Lee Miller, blandt mange andre...
"50 frygtløse kvindelige skabere, der inspirerede verden" læs undertitlen på den nye publikation af Rachel Ignotofsky . Frygtløs, fordi de stod over for alle former for eksisterende undertrykkelse ; skabere, fordi hans vigtigste redskab var kunst i nogen af dens udtryk; inspirerende, for i går og i dag fortsætte med at opmuntre hundredvis af mennesker at fortsætte og vokse.
Selv i den mest funktionelle betydning af ordet inspirerede de ikke kun verden, de gjorde det også smukkere . Men som det bliver gjort klart i den første kontakt med forfatterens ord, " kunst er meget mere end blot skønhed , da den komponerer og afspejler den verden, vi lever i”.
Og på denne måde sporer Rachel Ignotofosky gennem sine sider et historisk panorama, der vandrer gennem nogle af de vigtigste kvindeskikkelser i det kreative felt. Og det gør han ved at afsløre, fra sine mest personlige historier til sine mest kendte værker, og dermed forbinde den livsstil, de mødte sammen med deres midler til at udtrykke den.
En rejse gennem kunsthistorien skrevet af kvinder.
HVAD DE IKKE FORTALTE OS
I den kontinuerlige række af navne vil læseren møde personligheder som populære som Frida Kahlo, Yayoi Kusama eller Georgia O'Keeffe , men du vil hurtigt indse, at desværre anerkender den ikke det store flertal . Årsagen er simpelthen, at ingen fortalte os om dem.
Sandsynligvis, hans værker vil være gået gennem vores øjne ved adskillige lejligheder , men de fremstår som isolerede værker, som om det faktum at nå vores dage ikke var grund nok til at afsætte tid og forskning til det. Den gode nyhed er, at kulturen, omend diskret, dokumenterede det, og Ignotofsky har samlet materialet for at fortælle os om det.
Dette var en af grundene til, at forfatteren gik i gang med en ubarmhjertig søgen efter disse kvinder. "Jeg så en mangel på ressourcer til lærere til at tale om kvinders historie i deres klasseværelser", så hun bekræfter, at et af hendes hovedmål er, at både drenge og piger kan vokse og lære have som reference en komplet ordning, hvori kvindelige modeller har samme vægt.
Frida Kahlo er en af de mest populære, men du vil indse, at der er mange kunstnere, som du ikke kendte.
Faktisk foreslog forfatteren det, ikke kun i kunsten, men på alle de områder, hvor kvinder er blevet dækket og adskilt af deres tilstand. Dette seneste indlæg tilhører en serie med titlen "Kvinder i..." som allerede har en udgave af* Women in Science* og Women in Sports.
BAG BANEN
Efterforskningen af dette arbejde var ikke en let opgave. Knappe ressourcer betød, at Rachel måtte grave gennem alle mulige materialer: dokumentarer, nekrologer, lærebøger, biografier, avisudklip eller museumsarkiver. Det faktum, at mange af tidens kvinder de skulle arbejde under pseudonymer hjalp heller ikke til sin opdagelse.
Lad dog ingen forvente at finde en historie om sorg og ulykke. Kvinderne i denne bog de brød så mange ordninger som i sin tid efterlod store milepæle bag deres karriere og de var virkelig beæret . Mangel på ressourcer og manges indsats forårsagede deres navne vil blive glemt.
Desværre blev disse komplimenter ikke delt af alle. Kunstens kraft til at helbrede og dens ubarmhjertige indsats De var motorerne, der gjorde det muligt for dem at kæmpe mod alle odds i et samfund, der var fast besluttet på ikke at lade dem nå toppen. Og selvom det kan se ud til, at den eneste bremse, de stødte på, var at være en kvinde, Vi må ikke glemme, at racisme og klassisme også påvirkede deres arbejde.
Ubegrænset mangfoldighed
Rachel Ignotofsky tøver ikke et minut med at antage, at dette kun er begyndelsen. Hundredvis af kvinder mangler at blive opdaget , men det vigtige er at begynde at trække i en tråd, der har været syet i mange år. En tidslinje som indledende opsummering fra 25.000 f.Kr. er en klar demonstration af det.
Derfra, forfatteren udforsker hvert hjørne af verden, men også kunst. Dette handler ikke kun om maleri, Mujeres en el arte krydser poesi med Guan Daosheng (1262-1319), den fotografering med Julia Margaret Cameron (1815-1879), den grafisk design med Cipe Pineles (1908-1991), den skulptur med Louise Bourgeois (1911-2010), og endda tekstil kunst , med sengetæpperne Harriet Powers (1837-1910).
Y, på grund af den historiske kontekst, og kvaliteter som vovemod og talent , bliver du overrasket med blændende værker, men også anekdoter, der efterlader selv de mest vantro optaget. Rose Bonheur (1822-1899) f.eks. den vigtigste dyremaler af sin tid var den tvunget til at forny hvert halve år en tilladelse, der han tillod hende at bære bukser offentligt.
Virkeligheden er, at ingen af dem nogensinde har tænkt på at kaste håndklædet i ringen, hverken personligt eller professionelt. Kontrovers forfulgte deres liv og kunst befriede dem . Behovet for at fortælle deres historier og hævde deres tilstedeværelse altid eksisteret. Christine dePizan (1364-1430) allerede illustreret i hans værker kvinders rettigheder i middelalderen.
Georgia O'Keeffe slutter sig også til et kompendium af kvinder, der er så smukke som nødvendigt.
Det siger forfatteren er især fascineret af historien om Lee Miller (1907-1977), at selvom hun begyndte sin karriere som model, førte en trunkering undervejs hende til fotografering, og at se Anden Verdenskrig ville gøre hende til en reference. "I stedet for at flygte gik han ud i kaos med en hjelm på hovedet og et kamera i hænderne" , og dermed var hans arbejde med til at dokumentere en grufuld episode i historien.
HVAD SKAL KOMME
Identifikation med dem alle forekommer konstant i en eller anden scene i deres liv. Vi kunne åbne bogen til enhver af dens sider for at opdage en overvældende, stimulerende og inspirerende historie. Kunstner eller ej, hans historier er i stand til animere ethvert mål i tankerne og hvem ved, opdage mulige discipliner som vi ikke vidste
Rachel Ignotofsky er klar: ”Vi skal sørge for, at både piger og drenge vokser op med kvindelige forbilleder. Så ligesom kvinderne i mine bøger, vil disse piger vide det de kan også blive ledere, der kan ændre verden for det bedste". Og resten er historie. Eller i dette tilfælde art.