"Entusiasme for livet er hemmeligheden bag al skønhed. Der er ingen skønhed uden entusiasme" Christian Dior
"Entusiasme for livet er hemmeligheden bag al skønhed. Der er ingen skønhed uden entusiasme" sagde Christian Dior engang, og hvis der er en by, der udstråler entusiasme for livet (og for mode) i hvert hjørne, så er det New York.
Fra Fifth Avenue til Willliamsburg og fra Upper East Side til Coney Island, der passerer gennem West Village, Soho, Dumbo og Brooklyn Bridge: the Big Apple er en autentisk udendørs catwalk med stop, der glæder modeelskere Nå, her sameksisterer luksusbutikker med vintagebutikker og modeudstillinger er dagens orden.
Christian Dior med en af sine mannequiner i maj 1955
De seneste modenyheder tager os direkte til Brooklyn museum , som fra 10. september 2021 (og indtil 20. februar 2022) er vært for udstillingen Christian Dior: Designer of Dreams.
Udstillingen vil gennemgå Maison Diors mere end 70 års historie gennem 200 haute couture outfits, samt fotografier, videoer, skitser, vintage parfumer, tilbehør og værker fra Brooklyn Museums samling.
Billetter kan købes online fra 17. juni på museets hjemmeside.
CHRISTIAN DIOR: DESIGNER OF DREAMS
Præsenteret i museets storslåede 1.800 kvadratmeter store Beaux-Arts Courtyard, designet af McKim, Mead & White-studiet i 1893, er Christian Dior: Designer of Dreams baseret på vigtige udstillinger afholdt på Museum of Decorative Arts i Paris (2017), på Victoria and Albert Museum i London (2019) og på Long Museum West Bund i Shanghai (2020).
Kulturinstitutionen vil sidestille unikke stykker hentet fra Christian Diors arkiver og de kunstneriske ledere, der efterfulgte ham –Yves Saint Laurent, Marc Bohan, Gianfranco Ferré, John Galliano, Raf Simons og Maria Grazia Chiuri – med genstande fra Brooklyn Museums egen samling.
Unikke stykker hentet fra Christian Diors arkiver og de kunstneriske ledere, der efterfulgte ham, vil blive sat sammen med genstande fra Brooklyn Museums egen samling.
I et afsnit viser det en Folding Screen Wall (FSW) – en slags foldeskærm arrangeret på væggen – af Charles og Ray Eames Består af ti paneler og stammer fra 1946-1955 med datidens Dior-design.
Et andet afsnit vil indeholde tegninger og studier af Judy Chicago , med nyere Chiuri-design. Det skal også bemærkes Fashion Doll 1880 Afternoon Ensemble af Dior på 79 centimeter, den eneste af sin slags, som kom ind i samlingen på Brooklyn Museum i 1949, hvilket gjorde den det første museum i USA, der erhvervede et Dior-værk.
DIOR OG MODEFOTOGRAFI
Brooklyn Museum vil udstille modesnapshots af førende amerikanske fotografer som f.eks Lillian Bassman, Cass Bird, Henry Clarke, Louise Dahl-Wolfe, William Helburn, Horst P. Horst, William Klein, David LaChapelle, Annie Leibovitz, Frances McLaughlin-Gill, Gordon Parks, Irving Penn, Karen Radkai og Herb Ritts.
Der vil også være en særlig præsentation af det ikoniske Dovima med elefanter af Richard Avedon, et øjebliksbillede taget ved Cirque d'Hiver i Paris i august 1955, hvor den amerikanske model Dovima poserer med en sort aftenkjole designet af en ung Yves Saint-Laurent for Dior.
Udstillingen er kurateret af Dior academic Florence Müller, kurator for Avenir Foundation for Textile Art and Fashion på Denver Art Museum, i samarbejde med Matthew Yokobosky, seniorkurator for mode og materialekultur på Brooklyn Museum.
Yves Saint-Laurents kjole til Dior fra Richard Avedons berømte fotografi 'Dovima with Elephants' (Indianapolis Museum of Art)
DET 'NYE LOOK', BLOMSTERNE OG DEN PETITE ELEMENT
Udstillingen er artikuleret omkring en rød tråd, der ikke overlader noget til tilfældighederne, og som kaster os helt ind i Dior-universet, fra dens mytiske New Look-silhuet til dens passion for blomster gennem det ærede petites-netværk.
Udstillingen omfatter således en bred vifte af haute couture-beklædningsgenstande, der eksemplificerer mange af den franske couturiers legendariske silhuetter, bl.a. førnævnte New Look, som debuterede i 1947, få måneder før Dior rejste til USA og åbnede Christian Diors hovedkvarter i New York.
"Tilbage i 1947, med sin berømte New Look-kollektion, Christian Dior forvandlede den pludselige anerkendelse af sit navn til den internationale udvidelse af hans hus og blev en forløber for moderne globaliseret mode." , kommentar Florence Muller (Avenir Foundation; Denver Art Museum).
