Museet i ét stykke, der fortæller historien om hverdagsgenstande
Filmen begynder sådan her: 28. februar 2021. En skægget mand går gennem et museum og stopper foran en montre. Han åbner den, stikker en arm ind, tag den eneste metalgenstand, der er blotlagt og putter den i lommen med en hurtig bevægelse. Umiddelbart efter forlader han museet, går væk fra bygningen og går ind i sin bil.
Efter 10 minutters kørsel går manden ind i en underjordisk garage, Han låser bilen og kører i en elevator, mens han mærker overfladen af metalgenstanden uden at tage den op af lommen. Manden stiger ud af elevatoren, tager nogle nøgler frem, åbner en dør, hænger sin frakke på en bøjle og går ind i et af værelserne. Det er et køkken.
Manden går hen til vasken, griber en skuremaskine, tænder for vandhanen og gnider genstanden til de sidste sprækker. Han tørrer det med en klud han åbner en af skufferne, lægger den inde og lukker den igen.
Flere timer senere vil han åbne skuffen igen, tage varen op, piske et æg med den, lave en fransk omelet og spise den ved at bruge den samme genstand. dengang og først da Du vil endelig være i stand til at bekræfte det: en gaffel fungerer lige godt både før og efter, at den er blevet museumsgenstand.
KUNSTEN AT VÆRE ET DAGLIG OBJEKT
Hvad har en gaffel, en tampon, en tøjklemme og en dåse til fælles? Afhængigt af, hvem der bliver stillet dette spørgsmål, kan svarene være lige så forskellige som skøre.
Hvis de spørger Alex Rebollo Sanchez , vil dit svar være klart: hver eneste af disse genstande har været museumsgenstande i en måned. Specifikt i Private Museum of L'Espluga de Francolí, i provinsen Tarragona.
Álex Rebollo er historiker, museolog og freelancer. Sidstnævnte understreges for at lette forståelsen af projektet, der startede i februar 2021: "for at arbejde på et museum var jeg nødt til at skabe det."
Og det er det Rebollo er arkitekten sammen med kunsthistorikeren og museologen Anna M. Andevert Llurba , fra det underlige og vidunderlige Museu Particular: et museum på under én kvadratmeter, der udstiller et stykke om måneden, og hvis "kunstværker" kommer fra skufferne, skabene og skabene i Álex Rebollos hus.
Hvad har en gaffel, en tampon, en tøjklemme og en dåse til fælles?
Museu Particular er defineret på sin hjemmeside som en "plads til at give stemme til hverdagsgenstande, opdage deres fascinerende historier og gennem dem reflektere over dem og – især – over os".
Ifølge Rebollo selv opstod ideen om at skabe dette etnologiske rum til at gå rundt i huset "Midt i en pandemi, under indespærring, hvor jeg havde meget tid til at tænke."
Rebollo forklarer, at det var et emne, der altid havde interesseret ham, og at det var direkte forbundet med hans profession som historiker, et "arbejde med at stille spørgsmål": siden hvornår har vi en gaffel? Hvordan og hvorfor opstod shampooen? Hvor kommer plastikken, som vi smider ud hver dag, fra, og som dukkede op for årtier siden som en formodet mulighed, der er mere modstandsdygtig og holdbar end glas eller keramik?
Museum of Rural Life, fysisk hovedkvarter for det private museum
Museu Particular begyndte sin rejse den 3. februar 2021, da Rebollos gaffel (den udvalgte af alle dem, der besatte hans skuffe) flyttede fra sit køkken til et eksisterende udstillingsvindue på en af facaderne på Museum for liv på landet i L'Espluga de Francolí , officielt hovedkvarter for Museu Particular.
Rebollos idé er dog, at denne minimumsplads i Tarragona kommune krydser alle flyene og udvider sig eksponentielt. Og til det er der kun én løsning: sociale netværk.
På denne måde har Twitter og Instagram rejst sig som de operationelle arme i projektet, stedet, hvor man gennem tråde og publikationer fortæller historien om de udvalgte hverdagsgenstande.
Men Rebollos intention er ikke kun at opdage og fortælle historien om disse objekter. Du vil også gerne finde spørgsmål og måske mulige svar om os, de mennesker, der bruger dem. og at vi, alt efter hvor vi ser dem – i skraldespanden, i skabet, på et museum – giver dem forskellige betydninger.
