Det mallorcanske firma Coolook blev født som et resultat af en rejse.
"Livet er en fest, klæd dig til det." Det lader til, at Audrey Hepburn sagde det, og vi kunne ikke være mere enige. Fordi at omskrive en af Liz Taylors ægtemænd - hun vidste virkelig om smykker-, i livet er det de små detaljer, der tæller... små rubiner, små diamanter... Juveler bringer glæde til vores øjne og hverdag, dette er ubestrideligt, og i tider med mere bevidst og ansvarligt forbrug ønsker vi at opdage nye signaturer, der ændrer vores humør uden at skade planeten.
Disse, som vi har udvalgt, er spanske, De er fremstillet i Spanien og er lavet med omhu, uden hastværk og fremmer kvalitetsmaterialer og originale designs. Derudover har de priser på alle lommer og, som det kunne ikke være anderledes, rejseinspiration.
Natur og rejser er de to søjler i Coolook-mærket.
1.Coolook: Søer fulde af frøer på Mallorca
Oprindelsen: "Firmen Coolook blev født i 2008 efter en tur fra min mor, hvor hun skulle lave en gave og købte nogle sten og selv lavede en halskæde. Hun havde så stor succes, at hun begyndte at gøre mere for venner og bekendte, indtil hun besluttede sig for at oprette sit eget brand”, fortæller Mar Bermejo Aldeguer. "Frøsymbolet refererer til min bedstemor, som var den, hun lavede den første halskæde til, og hun henviste altid til disse dyr, når hun talte om held. eller belønning for indsats. Han havde flere søer i sit hus på Mallorca fyldt med frøer, og sandheden er, at han altid var ekstremt heldig”.
DNA: “Konceptet blev født ud fra ønsket om at være smuk og begunstiget, moderigtig og med overkommelige priser for at være ajour med trends. Vi forener dette med helt håndlavede processer, fra tegningen af stykket til de manuelle teknikker gennem materialerne fra naturen, som vi bruger, så alle stykkerne er unikke”.
Rejsen fortsætter: ”Inspiration er næsten udelukkende at rejse. At rejse og natur er vores to store grundpiller. Men det handler ikke så meget om at tegne, hvad vi ser, men hvad vi føler. Derfor er mange af vores værker abstrakte. Nu har vi skabt en samling billeder af jomfruer og æteriske former at de bringer os tro, håb og styrke til at overvinde denne pandemi, der har ødelagt så mange smukke ting og med så mange drømme, vil vi ikke tillade ham at tage en mere”.
Hvor: “Designet er lavet i Spanien eller hvor vi nu er i det øjeblik, siden mange gange designer vi, når vi rejser. Stenene rejser verden rundt, indtil de når vores værksteder”. De udgav to store kollektioner om året og yderligere to kapselkollektioner i år en af dem vil være totalt fokuseret på mænd. De sælger online og har allerede fans i Texas og Japan.
BPCR-stykker er født fra deres skabers rejser rundt i verden.
2.BPCR: Barcelona-rejsende
Fra skabet til smykkeskrinet: Blanca Pérez Cabrero lancerede BPCR-firmaet i 2018. “På designskolen havde vi stoffer, som vi kunne bruge til undervisning og Jeg øvede mig hjemme i at lave tøj til mig selv. Mine venner begyndte at kunne lide dem, og lidt efter lidt lavede jeg flere. Jeg lavede kjoler, toppe, bikinier, Jeg begyndte at opdage butikker og markeder, indtil jeg en dag lavede øreringe med stoffet fra en kjole. Og der Jeg så, at tilbehør var min ting! Jeg begyndte at designe øreringe, halskæder, armbånd, hårspænder..."
Tidløse stykker: "Jeg tror, de har personlighed. Du kan bære dem med en t-shirt, jeans og sneakers, samt med et look til en speciel og elegant aften. Det er tilbehør med en lidt skør pointe. Jeg blander vintage stykker med moderne. En blanding mellem stykker af guld og stykker af harpiks, plastik og tusind farver, der skaber en sjov og ubekymret stil”.