“Åbningen af den første afdeling i New York i 1948 var optakten til denne verdensberømmelse. Efter præsentationen af Christian Dior: Designer of Dreams i Paris og London, den nye udstilling på Brooklyn Museum hylder dette unikke historiske modeeventyr, der begyndte mellem Paris og New York”, tilføjer Müller.
Med deres design bredt fotograferet og vist i førende publikationer, Dior blev hurtigt et af de mest anerkendte navne i modeverdenen også på tværs af Atlanten.
Udstillingen levendegør også mesterens inspirationskilder, fra blomsterpragten og andre naturlige former til klassisk og nutidig kunst, som ville påvirke designerne af Maison Dior i årtier.
Toilerummet, en hyldest til Ateliererne og de tilstødende gallerier med haute couture-tøj viser fortræffeligheden af Diors petites hovedbrandledninger.
Det centrale atrium i Beaux-Arts-gården er i mellemtiden blevet redesignet som en fortryllet have og et sidste galleri viser mange berømthedskjoler båret af filmstjerner fra Grace Kelly til Jennifer Lawrence.
ARVEN
Præsentationen udforsker også udviklingen af House of Dior gennem visionen fra dets senere kunstneriske ledere, fra Yves Saint Laurent, hvis vigtigste påvirkninger omfattede beatnikerne og filmen The Wild One fra 1953, indtil Marc Bohan og hans næsten tredive års regeringstid under de revolutionære 60'ere og 70'ere, såvel som 80'erne, hvor Bohan blev inspireret af Jackson Pollock.
Andre kunstneriske lederes kreationer er bl.a Gianfranco Ferrés arkitektoniske design fra 1990'erne; John Gallianos genopfindelser af Dior-silhuetter inspireret af værker så forskellige som egyptisk skulptur og Giovanni Boldinis malerier; Raf Simons' eget minimalistiske bud på originale Dior-designs; og stykker af den nuværende og første kreative direktør for Diors damekollektioner, Maria Grazia Chiuri, som har bragt en ny vision til det historiske modehus.
Maria Grazia Chiuri blev den første kvinde til at lede Maison Dior
Chiuri debuterede i 2016 og deres t-shirts, hvor man kunne læse Chimamanda Ngozi Adichies udtalelse, "Vi burde alle være feminister" ("Vi burde alle være feminister"), gik verden rundt.
Designeren af italiensk oprindelse udtrykte også hans forpligtelse til, at de officielle billeder af hver ny kollektion vil blive fotograferet af kvinder.
"Vi burde alle være feminister"
CHIURI: EN NY ERA
Som det eneste store museum i landet, der har gallerier og en samling dedikeret til feministisk kunst (Elizabeth A. Sackler Center, som ligger på fjerde sal), Brooklyn Museum er stedet for at udforske Chiuris banebrydende bestræbelser og opsuge hendes passion og fortalervirksomhed for kreative kvinder.
“Brooklyn Museum har en lang historie med at anerkende væsentlige bidrag til modedesignets historie, fra Historien om silke (1934) til innovatøren Kun af mænd (1976) , den seneste Pierre Cardin: Future Fashion (2019) og nu Christian Dior: Designer of Dreams. Hver enkelt eksemplificerer modens magt til at påvirke og ændre den visuelle kultur som helhed," siger han. Matthew Yokobosky (BrooklynMuseum).
"I dag har Maria Grazia Chiuris arbejde omformet Dior-drømmen til en ny generation med et verdensbillede, der bringer inklusion og respekt som centrale filosofiske retningslinjer. Vi kunne ikke være mere begejstrede for at introducere disse innovative, forførende og teknisk fremragende designs til vores publikum."
Udstillingen er kurateret af Florence Müller, (Dundación Avenir / Denver Art Museum), i samarbejde med Matthew Yokobosky (Brooklyn Museum)
PRAKTISKE DATA
Billetter til Christian Dior: Designer of Dreams vil blive sat til salg til offentligheden torsdag den 17. juni 2021.
Medlemmer vil have adgang til et forsalg for at reservere dine gratis billetter fra torsdag den 10. juni 2021.
På grund af COVID-19 kapacitetsbegrænsninger, alle besøgende skal købe billetten på forhånd for at etablere besøgsvagter.
Udstillingens nye katalog, som udgives i anledning af åbningen, fortæller om udviklingen af Maison Dior fra sin første kollektion i 1947 i Paris, da Christian Dior indvarslede fødslen af en ny æra af elegance med sit revolutionære New Look, til i dag.
Udgivet af Rizzoli, bogen indeholder et forord af Anne Pasternak , ansvarlig for Shelby White og Leon Levy institutionen på Brooklyn Museum; en introduktion af Florence Muller ; bidrag fra Matthew Yokobosky, Jerome Gautier og Maureen Footer og fotografier af Katerina Jebb.
Adresse: 200 Eastern Pkwy, Brooklyn, NY 11238, USA Se kort
Telefon: +17186385000