edna mode
Redaktører, stylister, forretningskvinder, modeller,... intet undslipper stafetten eller magten hos disse kvinder i modeens enorme, komplekse, men fascinerende verden.
Selvfølgelig er de ikke alle, men navnet på disse kvinder er allerede en del af listen over de heltinder, der gav form og styrke til modeuniverset.
MIUCCIA PRADA
"Jeg synes, at kvinder generelt har gjort sig selv mere relevante på alle områder, inklusive mode. Jeg tror, at der stadig er mange ting at gøre i denne retning, og jeg sætter pris på alle de kvinder, der opnår succes og magt. at være sig selv"
Mange betragter hende som den mest indflydelsesrige designer i hele Italien og i verden. PhD i Statskundskab , tidligere medlem af kommunistparti og elev af mime på Piccolo Teatro i Milano.
Han overtog kontrollen over familievirksomheden – dedikeret til lædervarer – i 1978, og siden da er milepælene sket den ene efter den anden og dannet Prada imperium.
I 1985 præsenterede han en samling med sort nylon rygsæk som hovedperson, og som i dag fortsat er et ikon i modeverdenen.
Han stod op to gange med CFDA International Award, i 2013 modtog han prisen for Årets bedste designer ved British Fashion Awards og sidste år indgik det i forbes liste af de mest magtfulde kvinder i verden.
Rastløs af natur skabte hun sammen med sin mand Patrizio Bertelli Prada Foundation , et rum, der snart blev et sted for obligatorisk pilgrimsrejse i Milano for elskere af kunst, arkitektur, trends og Wes Anderson, fordi dens cafeteria er inspireret af intet mindre end instruktørens fantasi.
Og djævelen er ikke den eneste, der bærer Prada. Miuccia-revolutionen er en kendsgerning, og mode har meget at takke hende for. Hendes skønhedsopfattelse, hendes skrue på femininitet, hendes forsvar for en blandet catwalk og i sidste ende hende selv, De er en inspiration for alle.
Ved mange lejligheder, hendes udtalelser har tydeliggjort hendes feministiske holdning: "Jeg ville bestemt repræsentere kvinder, der kæmper for deres rolle og deres rettigheder, og som bliver ikoner og repræsentanter for en bestemt idé." {#resultatboks}
"Prada eller Nada"
ANNA WINTOUR
"Jeg har indtryk af, at mode skræmmer mange mennesker. Og da det skræmmer dem, kritiserer de det. I mode er der noget, der nogle gange gør folk meget nervøse."
Overskud enhver præsentation. Anna Wintur, direktør for US Vogue, For dem, der ikke bor på denne planet. Uden tvivl den mest magtfulde kvinde i branchen.
I dets første omslag til det amerikanske Vogue klædte han modellen i en Lacroix-sweater med et kors broderet i rhinestones og Guess-jeans, et billede, der blev sat spørgsmålstegn ved af sektoren, på godt og ondt - men de talte om hende, som er, hvad verden ser ud. for i sådan en situation.
Hans umiskendelige hår og hans solbriller har bygget en berømmelse af kold, krævende og passiv kvinde det bekræfter nogle stærkt. Andre siger, at de har set hende smile.
Hvorom alting er, Vogue, modebibelen, bærer hans signatur, og alt, absolut alt, passerer – sitrende – gennem hans filter.
Anna Wintour, elsket og hadet (frygtet) i lige dele, men respekteret af hele sektoren
REI KAWAKUBO
"Flertallet tager altid fejl"
I mere end 40 år har den Tokyo-baserede designer vendt op og ned på mode og logik. Grundlægger af firmaet Comme des Garçons , sammen med Issey Miytake og Yohji Yamamoto danner det, der er kendt som "japansk hellig treenighed" , for hans konceptuelle vision om beklædningsgenstande, hans brud med den etablerede og hans tavse revolution baseret på stramninger.
Skaberne af The Incredibles blev inspireret af hende til at skabe karakteren af Edna Fashion. Han var den første levende person, som New York Met dedikerede en udstilling i 2017 efter Yves Saint Laurent.
Derudover er hun grundlæggeren af et af verdens flagskibsmoderum: Dover Street Market.
Rei Kawakubo formåede at forene modeverdenen med det mest konceptuelle design, han eksperimenterede med nye teknikker og materialer og byggede en alternativ verden, avantgarde og fuld af "sammenhængende modsætninger" og vidunderlig.
Rei Kawakubo, grundlægger af Comme des Garçons
PHOEBE PHILO
"Kvinder skal have muligheder, og de skal have det godt med, hvad de har på"
Han blev født i Paris og voksede op i London, hvor han studerede design på det prestigefyldte Central Saint Martins. Efter at have arbejdet som højre hånd af Stella McCartney i Chloe, hun blev kreativ direktør for samme firma, da Stella besluttede at lancere sit eget brand.
I 2008 overtog han tøjlerne Celine, hvor det blev indtil sidste år. Dens minimalistiske stil og dens rene linjer forelskede sig i kvinder over hele verden, hvilket gjorde Céline til et kultfirma.
Der er mange trends bag det umiskendelige Céline-stempel, eller rettere sagt, Philo: Box Bag, mandlige bukser , det trøjer med rullehals og den berømte grimme sko de er blot et eksempel på designerens arv.
Der er mange spekulationer om fremtiden for Phoebe Philo, men hvor end hun går, vil hendes sofistikerede, bevidste og rolige mode sætte spor.
