Jubilæet blev skudt i gang med udstillingen 'Vores Bauhaus' i Kunsthallen Harry Graf Kessler.
Denne 2019 Bauhaus-strømmen fylder hundrede år. Det er ingenting sammenlignet med andre kunstneriske, arkitektoniske og designmæssige bevægelser, der tog århundreder at slå sig ned og mange andre om at forsvinde. Det mærkelige ved Bauhaus er måske det absolutte brud, det havde med tidligere trends og behovet for dets skabelse i et samfund, der, ødelagt af 14-krigen, råbte efter det.
Grundlagt i Weimar af arkitekten Walter Gropius – støttet af Hannes Meyer i Dessau og af dets sidste direktør, Ludwig Mies van der Rohe, i Berlin –, skolen, der forenede arkitektur, kunsthåndværk og plastisk kunst, voksede op sammen med den nyfødte Weimarrepublik, konsekvens af det andet tyske riges nederlag. På trods af at han havde et flygtigt liv, siden han bukkede under for nazismen den 12. april 1933, var Bauhaus-indflydelsen afgørende i tidens fremtid.
Professor Walter Gropius, grundlægger i 1919 af Bauhaus, i Weimar.
**BEHOV FOR BAUHAUS (BYGGEHUSET)**
Den sociale forandring, som den industrielle revolution medførte både i England og i Tyskland og efterkrigstidens hærgen, begunstigede den nye bølge, som med Gropius selv ord ville omfatte en helhed – arkitektur, skulptur og maleri –, at tage sig af befolkningens praktiske behov uden at forsømme design og skønhed, men undgå opdelingen mellem håndværker og kunstner: "Genvinding af håndværksmetoder i byggeaktivitet, hævning af håndværkskraft til samme niveau som billedkunst og forsøg på at markedsføre de produkter, der, integreret i industriel produktion, ville blive genstand for overkommelig forbrug for offentligheden".
Kunst skal ind i hjemmene, det havde en forpligtelse til at være nyttigt, begyndende med beskedne materialer til lommen såsom glas, krystal, træ eller metal. Ingen barokstykker, ingen ekstra dekorationer. De grundlæggende former og farver som Bauhaus-princippet, trekanten, en flydende og central cirkel eller den fredfyldte firkant. En sang til hverdagen. Gennemførligt design for alle! Det er ratificeret af den berømte sætning af Mies van der Rohe: " Mindre er mere". Det berømte og essentielle svenske møbelfirma Ikea har formentlig anvendt den praktiske og æstetik, som Bauhaus-skolen prædikede i sit koncept.
Goethe-Schiller-monumentet (Ernst Rietschel, 1957), foran det tyske nationalteater i Weimar.
WEIMAR, MAGNETISK BY
Det faktum, at UNESCO har inkluderet tre væsentlige aspekter af denne Thüringer by i sin arv, taler om dens rige arv. Weimar er en by omgivet af skove, brede gader og storslåede bygninger, der sameksisterer uden at presse hinanden. Fra barokken og den klassicistiske æra kan du passere blot ved at dreje et hjørne Bauhaus, som kan betragtes som den vigtigste arkitektoniske strømning i det 20. århundrede, erklæret som et UNESCO-arvsted i 1996.
Takket være hertugernes protektion af Sachsen-Weimar-Eisenach fik det klassiske Weimar en kulturel renæssance, som det fremgår af dets paladser og de talrige parker, der omgiver det, et kompleks, der fortjente UNESCO-akkreditering i 1998.
Goethe slog sig ned i Weimar ("Du føler dig stor og fri med denne pragtfulde skønhed for dine øjne") påvirket af hertug Carl August, for hvem hans tilstedeværelse var så væsentlig, at han gav ham et hus ved bredden af floden Ilm.
Efter at have tilbragt tid på bredden af Ilm flyttede **Goethe til palæet Frauenplan, nu Goethe-museet, ** hvor han boede i næsten fem årtier, hvor han fungerede som rådgiver for hertug Charles Augustus, ledede teatret og tog sig af Barokbibliotek for hendes sponsor og veninde Anna Amalia (nogle siger, hun var mere end en ven), mor til Carlos Augusto, som satte Weimar på kortet takket være hendes intellektuelle arbejde i 'Musernes Hof'.
Goethes litterære samling har siden 2002 været optaget på UNESCOs verdensarvsliste. Schiller, Wieland, Herder, Liszt, Bach og endda Nietzsche boede også i Weimar i de sidste år af sit liv.
Rokoko-rum på hertuginde Anna Amalias bibliotek.
FRA KLASSICISME TIL BAUHAUS
Skikkelser som Vasili Kandinsky, Paul Klee, Marcel Lajos Breuer, Georg Muche, Johannes Itten, Piet Mondrian og Oskar Schlemmer passerede Weimar High School of Design med deres fantastiske kostumer og triadiske balletter. Karakterer, der, selv om de oprindeligt blev afvist som ekstravagante, efterlod et banebrydende og uudsletteligt præg.