Værkstedet, catalansk: "Fremstillingen af stykkerne er fuldstændig håndlavet. Jeg har et lille værksted i Barcelona hvor jeg blander kæder, vedhæng, sten”.
Blanca Pérez Cabrero er skaberen af BPCR-firmaet.
Rejseinspiration: ”Vi laver to kollektioner om året, men jeg tager også stykker ud spontant. Når inspirationen kommer, skal du slippe den ud! Efter meget søgen har jeg fundet leverandører der normalt har store værksteder fulde af støv, men samtidig fulde af skatte, der skal findes. Jeg går også meget på antikmarkeder. For eksempel i Barcelona finder jeg stykker på katedralmarkedet. Og på de ture, jeg tager, kigger jeg altid efter det gamle område for at se, hvad jeg opdager. I andre byer i verden, gennem de mest skjulte gader i Marrakech eller Jaipur... Gamle butikker, hvor du kan finde tallerkener, tøj, duge, stole, bestik... Fra Paris, eller svenske individer med relikvier... Jo mere jeg forlader Spanien, jo mere ekstravagante og anderledes stykker finder jeg!”.
Bæredygtig ånd: ”Mine fremtidsprognoser er at vokse lidt efter lidt, organisk. Gør tingene sikkert. Jeg vil gerne nå ud til flere og flere internationale målgrupper. I disse måneder, hvor alt er meget usikkert, tror jeg, at måden at forbruge på har ændret sig. Alt er blevet meget mere digitaliseret og måden at købe online på er blevet udvidet. Vi har været nødt til at forbedre os med hensyn til grafisk materiale, betalingsformer, og for at kunne fremskynde købet”.
Olivia & Me, specielle stykker og uden hastværk.
3. Olivia & Me: Eksklusivitet (og en indre rejse)
En ting førte til den anden: "Mærket bliver syv år gammelt," fortæller Reyes Martínez. "Først var det noget afslappet, jeg begyndte at designe stykker til mig selv og min søster, og de havde stor succes blandt vores venner. Jeg så muligheden og hoppede på den. Fra begyndelsen ønskede jeg, at Olivia & Me skulle være et mærke med lidt produktion og uden at følge trends, laver jeg det arbejde, som jeg har lyst til til enhver tid, Jeg skal nyde det. Hvis ikke, giver det ikke mening, der er allerede for mange mærker uden spiritus”.
Madrid håndværk: "Alle vores stykker er lavet i hånden i Madrid af håndværkere som har brugt et helt liv på at praktisere deres fag med tålmodighed og fortræffelighed. Jeg arbejder ikke med samlinger, det gør vi mange modeller på bestilling, specialudgaver, forlovelsesringe, genbrug af stykker og dermed lykkedes det at få mere variation og bevægelse”.
Til hvem: "Vores kunde respekterer små mærkers design, handler og eksklusivitet, er ansvarlig med dets forbrug og værdsætter arbejdet bag hver af brikkerne. har vi ændret os? Jeg håber og det ser ud til, at ja, tendensen taler om en forandring, om at forholde sig til det, vi køber, om ikke at akkumulere, genbruge og optimere. Vi forbrugere har magten, ikke de store mærker”.
En indre rejse: "Inspiration er ikke trends, billeder eller årtier... det har mere at gøre med indre, personlige rejser, med farver og silhuetter. At tale om fremtiden nu er kompliceret, men vi er et ret stabilt brand med meget loyale kunder. hvis det lykkes os at forblive sådan, vil vi være glade. Mål: at nå mere ud til den europæiske offentlighed”.
