Karen Bjornson på Studio 54.
Lad os sætte os selv i en situation. sangene lyder Trængselen baggrund og den legendariske natklub i New York skinner i slutningen af 70'erne . Seksuel frihed, lys, musik, kreativitet og dans indtil daggry mellem modeller, designere, kunstnere og fotografer. Alt glamour, det var Studio 54.
I slutningen af Vietnamkrigen og lige midt i hvirvelen af sociale krav som f.eks LGBT-bevægelse, feminister og bekymring for den økonomiske situation, New York var i et øjeblik med total udklækning både kreative og sociale. Alt kan ske.
Huslejen var faldet, så det tiltrak adskillige kunstnere, modedesignere, forfattere og musikere til byen, fremme ægte kulturel forandring og opfindelsen af nye former for kunst, herunder musikalske genrer som punk, hiphop og disco . En cocktail, der tillod folk fra forskellige seksuelle, sociopolitiske og økonomiske lag at blande sig frit i byens natklubber.
Ingen af dem eksemplificerede det så godt Studie 54 , at selvom den var åben kun i tre år , fra 26. april 1977 til 2. februar 1980, var muligvis det mest emblematiske i det 20. århundrede.
Beliggende i et tidligere operahus i Midtown Manhattan , med en innovativ scene udtænkt som et dansegulv, blev det snart et rum for seksuel frigørelse hvor hver klient kunne føle sig som en stjerne.
De første natlige temafester var i Studio 54.
Ideen kom fra Brooklyn forretningsmænd, Ian Schrager Y Steve Rubell , som mødtes, mens han studerede på Syracuse University. Parret drømte om at åbne en natklub i downtown New York City, påvirket af skøjtebaner, sort og latinsk musik og de underjordiske homoklubber, der blomstrede i byen på det tidspunkt.
Dens avantgarde-udsmykning og dens lyd- og lyssystem adskilte den fra andre klubber på den tid. Nogle af de kunstnere, der prægede det 20. århundrede, var stamgæster der, som f.eks Andy Warhol, Bianca Jagger, Cher, Elizabeth Taylor r, Farrah Fawcett, Liza Minnelli, Michael Jackson, Mick jagger, Pat Cleveland og Truman Bonnet og.
Og derfra sangere som Diana Ross og Donna Summer , samt modedesignere som f.eks Diane von Furstenberg, KENZO, Calvin Klein, Issey Miyake enten Yves Saint Laurent.
Pat Cleveland dansede til Halstons disco-fest i 1977.
UDSTILLINGEN
'Studio 54: Night Magic' vil ankomme kl Brooklyn museum det 13. marts 2020 og holder åbent indtil kl 5. juli . I det vil blive præsenteret omkring 650 genstande lige fra mode, fotografier, tegninger og optagelser.
Forventningen er maksimal pga det er den første udstilling, der kortlægger hans banebrydende æstetiske og vedvarende indflydelse på design, film og mode.
"I en tid med økonomisk krise, Studio 54 hjalp New York City med at ændre sit image og sætte en ny standard i nattelivet. I dag er klubben stadig en model for social revolution, kønsfluiditet og seksuel frihed," sagde Matthew Yokobosky, udstillingsdesigner og Brooklyn Museum-kurator.
'Studio 54: Night Magic' den er organiseret kronologisk. Store New York-natklubber dukker først op, fra 1920'erne til 1960'erne, herunder Bomuldsklub, Tropicana, Marokko Y Peppermint Lounge , som blev dynamiske steder, der samlede grupper af mennesker med forskellig baggrund, seksuelle udtryk og sociopolitiske overbevisninger.
Skitse lavet af Yves Saint Laurent.
Gennem fotografering og video, udstillingen viser New York City i 1970'erne. Et afsnit med titlen Studio 54-oplevelsen viser ekstravagante temafester og diskolegender , såsom den store åbning ledet af Alvin Ailey American Dance Theatre.
Også nytårsfesten 1978 med den uforglemmelige optræden af Grace Jones kl. 3 om morgenen; den første jubilæumsfest visuelt udtænkt af Issey Miyake; og filmlanceringsbegivenheder som fedt (1978) og Gudskelov det er fredag (1978), som affødte hitsangen af Donna Summer Sidste Dans.
Selvfølgelig Fotografering , som en nøgle i udviklingen af rummet, får også opmærksomhed med unikke billeder af Rose Hartmann, Roxanne Lowit enten Richard Manning blandt mange andre.
Ligeledes mere end 50 skitser af Anthony Lopez til åbningsaftensforestillingen Alvin Ailey American Dance Theatre , som har været skjult siden 1977.