60 år siden, en ung Yves Saint Laurent Han præsenterede den første kollektion signeret med hans navn. At 29. januar 1962 markerede et før og efter i designerens liv og i modehistorien: et af de vigtigste firmaer gennem tiderne er lige blevet født, hvis arv lever videre i dag.
Nu, for at fejre 60-året for sin debut, samles seks museer i Paris til udstillingen Yves Saint Laurent aux Musées , udtænkt og realiseret af Pierre Bergé-Yves Saint Laurent Fonden og kurateret af Mouna Mekouar.
A) Ja, Centre Pompidou, Museum of Modern Art i Paris, Louvre-museet, Musée d'Orsay, Musée National Picasso-Paris og Yves Saint Laurent-museet i Paris vil være vært for en række retrospektiver, der vil illustrere couturierens dybe forbindelser med kunst i almindelighed og med franske offentlige samlinger i særdeleshed.
Yves Saint Laurent aux Musées kan besøges indtil 15. maj 2022 (på Yves Saint Laurent-museet forlænges udstillingsperioden indtil 18. september).
Portræt af Yves Saint Laurent, 1971.
SAINT LAURENT OG KUNSTERNE
Yves Saint Laurent fik en vision og en stil, der gjorde ham en af de mest opfindsomme og indflydelsesrige modedesignere af anden halvdel af det 20. århundrede.
som sagt Madison Cox, formand for Pierre Bergé – Yves Saint Laurent Foundation , “Den unikke dialog, der eksisterede mellem Yves Saint Laurent og de utallige inspirationskilder, han fandt i kunsten, spænder over en bred vifte af kulturer gennem historien, var en nøglekomponent i couturierens grænseløse opfindsomhed og kreativitet."
Hvilken bedre måde at fejre husets 60 års jubilæum end med ikke én, men seks hyldester til mesterens ekstraordinære talent?
“Udvalget er ikke udtømmende – forklarer Mouna Mekouar –, det kunne have inkluderet andre navne og andre værker. Hver installation er udtænkt i tæt samarbejde med de forskellige direktører og kuratorer for de tilknyttede museer, som den måde, de ser på Yves Saint Laurents arbejde, gengiver den måde, de ser på deres egne samlinger."
5 avenue Marceau.
Forskellige historier og dialoger tager form i museumshuset, tilbyder forskellige perspektiver og facetter omkring Saint Laurents fyrreårige karriere, hvor han brød barrierer og introducerede modige nye silhuetter.
Fra smoking til safarijakken, der passerer gennem trenchcoats og skræddersyede jakkesæt, beklædningsgenstanden designet af Yves Saint Laurent taler om en hel kultur og legemliggør et stort kunstnerisk univers afledt af hans passion for billedkunst, både nutidig og historisk.
Yves Saint Laurent aux Musées dykker ned i de kulturer og kunstneriske bevægelser, som den algeriske designer var inspireret af og tilbyder os en rundvisning i museerne i Paris og et udvalg af vidunderlige stykker, der inkluderer nogle af hans mest ikoniske designs, indgå i en fascinerende visuel dialog med de permanente samlinger af seks vigtige kulturinstitutioner i den franske hovedstad.
Museum for moderne kunst i Paris.
POMPIDOU CENTER
Den 22. januar 2002 trak Yves Saint Laurent sig definitivt tilbage fra haute couture efter en sidste retrospektiv parade i Pompidou Center - Nationalmuseet for moderne kunst.
I dette retrospektive ser vi Yves Saint Laurent som en kunstner forankret i sin tid og dybt i harmoni med kunstbevægelser i det 20. århundrede.
Kjole 'Hommage à Piet Mondrian' (Efterår-vinter 1965).
\
Farvefornemmelsen af Henri Matisse , vigtigheden af at tegne med Pablo Picasso , årsagerne til Fernand Leger eller farveenergien af Sonia Delunay var nogle af Saint Laurents incitamenter til at genopfinde mode, dens linjer og dens farver.