4.Musula: Knowhow fra Bilbao
Transformer del: Bag denne signatur står en mor og en datter fra Bilbao (Mus og Ana), som er den kreative sjæl; Paloma Méndez-Castrillón Fdez kom til dem lidt senere og er administrerende direktør. “Musula blev dog født i 2017 Vi havde opdaget soutage-syteknikken, og vi begyndte at lave nogle stykker til venner og bekendte, som bestilte os med noget eksklusivt og specielt. Udover øreringe laver vi også hovedbeklædning, brocher og tasker, alt sammen med en pointe om eksklusivitet og 100% håndværk. Vi besluttede at fokus på øreringen som et stykke værdi, der transformerer og gør ethvert look unikt. Vi siger altid, at nogle Musula løfter vores humør, de er en meget god investering”.
Rent håndværk: “Soutage er en syteknik, der Det stammer fra det 17. århundrede, fra det franske hof, hvor tøjet blev beriget ved at sætte ædelstene. Denne tradition er forblevet i live og bruges i øjeblikket i tyrefægterkostumer, goyiske kjoler og militærfletninger. Vi var fascineret af ideen om at tage det til tilbehørsområdet. I tilfælde af øreringe, Denne teknik giver mulighed for en mangfoldighed af designs ved at bruge tråde, læder, fjer, skaller, krystaller, porcelæn... en verden af former og materialer, der resulterer i et par komfortable, fjerlette øreringe."
Værdier: “Vi fremstiller kun i Spanien og Vi bruger naturlige og halvædelsten udover silketråd. Alle vores stykker er syet en efter en af eksperter syersker, de er meget detaljerede usynlige sting, der udgør små unikke værker. Vores værksted er i Bilbao, i Baskerlandet er der en vidunderlig tradition for syning af høj kvalitet. Emballagen er lavet af 100% genbrugstræ og støvet i økologisk bomuld”.
Andre steder og kulturer: "Når vi designer bruger vi den samme kreative proces som en kunstners, når vi står over for hans arbejde. Hvert stykke er resultatet af en specifik inspiration, hovedsageligt rejser, steder, kulturer og forskellige tidspunkter. Den seneste kollektion, Opulentia, er inspireret af byen Havana, dens farver, dens mennesker, travlheden i en by i smuk forfald”. din idé er konsolidere forretningen i Spanien for at fortsætte med at vokse i udlandet. I dag er de til stede i Frankrig, Italien, Belgien, Tyskland, Hong Kong, Portugal, Mexico...”.
For kunstneriske kvinder: ”Vores forbruger elsker normalt det kunstneriske og det håndværksmæssige. For et stykke tid siden begyndte det at bygge et aktuelt modspil til hurtig mode, der søgte holdbare og kvalitetsprodukter med en historie bag sig. Vi mener, at som et resultat af den nuværende verdenssituation Denne strøm er ved at konsolidere sig, og flere og flere forbrug vil være ansvarlige og betænksomme”.
Anna Wallander af Akind.
5.Akind: Miljøvenlige diamanter
Bæredygtighed først: Akind blev lanceret i maj 2019. "Idéen opstod i 2017, da jeg ledte moderne og bæredygtige guldsmykker til rimelige priser. Jeg kunne ikke finde noget, vi kunne lide, og besluttede at skabe mit eget brand." Anna Wallander fortæller. "Så sammen med mine to medstiftere begyndte vi at bygge et smykkemærke til bevidste kvinder."
'Gør det enkelt': Målet er at skabe smykker af høj kvalitet til fair priser og uden at gå på kompromis med miljøet. "Vi tror på, at folk vil have et smykke, der holder evigt. Vores produkter har et tidløst design og er håndlavede med den største opmærksomhed på detaljer og præcision, lavet af 100 % genbrugsguld og laboratoriedyrkede diamanter. Det betyder, at de samme forhold, som danner diamanter, genskabes under jorden, men med kun en brøkdel af minedriftens ressourcer. Ideen ligner at plante et træ i et drivhus i stedet for at lede efter det i skoven. Vores kunder har ret til at vide, hvor deres smykker kommer fra, og hvor meget det koster at lave dem, så vi afslører de sande omkostninger bag vores produktionsflow. Det kalder vi ærlig prissætning. Vi har elimineret alle mellemmandsomkostninger og arbejder i stedet direkte med vores fabrikker og producenter."