"Vaskemaskinen dræbte det offentlige vaskerum for blot et par årtier siden. Vil tørretumbleren gøre det samme for tøjklemmer?"
HVAD ER ET OBJEKT TIL?
"Nu er mit spørgsmål dette: Hvad sker der, når noget ikke længere opfylder sin funktion? Er det stadig det samme eller er det blevet til noget andet? Når du river paraplyens stof af, er paraplyen så stadig en paraply? Du åbner egerne, du sætter dem på hovedet, du går i regnen, og du bliver gennemblødt. Er det muligt at fortsætte med at kalde det objekt for en paraply? Generelt gør folk det. Højst vil de sige, at paraplyen er gået i stykker. For mig er det en alvorlig fejltagelse, kilden til alle vores problemer."
Denne objektuel-eksistentielle diæt blev udtrykt af Paul Auster i hans roman City of Glass. Han var dog ikke det første menneske, der stillede sig selv disse spørgsmål, men et til i en lang kæde, der er blevet foreviget gennem historien. Blandt dem skiller en kinesisk kejser sig ud med en masse nysgerrighed og en masse fantasi.
Som kunsthistorikeren og direktøren for British Museum fortæller Neil MacGregor I sin bog The History of the World in 100 Objects, Qianlong-kejseren af Kina (1700-tallet) dedikerede sig til at indsamle, klassificere, katalogisere og udforske fortiden, udarbejde ordbøger, encyklopædier og tekster om det, han opdagede.
En af de mange ting, han samlede, var en jadering eller bi. Qianlong-kejseren begyndte at undre sig over og undersøge, hvad det var for noget og skrev, revet med af hans fantasi. et digt om hans forsøg på at forstå det objekt (spoiler: dens brug er stadig ukendt i dag).
Senere – og her kommer den mest nørdede del af hele historien – fik han digtet skrevet om selve objektet. I den tekst konkluderede kejseren, at ringen var blevet udtænkt til at tjene som bunden af en skål. Så, meget værdigt for ham, plantede han en skål ovenpå den og gav den denne nye anvendelse.
Hvad kan være en paraply bortset fra en paraply? Og en jade ring? På hvilket tidspunkt går de fra at have én funktion til at erhverve en anden? Disse spørgsmål, som ville starte os med hovedet først i en premium-version af det mytiske TVE-program fra 90'erne. Lad være med at grine, det er værre (jeg følte mig bare som et museumsstykke) med Pedro Reyes og Félix el Gato, der snurrer rundt om kejserens ring, De giver kun mening, når en genstand har mistet sin betydning, når det samfund, som den genstand tilhørte, ignorerede det.
Og dette, når det sker, er en absolut tragedie, fordi den genstand fortalte en historie om det samfund. En historie, der blev glemt.
Som MacGregor forklarer i sin bog, en ideel verdenshistorie bør forene tekster og genstande, især "når vi tænker på kontakten mellem litterære samfund og ikke-litterate samfund" hvor "Vi ser, at alle vores førstehåndsberetninger er partiske, de er kun en halv dialog." Og afslut: "Hvis vi vil finde den anden halvdel af den samtale, er vi nødt til at læse ikke kun teksterne, men også genstandene."
Det er i det rum forud for glemslens tragedie, hvor de optræder de etnografiske museer, museer som Museu Particular eller Museu de la Vida Rural. Forskellen er, at Museu Particular ikke arbejder med fortiden, der ikke længere er i brug, men med den nuværende usynlige og modtagelige for at blive glemt.
jeg forklarer.
EN etnografisk objekt , ifølge professor i socialantropologi José Luis Alonso Sæt i kataloget over udstillingen Apparater, "det opfylder de funktioner, som det blev skabt til; når denne funktion forsvinder, kan det blive et vidne til gruppens kollektive hukommelse"
"Samfundet, som han har tilhørt, ser fortsat i ham et grundlag, som en del af dets nyere hukommelse hviler på, og som sådan bliver det behandlet og værdsat på museet eller i udstillingen", påpeger han. Dog fortsætter Ponga, genstandene, ”Når de forlader den kontekst, de er skabt i, når de bliver adskilt fra deres funktion, selvom det er at gå på museum, mister de en del af deres essens. Fordi (...) dens essens, hinsides formen, ligger i den handling, som de er tvunget til at deltage i i hvert øjeblik. Museet immobiliserer det, der er skabt til at være mobilt, fratager livet, hvad der skulle være levende.