De foreslåede dialoger og konfrontationsspil menes at være inspireret af designerens egne ord: ”Jeg kan godt lide andre malere, men dem, jeg valgte, lå tæt på mit arbejde, derfor bad jeg om dem. Mondrian var selvfølgelig den første, jeg turde henvende mig til i 1965 og hvis strenghed ikke kunne andet end at forføre mig, men også Matisse, Braque, Picasso, Bonnard, Leger. Hvordan kan jeg modstå popkunst , udtryk for al min ungdom?
Timer: hver dag fra 11.00 til 21.00. undtagen tirsdag og 1. Billetter fås her (generel pris: €14).
Pompidou Center.
PICASSO-PARIS NATIONALMUSEUM
Pablo Picasso indtager en grundlæggende plads i Yves Saint Laurents arbejde, som det fremgår af den vis a vis udsat i Picasso-Paris Nationalmuseum.
Fascineret af maleren hyldede couturieren ham ved flere lejligheder gennem hans liv, kendt som Picassos perioder.
I 1979, Yves Saint Laurent dedikerede sin efterår-vinterkollektion til Picasso, efter at have besøgt en udstilling dedikeret til Ballets Russes på det franske nationalbibliotek: “Fra det øjeblik blev min samling bygget som en ballet. Jeg broderede på Picasso [...], om harlekinerne, den blå æra, rosenæraen, Tricorn-perioden”, udtalte designeren.
Timer: 10:30 til 18:00 (9:30 til 18:00 i skoleferier og weekender). Åbent alle dage undtagen 25. december, 1. januar og 1. maj. Billetten koster 14 € og du kan reservere den her.
Musée national Picasso-Paris.
LOUVRE MUSEUM
Det Louvre-museet viser couturierens fascination af lys og hans passion for guld, solens farve, afspejlet i den dekorative kunst, men også og især i Apollo Gallery, tegnet af arkitekten Charles Le Brun.
Museet vil præsentere i nævnte galleri en række ekstraordinære stykker som understreger rigdommen i Yves Saint Laurents inspirationskilder, og som også fremhæver franske håndværkeres knowhow.
Apollo Gallery, Louvre Museum.
Yves Saint Laurents kreationer afslører hans bekymringer vedr dekoration, kunstgenstande og haute couture smykker. Således blev emaljer, spejle og cameos modigt forvandlet til stykker, hvor vi kan værdsætte forskellige stilarter, epoker og kontinenter.
"Blandingen er total, den permanente eklekticisme, den ubeskrivelige harmoni" , bekræfter fra tilrettelæggelsen af stikprøven. Blandt de mest repræsentative kreationer af hans nyfortolkning af den dekorative kunst, skiller sig ud en smuk hjerteformet broche der "symboliserer tro, tilknytning, kærlighed og krydser grænserne for det sande og det falske for at blive en del af traditionen for franske smykker".
Resultatet af hans forhold til den dekorative kunst kunne ikke være noget andet: autentiske kunstværker, der er værdige til at blive udstillet på et museum, selvom han beskedent bekræftede, at "Mit formål var ikke at måle mig med lærerne, højst for at komme tættere på dem, for at lære af deres geni."
Timer: fra 9.00 til 18.00. (undtagen tirsdag). Billetten koster 17 € (hvis du bestiller den online) og du kan købe den her.
'Coeur', designet i 1962 og genudgivet i 1979.
ORSAYS MUSEUM
Det Orsays museum præsenterer os, i hans Salon de l'Horloge , Yves Saint Laurents link med Marcel Proust, i hvis arbejde couturieren fordybede sig fra en meget ung alder: ”Da jeg var atten år begyndte jeg På jagt efter den tabte tid. Jeg tager ofte bogen op uden at gøre den færdig, jeg skal have dette ekstraordinære værk foran mig,” sagde skaberen engang.
Hans proustianske forkærlighed er tydelig i hans arbejde på forskellige måder: "Ligesom Proust er jeg mest fascineret af mine egne opfattelser af en verden i forandring" , understregede han.
I dette museum kan vi forhøre os om Proust Ball, givet af baronen og baronessen Guy de Rothschild på Château de Ferrières i 1971. Til denne vigtige lejlighed designede Yves Saint Laurent flere kjoler til Marie-Hélène de Rothschild, Hélène Rochas og Jane Birkin, blandt andre, alle inspireret af karaktererne fra La Recherche.