Akind, bæredygtige smykker lavet i Córdoba.
Den perfekte fabrik: Dette er ikke et spansk mærke, men det er fremstillet i vores land. "Før vi lærte om vores nuværende fabrik i Córdoba, ledte vi efter producenter over hele verden; Mellemøsten, Indien, USA og forskellige lande i Europa. Vi besøgte forskellige messer og til sidst, på en messe i det nordlige Italien, mødte vi en fabrik i Córdoba, og kort efter begyndte vi at arbejde med dem. Kun to dage før lanceringen blev vi informeret om, at de ikke længere kunne opfylde vores behov. Vi gik i panik! Heldigvis anbefalede de en anden fabrik baseret i Córdoba, drevet af en tredje generations familievirksomhed med 15 arbejdere". Vores smykker er designet i Stockholm og har en skandinavisk stil: tidløs, delikat og minimalistisk."
En bedre fremtid: "Vi ønsker at drive positive forandringer og uddanne forbrugerne. Jo mere vi uddanner og rejser spørgsmålet, jo flere krav vil forbrugeren stille til industrien. Vi er gennemsigtige, etiske og bæredygtige. Vi sælger meget i Europa, især i Holland og Tyskland. På det seneste ser vi også flere og flere forbrugere fra Frankrig og Spanien."
Workshop for det valencianske firma Sie7e Jewels Gallery.
6.Sie7e Jewels Gallery: Valencian Elegance
En familievirksomhed: Sie7e blev født i 2009 som en hyldest fra Guillermo Martorell til hans kone, for hvem dette nummer er specielt. "Vi er erklærede elskere af farvede diamanter. Med ham formåede vi at komme tættere på mode, som fortsat er vores største indflydelse. Arkitektur og kunst er også knyttet til vores arbejde, hvorfor vores rum er tættere på et kunstgalleri”.
'Made in Spain': “Al vores produktion er lavet i hånden i Spanien. Alle vores smykker er udviklet på vores værksted i Valencia. Vi er inspireret af alle de ting, der omgiver os, men kunst og rejser de er uden tvivl den kilde, hvor vi drikker mest for at udvikle nye kollektioner”.
Arkitektur og kunst inspirerer Sie7es værker.
En unik fremtid: "Vi ønsker at udvikle vores passion i forskellige byer i Spanien. Vi henvender os til en forbruger, der søger tilpasning og kvalitet over enhver mode eller trend. Vores kunder søger originalitet og sikkerheden ved at handle med et ekspertteam. Denne nuværende situation har fået os til at være mere opmærksomme på de vigtige ting i livet, og derfor har forbruget ændret sig. I dag søges der efter kvalitet og virkelig unikke stykker”.
7. Suma Cruz: Hovedbeklædning og juveler med en sjæl
Live tilbehør: ”Virksomheden er født i 2008. Jeg har altid været en trofast forsvarer af tilbehøret, da jeg mener, at det er dem, der ændrer et udseende, dem, der afslutter det og forbedrer det (de kan også oplades)”, Susana Cruz fortæller os. ”Min farfar var juveler, og min morfar var arkitekt. Jeg har altid drømt om at blive designer. Al vores produktion, ikke kun af smykker, men også af emballage, er lavet i Spanien. Jeg satser meget på lokalt arbejde. er det dyrere? Ja, men det er også bedre. Alt er lavet i hånden, også de æsker der "gemmer" vores smykker, lavet af en lille familievirksomhed. Smelteværker, guldbelægning... alt foregår i Madrid, undtagen poserne, fra et firma i Barcelona. Jeg kan godt lide det tætte forhold til produktionen, møde dem, der er en del af denne proces... og støtte mit land”.
