jeg vil lede efter det ekstraordinære i almindelige ting; foreslå, ikke påtvinge, bevare et strejf af mystik i mine malerier”, udtalte Balthus.
I guitarundervisningen vi er vidne til afstraffelsen af en elev, hvis tøj er revet i stykker af læreren. Volden er eksplicit; de seksuelle konnotationer, tydelige. Tonen sænkes i scener, hvis ro stadig er forstyrrende. I portrætterne af Thérèse Blanchard , datter af naboerne til Balthus i Cour de Rohan, holdningen er seriøs og bevidst. Kontemplation spænder.
'Teresa dreaming' udstillet på Thyssen
Det er nødvendigt at nærme sig disse værker fra variant af surrealisme som kunstneren delte med forfattere som Dalí eller Cocteau. Freuds teorier havde givet mening til bevidste fantasier om dagen. Det seksuelle blev udforsket ud fra et symbolsk perspektiv, tæt knyttet til barndommen.
Hvis denne tilgang førte Dalí til forslaget om det visuelle spil, Balthus gik ind i isolationen af sovende teenagere for at undslippe sin indespærring. Ligesom i de frygtelige børn (1929) af Cocteau definerer væggene et rum af forvirrede følelser.
Han var selv på flugt fra en virkelighed, der generede ham. Efter Anden Verdenskrig fandt han et tilflugtssted i Château de Chassy , i Bourgogne, men hans venskab med André Malraux førte ham til ledelsen af det franske akademi i Rom. Villa Medici gav ham anonymitet dæmpet af stigningen i prisen på hans værker.
Nutidige kunstneres personlighedsdyrkelse gjorde ham rasende. “Kunstneren bør sløre sin person hver dag; finde sig selv i gang med at male og glemme sig selv” , forsvarede.
Da han forlod stillingen i 1977, førte hans pensionering ham til **Grand Chalet de Rossinière**, nær Lake Léman, i Schweiz.
Ægteskabet med Setsuko, 35 år yngre end maleren, var blevet konsolideret hans hang til japansk. Hans dandyisme manifesterede sig i en stor samling af orientalske beklædningsgenstande. Den monumentale bygning fra 1700-tallet rummer nu sit fundament.
I Thyssen Museums udstilling finder vi en 1930'ernes selvportræt. En inskription siger: "Hans Majestæt Kattenes Konge, malet af ham selv."
'Kattenes konge'