Ligeledes vil vi være vidne til, hvordan skaberen trodsede kønskoder ved blanding af dame- og herretøj: "For mig er intet smukkere end en kvinde klædt ud som en mand!" dømt. Det var fra efterår-vinter 1966-kollektionen, han valgte at skabe en feminin version af smokingen, som han ikke holdt op med at genfortolke gennem hele sin karriere.
Åbningstider: tirsdag, onsdag, fredag, lørdag og søndag fra 9:30 til 18:00. Torsdag fra 9.30 til 21.45. Billetten har en generel pris på €16, og du kan købe den her.
Orsays museum.
PARIS MUSEUM FOR MODERNE KUNST
Yves Saint Laurent sagde, at når han arbejdede, tænkte han hele tiden på kunst, på maleri. og i Museum for moderne kunst i Paris , omkring tyve af dens modeller, ikoniske og også mindre kendte, sameksisterer således med værkerne fra samlingsruten, der er redesignet til denne lejlighed.
De her foreslåede dialoger understreger deres inspiration i værker af vigtige kunstnere fra det 20. århundrede som f.eks Henri Matisse og Pierre Bonnard og deres tilnærmelser Raoul Dufy, Giorgio de Chirico eller Lucio Fontana.
Saint Laurent satte kunst i bevægelse, fik den til at hoppe fra lærredet til kroppen og bringe den til live. En ånd af efterligning frem for efterligning animerer couturierens undersøgelser: “Jeg har ikke kopieret dem, hvem ville vove at gøre det? Jeg ønskede at etablere forbindelser mellem maleri og tøj, overbevist om, at en maler altid er af vores tid og kan ledsage alles liv." , hævdede han.
Museet er åbent fra tirsdag til søndag fra 10.00 til 18.00. Mere information her.
Outfit inspireret af Pierre Bonnard (forår-sommer 2001).
YVES SAINT LAURENT MUSEUM I PARIS
Den mest intime og personlige tilgang til Yves Saint Laurent aux Musées-udstillingen findes i Yves Saint Laurent-museet i Paris med Yves Saint Laurent på 5, avenue Marceau , som udstiller firmaets værdifulde arkiver – omhyggeligt bevaret gennem årene af Pierre Bergé og designeren selv – der udgør en forlængelse af mesterværkerne udstillet i de permanente gallerier af projektets partnermuseer i Paris.
"Disse for det meste upublicerede arkivmaterialer vil hjælpe med at forstå, hvordan haute couture beklædningsgenstande opstår, De vil illustrere det daglige arbejde, der udføres inde i huset, de vil informere om Saint Laurents kreative proces og de vil hylde deres talrige og værdifulde samarbejdspartnere”, kommenterer de fra organisationen.
I modsætning til de tilhørende museer, som sætter Yves Saint Laurents værker i perspektiv med værker fra deres faste samlinger, er Yves Saint Laurent-museet ærer alle savoir faire, til alle de mennesker, der har bidraget, indenfor modehuset, til dets kreationer.
Tegninger, lærreder, mønstre, former på hatte, espartogræs, print, broderi, polaroids... Alle disse genstande samles for at fortælle os tilblivelsen og ånden i hver samling i en fængslende rejse, der forklarer hovedstadierne i den kreative proces, og samtidig understreger mindet om fagter og den iboende skønhed af disse objekter.
Udstillingen på Yves Saint Laurent-museet i Paris kan besøges indtil 18. september. Individuelle besøg: hver dag fra 11.00 til 18.00 (undtagen mandag). Grupper: tirsdag til lørdag fra kl. 9.00 til 11.00. Billetten har en generel pris på €10, og du kan købe den her.
Enkeltlags lærred 'Hommage à George Braque' (forår-sommer 1988).
Det Haute couture, Yves Saint Laurent sagde, det er "en hvisken, der transmitteres og gentages, vi hvisker vores hemmeligheder til hinanden: forfining og viden om snittet. Det er her, haute couture kan blive en kunstform."
Yves Saint Laurent aux Musées søger at gå ud over de traditionelle rammer for en udstilling, åbne det op for elementer, der ellers ville gå ubemærket hen, lege med flere affiniteter og uanede forbindelser, og tilbud som resultat et nyt perspektiv på Yves Saint Laurents arbejde.