Rene materialer og fantastiske væsner: ”De materialer, vi bruger i smykker, er 100 % rene. Ingen blandinger og selvfølgelig nikkelfri. Guldbadet er allergivenligt, fri for metaller, der skader huden. Mine juveler ånder historie, ture, drømme og minder. Vi arbejder ikke for kollektioner, de er tidløse. Jeg kan godt lide at arbejde for 'familier', der vokser, når nye medlemmer kommer til. Jeg fanger barndomsminder. Biller, edderkopper, myrer, sommerfugle, mantiser eller guldsmede... Jeg er en elsker af det "fantastiske". Krokodiller, blæksprutter, forhistoriske dyr. Jules Verne og hans bog Twenty Thousand Leagues Under the Sea er en af mine referencer".
"Girafsamlingen Det tager os til Kenya, Tanzania, men også til Thailand, til Burma... Jeg er inspireret af de stammer, der dekorerer og udgør hele deres krop, stammer, der også minder mig om min barndom, til kostumerne. Indsamlingen af blomster får os til at rejse til Alperne. Peru, Mexico, Thailand er til stede”.
Online salg: "I 2019 lancerede vi hjemmesiden, og i dag afgives ordrer fra mange dele af verden. Jeg vil gerne kunne sælge i fysiske butikker i Paris, London... byer, der er forpligtet til mode og design (i Spanien sælger vi i El Corte Inglés de Serrano, den eneste dedikeret til luksus i Spanien). Pandemien har tilskyndet mange shoppere til at shoppe online.
Fair trade og håndværk, faste værdier Fortæl mig, at du elsker mig.
8.Fortæl mig, at du elsker mig: Design og fairtrade
Familiens betydning: Firmaet blev født i 2012 af Eva Verdeal, grundlægger og designer. Fortæl mig du elsker mig blev født af behovet for at overveje en ny kurs i sit arbejdsliv, der ville muliggøre familieforsoning.
Til hvem: “Vores design er vores eget og designet til en moderne, feminin kvinde, der følger trends, men som også satser på smykker, som hun kan bære i sin hverdag, og som vil tjene til at gøre en forskel. Derudover har de alle et romantisk præg, og vi kunne sige, let franskgjort. Mange af de juveler, vi har, kan være personliggøre med et navn, en dato, koordinater, familieinitialer eller teksten til en speciel sang”.
Nærhed og kærlighed: “Vi fremstiller i Spanien og Vi tager os af selv den mindste detalje, fra produktionsprocessen, til opmærksomhed på sociale netværk, emballage... Vi er forpligtet til en traditionel skabelsesproces, og vores håndværkere arbejder i værksteder i Madrid, Córdoba, Valencia, Barcelona... Derudover er hele skabelsesprocessen en del af en måde at arbejde på, der overholder reglerne for fair trade”.
Tasker fyldt med inspiration: “Jeg elsker at rejse, det er en af mine store passioner. Jeg er inspireret af den oprindelige vegetation på hvert sted, i malerierne på museerne, bygningernes arkitektur, dyrene, havet...".
'Online' og i fysisk butik: "Hvis Covid forlader os, er vores prognose at fortsætte med at vokse. Tanken er at fortsætte med at åbne nye butikker i Spanien (vi har i øjeblikket otte) og fortsætte med den internationale ekspansion på onlinemarkedet. Vores måde at forbruge på? Jeg synes, det stadig er tidligt at sætte en trend, Men i disse måneder har jeg bemærket en stigning i salget på nettet (selvom vi har bemærket det siden før) og et fald i salget på fysiske salgssteder. Det bliver nødvendigt at se, om denne tendens fortsætter, eller om salget i butikkerne kommer sig igen, Det håber jeg inderligt."
Velattis værker henter inspiration fra forskellige byer rundt om i verden.