Og det er her, antropologiprofessoren introducerer denne histories store helt, disse genstandes frelser: museologen. "Museologen bliver den nye forfatter til genstanden, siden med ham skaber nye sprog og metasprog for de nye brugere, de besøgende".
"Museet og udstillingen bliver en planteskole for ideer, af teorier om budskaber, som museologen lancerer, så de bliver forstået og fanget af offentligheden”, tilføjer han.
Denne tekst, skrevet af Ponga for 20 år siden, er mere nutidig end nogensinde som den perfekte definition på rollen som Alex Rebollo og Ana Andevert i deres museologiske projekt. Fordi Museu Particular er en veritabel planteskole for ideer og metasprog om genstande, der stadig er til stede for os i dag, men som til enhver tid kan blive fortid. Og det sker uden at vi bemærker det. For eksempel med tøjklemmen.
Sådan manifesterede de det i et af deres Instagram-opslag: "Vaskemaskinen dræbte det offentlige vaskeri for kun få årtier siden. Vil tørretumbleren gøre det samme for tøjklemmerne?"
Brug af dette sociale netværks publikationer som et nutidigt Power Point (i øvrigt et andet "objekt", der definerer vores samfund, og som langsomt ser ud til at gå i ubrug, selvom der er dem, der ønsker at redde det som et kunstnerisk og fortællende værktøj ), Museu Particular argumenterer for den hypotetiske forsvinden af tøjklemmen, og forklarer tilfældet med USA, hvor stigningen i tørretumbleren forårsagede lukningen af den sidste trætøjklemmefabrik i 2003.
Med hensyn til dette forklarer Alex Rebollo, at i det land er "tørre i luften ilde set. Et hus med synlige tørresnore sænker prisen på det og husene omkring det" og henviser til dokumentaren Tørrer fra frihed at forklare, at dets brug ses som et symbol på fattigdom i USA.
På denne måde gennem Instagram-opslag og Twitter-tråde, Museu Particular kaster os forskellige spørgsmål og refleksioner afledt af de genstande, som vi bruger i vores daglige hverdag næsten uden at være klar over det (Denne tråd om den hygiejniske tampon fortjener en særlig omtale).
Da Alex Rebollo bliver spurgt om hvilke nøgler til vores samfund opdager du, hans svar er fyldt med undvigende efterforskningsvirkelighed: "Det bør du spørge mig om om et par måneder, når vi har fjernet alle genstandene".
Men efter dette spørgsmål er det i stand til at forbinde med en af de første overvejelser, han har gjort sig indtil videre: vores besættelse af det umiddelbare. Brugen af sociale netværk, den umiddelbare tilgængelighed til information gennem den alvidende smartphone, giver os lyst øjeblikkelige løsninger på spørgsmål, der tager tid at besvare (hvis de kan besvares, selvfølgelig).
I forhold hertil nævner Rebollo en af de genstande, der dukker op senere, i august måned: et postkort. Et objekt, der symboliserer en autentisk "revolutionær gestus i vores samfund, hvor alt skal være kontrollerbart og øjeblikkeligt: at sende en papirgenstand, der muligvis ikke når frem til sin destination".
En anden nøgle, som Alex har observeret siden begyndelsen af hans undersøgelser, er sakraliseringen og afsakraliseringen af genstande ved blot at gå gennem et museum (og at han selv følte i sit kød med oplevelsen af gaflen).
Dette har sin oprindelse i, at som han selv forklarer, "Vi er fetichister, vi beholder ting, som tilsyneladende ikke giver mening for os at beholde, men fordi de er forbundet med minder." Dette fører ham til en konklusion, der forbinder direkte med José Luis Alonso Pongas tanke: " materiel arv eksisterer ikke, men har de immaterielle værdier, som vi forbinder med den."
I begyndelsen af det 20. århundrede, den berømte antropolog Bronisław Malinowski gjorde følgende refleksion "Båndene mellem en genstand og de mennesker, der bruger den, er så tydelige, at de aldrig er blevet helt overset, men de er heller ikke blevet set tydeligt." Men selvfølgelig fik han aldrig at vide Private Museum of L'Espluga de Francolí.