Das Louvre-Museum, das meistbesuchte Museum der Welt (wieder)
108,1 Millionen Gesamtbesuche der 20 meistbesuchten Museen der Welt . Dies entspricht einer Steigerung von 0,1 % gegenüber 2017.
Dies sind (kürzlich veröffentlichte) Zahlen aus dem Jahresbericht Themenverzeichnis und Museumsverzeichnis in diesem Jahr, herausgegeben von Themed Entertainment Association (TEA) und AECOM.
nur die Lamelle kumuliert zehn Millionen zweihunderttausend Besuche dieser 108 Millionen . Was uns zum Nachdenken anregt: Ist eine solche Anzahl von Besuchen pro Jahr für eine Kunstgalerie tragbar?
Vor ein paar Monaten der barock veröffentlichte ein Video, das Blasen verursachte. Ich habe es betitelt Hysterie der Kunst und kündigte es in seinem Konto mit der folgenden Erklärung an: „Kunsthysterie geht in den Louvre … und weiß nicht, was drin ist.“
Angesichts der im Video gezeigten Kommentare (Auge, sie können Empfindlichkeiten verletzen: vielleicht ist das leichteste das eines Internetnutzer, der gegenüber dem Louvre behauptet, „La Gioconda sei zu weit weg“ ) , Miguel Ángel Cajigal (Der Barroquist), erzählt Traveler.es: „So viele Touristen sind sehr darauf aus, vier bestimmte Dinge zu sehen, weil ihnen niemand geholfen hat, über diese vier Dinge hinauszusehen. Und obendrein wissen sie oft nicht einmal, warum sie diese vier Dinge sehen sollten. Sie verstehen sie nicht. Obwohl es sich um eine kleine Stichprobe handelt, denke ich, dass sie sehr ausdrückt, was viele Leute denken, aber nicht jeder zu sagen wagt. Vor einiger Zeit bemerkte ich diese Art von Kommentaren (mit dem Hashtag #HisteriaDelArte )."
gehen zu gehen Gehen Sie zur Überprüfung. Kreuzen Sie auf der Liste der "Dinge zu tun" an, was jeder tut und in seinen sozialen Netzwerken reflektiert. Verlieren wir analytische Kapazität? Verlieren wir vielleicht den Respekt vor den Orten, die wir besuchen? Vor einigen Monaten haben wir über Besuche in Konzentrationslagern nachgedacht und wie sich in diesen Fotos von Lächeln, Sprüngen, Posen und verschiedenen Frivolitäten ein völliger Mangel an Informationen (reine Ignoranz, go) mit dieser Klick-Diktatur vermischt hat. Passiert das auch mit Museen? Wissen wir wirklich, wie man seine Korridore und die Werke, die wir beobachten, respektiert?
„Die wahre Diktatur ist die der Sterne-Destinationen oder, im Fall von Museen, die Sternstücke. Den Menschen wird nicht beigebracht, Museen zu besuchen . Sie wissen es nicht Bewerten Sie ein Gemälde aus dem 16. Jahrhundert , aber sie wissen nur, wie sie die Gemälde identifizieren können, die sie kennen (was normalerweise nicht viele sind, da die Menschen keine Kunstexperten sein müssen). Deshalb besuchen sie die Gioconda und ignorieren im selben Museum andere wichtigere Gemälde von Leonardo, die sich daneben befinden. Deshalb bewegen sich die Leute, um ein Foto vor der gepanzerten Kamera der Gioconda zu machen, aber kaum jemand fährt nach Mailand, um Leonardos Gemälde zu sehen, die praktisch niemand sonst im Raum sehen kann", reflektiert El Barroquista.
Neuere ist seine Reflexion über die Massentourismus und Kultur konzentrierte sich auf das Phänomen, das in den Korridoren des Louvre auftritt. Die Bilder der verschiedenen Hochtöner über die sich der Mona Lisa nähernden Touristenhorden sind bewegend.
Reisen wir um zu reisen? Zerstören wir das „Muss“ der Reise, ohne darüber nachzudenken, was wir sehen, welche Arbeit wir beobachten, was gibt es uns und was bewegt uns innerlich ? Sind die „Du musst das tun, bevor du stirbst“-Listen – wir singen das mea culpa - Vernunft zerstören?
"Die Obsession mit Listen, Rankings und Must Go / Must Do erscheint mir generell katastrophal" , kommentiert Ianko López, Schriftsteller (und Historiker) der Kunst, „Alles ist vereinfacht und reduziert. In der Kunst ist das natürlich besonders unverzeihlich“, schließt er.
Die Mona Lisa, die die Blicke der Touristen monopolisiert
Ein Bild sagt mehr als tausend Worte. Und noch erschreckender ist die Grafik, die vom Koordinator der temporären Ausstellungen ins Leben gerufen wurde Nationalmuseum von Katalonien, Milena Pi, auf seinem Twitter-Account am 3. Mai, in dem die Zahl der Touristen gemessen wurde, „die sich in der Louvre-Ausstellung zum 500. Jahrestag von Leonardo Da Vinci ansammeln“ (alles durch die Geolokalisierungsdaten der Fotos von Instagram).