Phoebe Philo
DIANE VON FURSTENBERG
"Stil er noget, som hver af os besidder, det eneste, der skal til, er at finde det"
Da hun giftede sig med prins Egon von Furstenberg, besluttede at starte sin egen karriere og ikke være "hustru til". Det var sådan Diane begyndte at designe med et budget på $30.000.
Selvom han senere blev skilt, besluttede han at beholde det efternavn, som gav navn til det, der stadig er i dag en af de mest magtfulde firmaer i modeverdenen.
Til hende skylder vi opkaldet slå om kjole, en kjole bundet i taljen, der blev en bestseller i år 75, og som indtager en plads på MET i New York.
Denne crossover-beklædning var et symbol på datidens kvinde og på bekræftelsen af hendes uafhængighed, og selv i dag er den fortsat blandt hendes bedst sælgende beklædningsgenstande.
Udover kreativ direktør i sit eget firma, har hun stillingen som præsident for CFDA (Council of American Fashion Designers).
Diane Von Furstenberg
KATE OG LAURA MULLEAVY
"Mode skal være overalt"
Mulleavy-søstrene grundlagde deres firma, rulle dig, i 2005 i Californien. Siden da, hans nostalgiske, oneiriske og æteriske imaginære Det har skåret en niche for sig selv i modeverdenen og akkumuleret en vigtig legion af fans.
I 2009 blev de tildelt CFDA-prisen for bedste kvindemodedesigner og i 2010 designede de kostumerne til filmen Sort svane.
Kate og Laura Mulleavy, som altid er tro mod deres stil, deres inspiration og deres overbevisning, har slået deres egen vej og er et eksempel på forbedring og succes for mange unge talenter.
Kate og Laura Mulleavy
STELLA MCCARTNEY
"At være kvinde lige nu er utrolig interessant. {#result_box} Vi er i en tid, hvor vi er opmærksomme på de ændringer, som generationen, der kom før os, og de mulige ændringer, der vil ske i den kommende generation."
Den britiske designer har skåret ud et rigtigt navn i branchen langt fra "datteren af Paul McCartney"-mærket. Hun var kreativ direktør for Chloé indtil 2001, året hvor hun grundlagde sit homonyme firma.
Vegetarisk, forsvarer af dyr og miljø, Stella McCartney bruger ikke pels i sine kreationer. Hans påstande gør hans holdning klar: Han nægtede at flyve med et selskab, hvis sæder var lavet af læder, og bad om at fjerne en annonce for en pelsbutik, hvor modellen var iført en minkfrakke og en signatur-bh.
Stella McCartney
MARIA GRAZIA CHIURI
"Dior skal tale om kvindelig empowerment"
I 2016 blev Maria Grazia Chiuri første kvinde til at påtage sig rollen som kreativ direktør for Dior, faktum, der automatisk blev en del af modehistorien.
efter mødet Pier Paolo Piccioli hos Fendi overtog de to tøjlerne valentine . Duoen skulle senere skilles, da Dior signede Maria Grazia.
Hans første samling til det franske hus var noget af en hensigtserklæring: "Vi burde alle være feminister" læs en af skjorterne, der dukkede op på catwalken.
Mange designere sluttede sig til dette Dio(r) evolution lancerer deres egne beklædningsgenstande med feministiske budskaber og gør også deres holdning klar.
Maria Grazia Chiuri blev den første kvinde til at lede Maison Dior
DELPHINE ARNAULT
"Det er meget vigtigt at investere i unge og nye talenter"
Arnault er Executive Vice President for Louis Vuitton. Ja, hun er datter af Bernard Arnault, administrerende direktør for LVMH men denne forretningskvinde har klatret i branchen på sine egne fordele og indtaget en grundlæggende position i det magtfulde konglomerat ledet af hendes far.
Han spillede en meget tiltrængt rolle i gruppens udvidelse af tilbehør samt overvågede Rad Simons som Diors kreative direktør efter John Gallianos afgang. Hos Vuitton har han spillet en uundværlig rolle i at repositionere mærket i luksussektoren.
Delphine Arnault, Executive Vice President for Louis Vuitton
Som vi allerede har sagt, er listen over indflydelsesrige kvinder i modeverdenen omfattende, og det fylder os med stolthed at kunne bekræfte, at hans kraft, langt fra at aftage, øges dag for dag.
Mange er de navne, der ville fuldende denne liste: Carolina Herrera, Katie Grand (redaktør af Love magazine), Natalie Massenet (Net-a-porter), Tory Burch, Vera Wang, Grace Coddington, Mureen Chiquet (Chanel), Sophia Amoruso (Nasty Gal)...
Men for at afslutte denne artikel kunne vi ikke stoppe med at navngive og huske de forsvundne Franca Sozzani.
Franca var direktør for Vogue Italia i 28 år, indtil hun døde i 2016 af lungekræft.
Altid tro mod sine idealer, Franca Sozzani Han demonstrerede sit mod og tapperhed i hvert af sine skridt uden frygt for at retfærdiggøre sine idealer.
Han reflekterede på siderne af sit hoved så kontroversielle emner som racisme, sexistisk vold eller kosmetisk kirurgi.
Han fortjente branchens respekt med alle redaktionelle, billeder og indhold, der dukkede op på hans masthead-sider, og hans bortgang var et stort tab for modeverdenen.
_"Hvis du har en stor drøm, kan du nå den. Derfor skal du drømme i stor skala."_Franca Sozzani Og længe leve mode. Og længe leve kvinderne. Og det der "Prada eller intet".
Franca Sozzani efterlod et uerstatteligt hul i modebranchen