Vant til at tale om den negative side af teknologi, kan vi glemme den vigtige rolle, den spiller nogle gange for at beskytte vores hengivenhed og i sidste ende vores menneskelighed. forbundet, et projekt af Félix Valiente i samarbejde med Samsung The Frame, Det kommer til at minde os om denne positive del af de enheder, der invaderer vores liv, og genvinder følelsen af de måneder, hvor det var umuligt for os at se eller kramme vores kære.
Og det er, at fotografen Félix Valiente lavede i månederne med indespærring nogle fotografier gennem videoopkald til adskillige kendte ansigter af den nationale scene, herunder kunstnere som Paco León, Eduardo Casanova, Ana Duato, Hiba Abouk, Maxi Iglesias eller Jaime Lorente, som er nogle af hovedpersonerne i disse unikke stykker.
Leticia Dolera, portræt af 'Connected'-projektet.
Udstillingen er en unik hyldest til teknologien, og hvordan den har været bindeleddet mellem mennesker i pandemiens hårdeste øjeblikke, hvor vi ikke kunne være tæt på eller vise kærlighed fysisk.
"Ideen om fotografi på afstand Det gik op for mig, mens jeg chattede med venner gennem videoopkald. Mens vi snakkede, kunne jeg ikke lade være med at indramme og visualisere stillbilleder i mit sind, som jeg kunne beholde. at forevige et unikt øjeblik”, Félix fortæller os, hvis værker kan ses fredag den 8. og lørdag den 9. oktober, kun to dage i udstillingshallen i Ateneo de Madrid (Calle del Prado 21), under fra 10.00 til 14.00 og fra 17.00 til 21.00.
"Denne idé foreslog jeg at udføre sammen med flere venner som et eksperiment, leger med dem, og efter et par dage Jeg indså størrelsen, der var ved at tiltage sig og at hvis han gjorde noget med de billeder, ville han have, at det på en eller anden måde skulle hjælpe de mennesker, der var mest berørt af situationen.
Nico Romero, portræt af 'Connected'-projektet.
På den måde tog projektet et solidarisk blik, da alle billederne er til salg, og overskuddet vil blive doneret helt til Fødevarebanken.
”Det er formålet med udstillingen, ikke kun at vise et øjeblik i livet for dem, der blev portrætteret under pandemien, men også for at kunne bidrage med et sandkorn til samfundet, hvorfor hele overskuddet af udstillingen går til Fesbal (Fødevarebanken), som det hjælper noget væsentligt i livet: at kunne spise for at leve”, påpeger fotografen.
Jaime Lorente, portræt af 'Connected'-projektet.
ET AFGØRENDE ØJEBLIK I HISTORIEN
Dette projekt af Valiente, baseret på søgen efter skønhed uden kunstgreb og på at reflektere på en forstyrrende måde hvordan forholdet mellem motivet og portrættisten ændrede sig under pandemien, I et af de hårdeste og mærkeligste øjeblikke, som menneskeheden har oplevet, tilbyder han os et anderledes fotografisk syn.
Felix Brave.
Væk er de sædvanlige teknikker, ombyttet til den teknologi, der har fulgt os i denne indespærrede situation, som er blevet noget væsentligt og næsten uundværligt for kommunikation og 'kontakt' af næsten alle planetens indbyggere.
Faktisk har teknologi været nøglen til disse fagforeninger og for at styrke forholdet mellem portrætteren og den portrætterede person, skabe nye bånd og veje for kunstnerisk udtryk, og deraf samarbejdet med Samsung The Frame fjernsynene, som er til stede i denne udstilling som en digitale lærreder, der projicerer ikke kun fotografier, men også upublicerede videoer af den kreative proces, med den nyeste QLED-teknologi.
Laura Sánchez og David Ascanio, portræt af 'Connected'-projektet.
Samsung The Frame, der fungerer som et fjernsyn, når det er tændt, og som et kunstværk, personliggjort til hver bruger, når det er slukket, nedbryder barriererne mellem kunst og teknologi. Faktisk giver det gennem samarbejder med førende museer og gallerier rundt om i verden mere end en million brugere chancen for at nyde kunstneriske værker i 4K-kvalitet fra deres hjem.
Ana Polvorosa, portræt af 'Connected'-projektet.
"Indespærringen, som den skete for det store flertal af befolkningen, havde en chokeffekt på mig," husker Valiente for Condé Nast Traveler. Den obligatoriske standsning af faglig og personlig aktivitet Det efterlod mig fast i de første to uger, uden at vide, hvor jeg skulle gå hen med en masse igangværende projekter, som ikke kunne gennemføres og at de betød at bruge meget tid uden for Spanien”.
"Fra de to uger ændrede jeg den måde, jeg ser tingene på og Jeg indså, hvor heldig jeg var i et behageligt hus og omgivet af min familie, min partner og vores tre børn, som jeg nu kunne nyde tiden sammen med og lære hinanden endnu bedre at kende”, påpeger han. »Jeg må sige, at jeg betragter mig selv som en privilegeret Og jeg husker det stadie meget med glæde."
Og så opstod paradokset: "Selvom jeg følte, at jeg ikke var i en kreativ situation, uden at være klar over det var jeg ved at skabe noget, som er samlet i denne udstilling”, forklarer Félix, for hvem det mest specielle har været ”at have kunnet dele timer med de portrætterede, snakkende og beskæftiger sig med problemer, som du måske ikke beskæftiger dig med ved en bardisk. Gennem vinduet på min computer åbnede jeg en anden, hvor personen var, og fjernede deres privatliv”.
Eduardo Casanova, portræt af 'Connected'-projektet.
Og hvad var den største udfordring? "De sessioner, vi gennemførte, indebar ikke den store kompleksitet, det handlede om at gøre det så let som muligt så metodikken ikke forstyrrede flydende. Selvfølgelig kunne det nogle gange være lidt kaotisk at placere telefonen eller lede efter den perfekte ramme, det synes jeg var den sværeste udfordring i hver session”, svarer kunstneren.
“Nogle gange fik vi det gjort i løbet af de første ti minutter, andre gange tog det over en time at få det gjort. Men denne proces var så sjov, Der manglede ikke latter, vittigheder. Gentagne gange faldt enheden til jorden, som den er tilfældet med portrættet af Irene Visedo, der opstod som følge af at se hende bøje sig for at tage det op, deraf indramningen og perspektivet.”