En ny Caravaggio dukker op på auktionshuset Ansorena i Madrid
At finde et værk af en stor mester er en drøm, der næres af museumsinspektører, akademikere og kunsthandlere. Værdien, både kunstnerisk og monetær, kommer til udtryk, hvor en tilskrivning til en sekundær kunstner engang dukkede op, mediernes tumult breder sig, og skaberens figur bliver en trend i sociale netværk.
I processen får alle deltagere en ønsket synlighed, omsat til kulturel relevans i tilfælde af et museum , og i rig fortjeneste hos en forhandler.
To begivenheder i Madrid har illustreret forskellige faser af denne proces i de seneste uger. Opfordring til opmærksomhed fra antikvarer og akademikere om Caravaggios mulige arbejde Tilbagetrækningen fra Ansorena-auktionen den 8. april har været en pludselig, uventet sag. Eskaleringen af millionærtilbud, ankomsten af internationale eksperter og museumsmyndighedernes alarmering udgør i sig selv, en fortælling om intriger.
Stillet over for kontroversen forårsaget af Caravaggios åbenbaring, præsentationen af Prado-museet for 'Victor Hannibal' , der for første gang ser på Italien fra Alperne, Francisco de Goya, doneret af Friends of the Institution Foundation , viser genforeningens sidste kapitel. Efter en lang rejse med undersøgelser, udtalelser og administrative procedurer er værket blevet integreret i offentlige samlinger.
I dette tilfælde var opdagelsen resultatet af arbejdet med Jesús Urrea, i 1993 vicedirektør for Prado , der lokaliserede maleriet i Selgas-Fagalde Fonden . Oliemaleriet var blevet erhvervet af industrimanden Fortunato Selgas i det 19. århundrede som et anonymt værk, senere tilskrevet italieneren Corrado Giacquinto og udstillet i den paladslige femte af Cudillero.
Vi er tilbøjelige til at tænke på hele de store mestres arbejde som noget fast, ubevægeligt, bevogtet på museer. Sandheden er, at listen over manglende brikker er uendelig. I løbet af århundreder, røverier, krige eller nogle arvingers simple uvidenhed , har afbrudt linjen, der tillader identifikation af værker, der ikke er signerede, mindre, eller som ikke klart reagerer på forfatterens stil.
'Sejrrige Hannibal, der for første gang ser på Italien fra Alperne'
Sagen om Leonardos 'Salvator Mundi' , som gik gennem flere indsamlinger, indtil den nåede hænderne på forhandleren Robert Simon, har været den mest berømte og indbringende åbenbaring i det sidste årti. Dens dårlige bevarelse fodrede en forvirrende ophobning af tilskrivninger. Andre stjålne og skjulte værker kan afvente et tilfældigt fund. Van Goghs Arles Notebook, tabt på grund af den allierede bombning af byen, afventer en aftale om dens forfatterskab.
For i sidste ende handler det om det, aftalen fra samfund bestående af eksperter og museumsbestyrere . De tekniske test: undersøgelsen af den underliggende tegning, analysen af pigmenter, af rammen, af lærredet, er normalt ikke afgørende. De giver oplysninger om den tid, hvor værket blev malet, og derfor giver dig mulighed for at kassere kopier lavet på et senere tidspunkt , men tillader sjældent stærk tilskrivning. Mestrene plejede at have værksteder, hvor materialerne blev delt, meget lig dem, deres samtidige brugte..
Dokumentet, der gemmer rækkefølgen af arbejde, udtalelser, beskrivelser og opgørelser er med til at styrke tilskrivningen . En skitse af kunstneren selv repræsenterer stærke beviser.
Bridge, Arles notesbog
I tilfældet med Goyas Hannibal var den en del af den såkaldte italienske malers notesbog, opbevaret i Prado-museet. Urrea , der havde studeret ham som museumsinspektør, han vidste, hvordan han kunne genkende det endelige værk, da han så det i Cudilleros palads . Goyas hånd var forblevet skjult, fordi det var et tidligt stykke, fremmed for de træk, der kendetegner hans modne stil.
Goya foretog turen til Italien i en alder af 24 . Ved to lejligheder havde Royal Academy of Fine Arts i San Fernando nægtet ham den pris, som et uddannelsesstipendium i Rom afhang af. Af denne grund blev han tvunget til af lommen at finansiere en rejse, der var afgørende i det 18. århundrede for enhver, der stræbte efter at blive en anerkendt kunstner..
Det Italiensk notesbog, bevaret i Prado-museet , indeholder notater og tegninger af monumenter, der fangede hans opmærksomhed, synspunkter, udgiftsnotater eller udkast til breve og kommentarer.
Den nøjagtige rute for maleren er ukendt , men hans anmærkninger viser, at han stoppede kl Genova, Venedig, Modena, Bologna, Genova, Parma og Rom . I Parma opstod muligheden for at præsentere et værk til konkurrencen arrangeret af Academy of Fine Arts. Temaet blev sat af en sonet af Frugoni, en datidens digter. Deraf titlens retorik: Vinderen Hannibal, der ser på Italien for første gang fra Alperne.
Den note, han lavede i Notesbogen, og to olieskitser, hvoraf den ene er bevaret i Zaragoza-museet, beviser den betydning, som maleren tillagde opkaldet. Han tilførte hende den lærdom, der krævede en akademisk konkurrence. Sammensætningen er fyldt med allegoriske figurer: sejren, der falder ned i en vogn med en laurbærkrans og den oksehovede figur, der repræsenterer floden Po.
Goya
Goya vandt ikke konkurrencen, selvom han blev tildelt en særlig omtale. Efter kendelsen gav kunstneren instrukser om, at værket skulle sendes til Valencia, og senere til Zaragoza . I dette punkt, sporet er tabt indtil erhvervelsen af stykket af Fortunato Selgas.
Goyas Aníbal vil blive udstillet på Prado-museet i udstillingen, der skal fejre 40-året for Fundación de Amigos del Museo. For sin del, efter sin analyse og restaurering, den formodede Ecce Homo af Caravaggio må vente på en lang kæde af undersøgelser og forhandlinger for at nå museets lokaler , som har vist en klar interesse i at inddrage det i sin samling.