9.Velatti: Stykker med international ånd
Kærlighed til ædelstene: Da Sandra Acosta dimitterede i turisme, begyndte hun at arbejde i gæstfrihedsbranchen. "Men jeg ville gerne lave flere ting. Jeg studerede ADE og udnyttede det faktum, at en af mine slægtninge var en gemologist, grundlagde vi Velatti i 2008. I starten var vi dedikeret til at importere ædel- og halvædelsten til smykkefirmaer og designere. Og i 2010, mens jeg studerede smykker på industriskolen i Barcelona, vidste jeg, at jeg ville dedikere mig fuldt ud til smykkedesign. Vi genoprettede virksomheden, som nu tilhører min mand og mig, og i 2012 Vi lancerede min første kollektion på Bisutex-messen i Madrid. Nu udstiller vi flere gange om året på de bedste messer i New York, Paris, Milano...”.
Materialer fra hele verden, workshops i Spanien: ”Det, der kendetegner mine designs, er, at de er håndlavede og 100 % lavet i Spanien. Jeg tegner et stykke, jeg former det med voks eller andre materialer og vi støber det i metal. Uanset hvor lille stykket er, et lille supplement til en halskæde, er den første enhed altid lavet i hånden. Det eneste, vi ikke fremstiller, er bomuldet i vedhængene eller halvædelstenene. Vi leder efter den bedste kvalitet: Vi køber bomulden i Japan, mineralerne i Indien og Kina og vi udfører guldbadene i den næstvigtigste virksomhed i Europa, der virker for de vigtigste smykkefirmaer. De anvendte materialer er altid naturlige”.
Postkort fra New York, Paris, Hong Kong...: ”Jeg lancerer to kollektioner om året. Jeg bliver inspireret af alt, hvad jeg ser. Jeg er heldig, at jeg tilbringer en måned om året i New York, en anden måned i Paris, og jeg rejser også jævnligt til Italien og Kina, så de forskellige kulturer, de forskellige visioner om mode eller livet er en kilde til inspiration."
Nye veje: ”Det, at der har været butikker, der har måttet lukke i to-tre måneder, har medført en stigning i salget via internettet. Vi værdsætter det fysiske salgssted højt, da det er dér, hvor de forskellige karakteristika for hvert mærke kan forklares bedre og med tiden. Men det er rigtigt, at pandemien har ændret den måde, vi forbruger på."
Firmaet Apodemia har sit værksted i Madrid.
10.Apodemia: Madrid-sommerfuglen
Modedebut: Indflydelsen fra Jimena Von Knobloch, ejer og kreativ direktør, fra hendes forældres side, gjorde hende interesseret i design fra en meget ung alder. “Mit første stykke var en hovedbeklædning, som jeg deltog i forskellige initiativer med, såsom EGO Cibeles, catwalken for unge designere. Det var en spændende premiere det fik mig til at omdanne denne første kollektion til mit daglige arbejde med at skabe Apodemia og bruge sommerfuglen som vores kendetegn”.
Hvor: I 2013 åbnede den sin første fysiske butik på nummer 18 Almirante Street i Madrid, mens den også åbnede sin onlinebutik. I 2015 åbnede den to nye butikker i hovedstaden (Orense 8 og Hortaleza 64). I dag har de 14 butikker fordelt efter spansk geografi.
En ny forbruger: "Vi henvender os til kvinder og mænd, der er bevidste om at være unikke, anderledes og uigenkaldelige. Folk leder efter detaljer, der afspejler denne personlighed, med stykker, der er designet, så de kan overføres fra generation til generation. Verdenssituationen har ændret os, samfundet har i stigende grad tendens til en mere krævende, mere informeret og mere bekymret kvalitetsforbrugsmodel. end beløbet. Værdier som virksomhedens engagement, atmosfæren i butikkerne eller det forhold, vi opbygger med vores samfund, er lig med eller vigtigere end de stykker, vi sælger. Vi skal til mennesker, der kender værdien af små ting og ikke følger meninger eller mode. Det er dem, der flytter verden!”
