En genstands rejse: den keramiske kofod fra Marre Moerel

Anonim

Marre Mørel

Åben kanal konceptuelle stykker

Når du ser nogen af kreationerne af Marre Mørel det er umuligt at stoppe med at tænke på dem nordiske rødder.

Tågen af Breda og den hvide finish af dens keramik de smelter sammen med lysets lys og med hans lange hår, grå filamenter, der krydser hans blå blik, og med hans ukuelige ånd.

Kuglerne – lamper eller kar – forlænges og hybridiserer, sameksisterer med bløde baser og vaser, der sætter sig, vellystige, oven på hinanden.

Marre Mørel

hjerteformede briller

Hans stykker danner en selvbiografisk historie. Som barn fandt hun kasserede genstande, som hun udstyrede med legende indhold. I dag leder han efter det, han ikke forstår, hvad der forårsager ham afvisning, og forvandler ham.

Under dit ophold i Exeter School of Arts, horror vacui af det victorianske miljø fik hende til at udforske funktionaliteten af skulptur.

I Parson's, New York, det medicinske systems voldsomhed vakte en interesse for det cellulære, der var legemliggjort i 'Biologi-serien'.

Marre Mørel

Kollektionen 'Mad på bordet'

Betydningen af hvad der er nyttigt, hvad der er dekorativt og hvad der er spiseligt varierer i hver kultur. I fødevarer skærpes denne opfattelse.

Projektet 'Mad på bordet' opstod fra den virkning, der blev frembragt i Moerel af udstillingen af indvoldene på Mostenses-markedet da han for tolv år siden ankom til Madrid.

Betydningslagene starter fra oprindelsen. I Rotterdam, hvor han begyndte sine designstudier, er kødet foret med klinisk korrekthed.

Det Madrilenske indmadsboder de slog hans blik med det uanstændiges kraft. Han bekræftede, at virkningen var fortyndet i formerne.

Da han nærmede sig og abstraherede blodet og vævene, opfattede han en skønhed, som han gennem forme overførte til keramik.

Marre Mørel

Koben: den ideelle beholder til at opbevare salt eller sukker

Men det var først, da han stod overfor kadaveret af et får på et delhi marked da projektet blev defineret. Han så i brystkassen, omvendt, en beholder.

Moerels calvinistiske aftryk kræver give objektet en funktion. Afvisningen forårsaget af indvoldene som mad bragte dem til bordet.

I køkkenet, koens ben bliver en krukke til opbevaring af ris eller sukker, criadillaerne i salt- og peberbøsser, kvægleveren i et serveringsfad, grisens hjerte i et glas og tarmene i en vandret kande, som vinen cirkulerer igennem.

Maden laves tallerkener og beholdere. Hvid fratager objektet blodets råhed, renser det. Formerne er flydende og organiske.

Marre kan lide at lege med farver: de gyldne æg, det røde ekko af blod, sort som en fetich.

Marre Mørel

Marre Moerel i sit værksted

Fra den traditionelle og hjemlige kultur fortsætter Marre med at udtænke afmagrede stykker, konceptuelt åbne i kanal. En råhed af formerne, der ikke lader en nærmest blodig humoristisk sans komme udenom.

Indien er hans seneste tilbagevendende destination. Der har han fundet en ny inspirationskilde i et samfund mellem konflikt og balance, mellem kaos og transcendens.

I 2018 tog han et ophold hos panipat , nær Delhi, hvor han udførte et projekt i en tæppefabrik. Der ovre hun flettede vævernes hår og forenede dem i en cirkel. Han opfordrede dem til at synge med forbudte stemmer om dagen.

Mændene så på kvinders ledende rolle, omvendt. Udbytningen af kvinder, som det amerikanske medicinske systems udskejelser eller den fysiske afvisning, der blev genereret af indvoldene, blev et objekt, terapi, præstation, i en form for healing.

Marre Mørel

Moerels stykker danner en selvbiografisk beretning

Læs mere