Dit atmosfæriske farveatlas, 209
"Hvad sker der, når vi udforsker muligheden for at dekonstruere virkeligheden, at gøre det usynlige eksplicit ?”. I den udforskning er han blevet fordybet Olafur Eliasson i mere end to årtier. Nu ham Guggenheim Bilbao hente nogle af hans installationer og arbejder mest emblematiske i samarbejde med London Tate Modern på den udstilling I det virkelige liv , som kan ses indtil 4. april 2021.
Skønhed (Skønhed), 1993
Måske er det Uhyrlighedens kvaler, det abstrakte, det uforståelige som fører Olafur Eliasson til bringe det hele til den menneskelige skala . Således Dansk kunstner af islandsk blod er ekspert i dekontekstualisere naturlige elementer og i bringe mærkelighed til hverdagen at vække os Det giver mening: Hvis vidden er overskuelig, er vi tættere på at forstå den.
VI ER NATUR
"Vi er naturen ", hævder Eliasson overbevist, " vi er bakterier, celler, atomer … og når vi tænker på, hvad der gør os op, er hvornår vi skaber kultur ”. Naturen er i alt. Ikke overraskende, dette dækker hele Olafur Eliassons bane , kendt for sit forpligtelse til bæredygtighed , med dets naturlige og sociale miljø.
Big Bang Fountain, 2014
Denaturere et vandfald ( 'Vandfald' , 1998), der er én og mange på samme tid, og som bliver en løkke for at synliggøre den tid og det sted, vi indtager i verden. kidnappe en regnbue og tager ham med til et museumsrum ( 'Skønhed' -'Skønhed' , 1993-), så vi er klar over det Stillet over for den samme virkelighed er hver oplevelse forskellig. . Tage grønlandske isblokke og placerer dem på en Paris-plads ( 'Ice Watch' , 2015), så vi er det Vidner til tøbrud -og dets soundtrack-. Otte dage tog det at smelte 20.000 år med frosset vand.
"Det var en måde for folk at have et fysisk forhold til det, der skete" . De kunne røre isen. Høre det. Mærk de klimaforandringer, som politikere taler om og journalister skriver om. "Et af vores onder er det vi har så meget information at det er meget svært for os at samle erfaringer”, kommenterer han i auditoriet i det baskiske Guggenheim.
Hans værker er som et smæk i nakken, en 'vågen!' af usædvanlig skønhed . At ændre verden er for ham” ændre den måde, vi oplever verden på ”. Derfra kan vi ændre ting, " bygge en bedre fremtid ”. Han ved, hvad han laver, og den rolle, vi spiller som tilskuere.
Gletsjersmelteserien 1999/2019, 2019
FOLIEN
Derfor forpligter hans arbejde os at eksperimentere, tage parti og holde vores sanser opmærksomme . Tag vores hjerne ud af komfortzonen. Den ultimative betydning af hans arbejde er bygget af os. For Elias" god kunst skaber mening og undersøger den mening, den skaber på samme tid ”. Og som vidner - og hovedpersoner - er vi en del af det system.
Din usikre skygge (farve)
Det er, hvad der sker i 'Din skygge usikker (farve)' ('Your uncertain shadow, Colour', 2010), et af de værker, der er en del af turnéen. I hende, vores skygger afslører farverne der udgør et tilsyneladende hvidt lys projiceret på en væg. "Vi er ikke på et museum for at forbruge kunst, vi er her for at producere kunst ”, kommenterer kunstneren.
Ved at introducere os for din 'Rum til én farve' ('Rum til én farve', 1997) Han stjæler vores farver - ja, blå, rød, grøn, bogstaveligt talt - med en skaldyrs list og knækker vores øjne og rynker panden. Alt bliver pludselig sort-hvidt , som næsten alt i dets oprindelses Island.
Plads til én farve (Rum til én farve), 1997
I 'Dit spiralsyn' ('Dit spiralsyn', 2002) og 'Dit planetariske vindue' ('Your planetary window', 2019) vender lysene og skyggerne, der tiltrækker kunstneren så meget, tilbage til lege med vores opfattelse med hensyn til den position, vi indtager i rummet gennem refleksioner.
Det forstår Eliasson accepter udfordringen og hjælp ham med at vise det fjerne , hvad der gemmer sig i de tomme vægge. Det er mærkeligt, at denne forpligtelse til at deltage i hans arbejde bliver sekunder senere i et spil . han kalder det folien , galskab på fransk. “ Lad os fejre galskaben . Vi har brug for et befriende sted. Museet er et trygt rum for dette og udgør et mødepunkt mellem værket og den besøgende”.
I det virkelige liv (I det virkelige liv), 2019
**"DE HAR BLINDET OS" **
Udstillingen består af en tredive værker at Olafur Eliasson har udviklet sig over to årtier. Din serie af billeder 'The melting of the glaciers 1999/2019' ('The glacier melt series 1999/2019, 2019') repræsenterer parentesen mellem det første billede, du tog fra en Islands gletscher i 1999 til den sidste taget fra et fly i 2019 . Gletscheren er forsvundet til det punkt, hvor han ikke selv er i stand til at genkende den fra luften: "Det er meget svært at se noget, der er fraværende."
Gør det usynlige synligt . Og sætter spørgsmålstegn ved det. "De har givet os et centralt perspektiv, og det har skabt en utrolig maskine, men det har blindet os. Vi har ret til at værdsætte, at alt er bygget, og at det er dannet af systemer ”. Og ifølge kunstneren har vi stadig tid til at omdefinere de konservative strukturer, "at redesigne dem, så i morgen er bedre end i går."
Vandfald, 2019