Neoplasticisme eller De Stijl inkorporerede kunstnere fra Holland som Theo van Doesburg, der forsvarede kunstens forening med hverdagen, fastholdt, at de med skabelsen af en ny visuel stil og en æstetik baseret på håndværk og masseproduktion ville give anledning til en ny folkelig livsstil.
Hovedbygningen på Bauhaus-Universitetet Weimar (Henry van de Velde, 1904-1911) har siden 1996 været på UNESCOs verdensarvsliste.
Skolen åbnede dørene for kvinder, som skabte væsentlige stykker, på trods af at Gropius stadig fastholdt, at kvinder kun kunne tænke og designe i to dimensioner, og ikke i tre som mænd...
Marianne Brandt, den første, der kom ind på skolens Metalværksted, skabte det berømte MT50-55a kaffe- og tesæt og samarbejdede med andre designere om Kandem-lampen. Anni Albers specialiserede sig i stoffer, der kombinerede lysreflektion, lydabsorbering og holdbarhed... praktisk med andre ord. Lilly Reich blev ansat af Mies van der Rohe som Bauhaus-lærer og designede så væsentlige stykker som Kubus-lænestolen og sofaen, ikon fra det 21. århundrede, der også samarbejder i fremstillingen af den legendariske Barcelona stol.
Med integrationen i Bauhaus af László Moholy-Nagy trådte nye ideer fra den russiske konstruktivisme af Lissitzky og Tatlin ind, som forsvarede arbejde som præmis over inspirationens muser.
BAUHASIANSKE WEIMAR
På den historiske kirkegård i byen er der et monument af nøgterne linjer, der skyder mod himlen som et lyn. Det er Walter Gropius' værk og blev bestilt af fagforeningsfolk til at mindes dem, der faldt i optøjerne i 1920. Det blev ødelagt af nazisterne og er blevet genopbygget.
Det samme skete ikke med den nygotiske bygning af Templartårnet i Ilm Park, hvor Johannes Itten søgte tilflugt for at male, hvoraf kun dens ruiner er tilbage. Haus am Horn-huset, bygget af Georg Muche i 1923, betragtes som en model af Bauhaus-konstruktion, stedet, hvor kimen til moderne arkitektur befrugtede.
En anden vigtig Bauhaus-bygning i Weimar er School of Arts and Crafts, i dag en del af Bauhaus-universitetet, designet af belgieren Henry van der Velde. Hvis universitetet startede med 150 studerende, undervises der i dag klasser til 4.000 fra 71 lande. Du kan frit komme ind på dets faciliteter på ethvert tidspunkt af dagen, og endda chatte med de studerende, som ikke vil tøve med at ledsage gæsterne for at vise dem Walter Gropius' kontor, hvor du skal tage skoene af.
De vil også stolt forklare oprindelsen og betydningen af en og tusinde detaljer, der overrasker i den storslåede ellipseformede trappe, korridorer eller rum, som de geometriske figurer i rødt, blåt og hvidt lavet af studerende efter Paul Klees kanoner og udstillet i den første udstilling i 1923, de komfortable og enkle stole og sofaer eller skulpturerne, der pryder hjørnerne. Alt dette og mere kunne ses i Museum of the Theatre Plazt, enklaven af teatret, hvor Weimarrepublikkens forfatning blev fejret i 2019, og hvis mindeplade, værket af Walter Gropius, pryder dets vægge.
Vindeltrappe i hovedbygningen til Bauhaus-Universitetet Weimar.
Museet, overfor det historiske Goethe-Schiller-monument, nu lukket, vil afstå sin kunstsamling og sin fremtrædende plads til det nye Bauhaus-museum, bygget af arkitekten Heike Hanada, professor ved Bauhaus-universitetet i Weimar og en stor beundrer af Mies van der Rohe. Den minimalistiske betonterning, hvis åbning som Bauhaus-museet indvies den 6. april 2019, er instrueret af Ulrike Bestgen og oprindeligt beregnet til at fejre og byde på udstillinger i løbet af 100-året, under det smukke motto "Reconceive the World".
Japan, Kina, Rusland, Brasilien, Holland og Storbritannien har blandt andet arrangeret udstillinger, samt workshops og symposier i Indien, USA, Marokko og Nigeria. Vi skal understrege den fremvisning, hvormed ** Tel Aviv, et Bauhaus-reservat med sine mere end 4.000 Bauhasian bygninger,** vil mindes dets hundrede års frugtbare liv. Det er overflødigt at sige, at håndfladen af festligheder og udstillinger går til Tyskland og smider huset ud af vinduet i mange af dets byer, især i Berlin, Dessau og Weimar, reder af bevægelsen, der på kun 14 år ændrede verdens design.
New Bauhaus Museum, en minimalistisk betonterning, værket af arkitekten Heike Hanada.
REJSENOTEBOG
Hotel Elephant: Indkvartering af cremen af samfundet i dets forskellige historiske øjeblikke. Samlingssted, kunst og kultur.
Ilmschoesschen Restaurant: Lærere og elever fra Bauhaus-skolen plejede at samles der for at spise, drikke og også fejre deres berømte udklædningsfester.
Information: www.germany.travel