Fremstillet i Spanien: Værkstedet ligger i Madrid. "Altid Jeg arbejder med mine samlinger på en håndværksmæssig måde, jeg tegner hver skitse i hånden, og senere bliver de digitaliseret. Dernæst skulpturerer vi det første stykke af hver serie i tabt voks, for at give anledning til den første prototype. Selvom en del af produktionsprocessen udføres uden for Spanien, er det her, vi udfører det sidste fremstillingstrin og et af de vigtigste: den højkvalitetsbelægning, som alle vores stykker har." Også, dens Forever-kollektion – unikke stykker lavet med 18 karat guld og ædelstene – er designet og fremstillet udelukkende i Madrid, samt hans samling af hovedbeklædninger.
Koncept: ”Produktrotation er en af vores styrker; vi designer kollektioner næsten hver måned, hvilket giver os mulighed for at tilbyde forbrugeren magten til at leve en ny og speciel shoppingoplevelse hver gang nærmer sig butikken. Den natur, jeg opdager på rejse, er min uudtømmelige inspirationskilde. Nogle gange bliver jeg betaget af et landskab, som ørkenen i Sand Dust-samlingen eller havbunden i Millepora."
Mora Efron, bæredygtige og håndlavede smykker.
11. Mora Efron: 'Langsomme juveler'
Omsorg for miljøet: Mora havde arbejdet for andre juvelerer og designere i årevis, da han besluttede at oprette sit eget brand i 2009. En Young Entrepreneur-pris var drivkraften til at skabe hendes showroom-workshop i La Granja de San Ildefonso i Segovia, hvor hun boede, og hvor hun underviser i workshops og kurser, samt i Royal Crystal Factory. og i håndværkscentret i Castilla y León. I 2014 besluttede han at vende virksomheden indarbejde bæredygtighed. "Det var ikke svært, det var allerede ret respektfuldt over for miljøet, da alle dets stykker altid blev lavet i hånden," siger Manuel Herrera, dets partner.
Kærlighed til håndværket: ”Vores koncept er håndværk, håndlavet. Vi arbejder med vores hænder, og vi kan godt lide, at dette kan blive værdsat i alle vores stykker. Vi er nødt til at genvinde produkterne fremstillet af håndværkere i vores region, af vores territorium, af vores miljø. Genvind knowhow. Vi har mistet den, og vi har lagt den til side på grund af dens hurtighed, dens umiddelbare natur og dens billighed. Og alt dette væddemål på et godt design. Håndværk behøver ikke at være etnisk."
Kvalitetsmærke: "Alle vores smykker er fremstillet 100 % i Spanien. Alle Vores leverandører er spanske og tættest på vores håndværksværksted. Vores showroom er i bjergene i Madrid og du kan komme på besøg. Vi elsker, at du ser, hvordan vi laver stykkerne! vi arbejder med metaller af genanvendt oprindelse i mere end 80%. Når vi indgår alliancer, tilbyder vi brudeparret muligheden for, at de bringer guld fra andre gamle eller beskadigede stykker, smelter det om og giver dem et nyt liv”. Moras inspiration kredser altid om naturen”.
Hans motto: "Arbejd langsomt for at nå langt. Positioner håndværk og brand som luksushåndværk. Vores kunder er ansvarlige mennesker, bevidst om miljøet og med den langsomme filosofi, som er en livsstil, en måde at være bevidst på. Som værdsætter værdien af håndværk og spansk design. Håndværket sælges på en bestemt måde, folk har brug for at røre ved, de skal se og forbinde sig med os. Dette er berigende. Vores kunder er meget loyale, og de kan lide at gentage meget. gennem disse år vi har skabt tillid til vores samfund, derfor fortsætter vi med at forbedre os vores online positionering dag for dag”.
BPCR: smykker med historie og personlighed.