„Auf dem Gebiet der Kunst etwas Populäres und Hochwertiges zu erreichen und gleichzeitig eine Überfüllung zu vermeiden, mag scheinen Quadratur des Kreises , aber es ist nicht so viel. Manchmal gibt es Oasen in der Wüste: im Louvre selbst Menschen konzentrieren sich vor der Gioconda oder dem Sieg von Samothrake , aber Die unglaublichen französischen Gemälderäume aus dem 18. Jahrhundert sind leer . Sie können sich darum kümmern Watteau fast allein. Und in der Reina Sofía drängen sich die Menschen vor Guernica, aber seine hervorragenden temporären Ausstellungen können wunderbar gesehen werden “, verteidigt sich Ianko López.
**BEYONCÉS SCHULD AN ALLEM (UND UNS DIE MEDIEN, UND DIE, DIE AUSSTELLUNGEN IN POP-KONZERTE VERWANDELN UND...) **
In dieser Zeile Linda Cheu, Vizepräsidentin des Bereichs Wirtschaft und Amerika von AECOM , heißt es in dem Bericht: „Zeitweilige Ausstellungen und geopolitische Stabilität dienen mit Wachstumshebel für europäische Museen , das sind die Weltmarktführer. Ein wichtiger Trend, der weltweit zu beobachten ist, ist die „Mediatisierung“ von Ausstellungen . Das visuelle Momente die auf Instagram gepostet werden können, werden in Museen integriert, um die aktivsten in sozialen Netzwerken zu erfassen. Kunst wurde mit interaktiven Exponaten gemischt , die es den Besuchern ermöglicht, das Werk zu betreten, zu berühren und sich darin zu bewegen – und natürlich alles mit Ihrer Kamera festzuhalten“.
Sie und die Gioconda ohne Überfüllung
Aber damit es etwas gibt, das diese Aufmerksamkeit erregt, müssen wir eins vor uns haben toller WOW-Effekt. Das beste Beispiel für diesen Erfolg ist ohne Zweifel der Louvre. „Mehrere Faktoren haben zu den Zahlen des Pariser Museums beigetragen, wie die Aufregung in sozialen Netzwerken um das Video **, das Beyoncé und Jay Z im Louvre gedreht haben **. Dies entsprach sehr der Intention des Museums für ein Publikum erreichen, das bisher nur eingeschränkten Zugang zu Museen oder Kultur hatte ; Darüber hinaus hat der Louvre 2018 die erfolgreichste Wechselausstellung seiner Geschichte in Auftrag gegeben, die von Eugène Delacroix , die rund 540.000 Besucher anzog“, analysiert der AECOM-Bericht.
Mag sein, dass all das einen gewissen elitären „Hauch“ verströmt, oder?
„Wenn wir über Elitismus sprechen und innehalten, um nachzudenken, werden wir sehen, dass das meistbesuchte Museum der Welt (der Louvre) eines der teuersten ist und sich in einer der teuersten Städte befindet. dass Überbelegung auch mit einer Elite zusammenhängen würde : die der Leute, die es sich leisten können, nach Paris zu reisen und den Eintritt in den Louvre zu bezahlen", Sätze Der Baroquist.
Bruno Ruiz Nicoli, Kunsthistoriker, überlegt: „Viele Museen, wie die Ufizzi in Florenz oder die Alhambra, haben sich für die entschieden Vorreservierung . Dies geschieht auch in temporären Ausstellungen mit großem Zulauf, wie die in Madrid über Bosch _ (Superstar, wie wir es vor einigen Monaten in Traveler nannten) _. Auch in Museen wie dem Prado oder dem Louvre soll es sich durchgesetzt haben. Es ist nicht so schwierig, aber es würde zu einer Verringerung der Abrechnungszahlen führen, und das spielt keine Rolle.
Der Louvre hat jede Menge WOW-Effekt ohne Schnickschnack
Ist die übermäßige Exposition gegenüber Bildschirmen, visuellen Reizen und der Diktatur von Likes unser Töten Beobachtungs- und Reflexionsfähigkeit ? Ist es die Ära zerstreuter Geister?... Wenn dem so ist, mag es paradox erscheinen, dass heute mehr denn je ( Erinnern wir uns: 108,1 Millionen Aufrufe ) wollen wir in einen fast mystischen Tempel, etwa ein gutes Museum, einbrechen, um unsere sozialen Netzwerke zu „fegen“.
„Instagram und soziale Netzwerke im Allgemeinen haben natürlich unser Leben verändert, einschließlich unserer Herangehensweise an Freizeit, Kultur und Museen . Aber für mich hat das Phänomen damit zu tun Tendenz, das Gleiche zu tun wie alle anderen . Das heißt, mit etwas so ewigem wie das Gefühl der Zugehörigkeit . Es ist beruhigend zu wissen, dass man das Richtige tut, egal ob man sich die Gioconda in Paris ansieht oder in New York ein Pastrami-Sandwich isst. Das Problem ist, dass die Implikationen beider Arten von Erfahrungen oft nicht sehr unterschiedlich sind. , was mir ziemlich dramatisch erscheint", fügt Ianko hinzu.
Ist es die Ära der zerstreuten Köpfe?
DIE RANGLISTE DER MEISTBESUCHTEN MUSEEN
Berühren Sie nach der Reflexion die Daten. Europa bleibt der Kontinent mit der besten Museumsgesundheit der Welt. Das Nationalmuseum von China Platz zwei mit 8.610.000 Besuchern; Dritter Platz für New York Met und seinen 7.360.000 Besuchern. ) Sie können die Top 10 der Welt in unserer Galerie sehen ).
Und die Spanier, an welcher Stelle befinden sich unsere Kunstgalerien? Wir müssen zu Nummer 17 gehen, um das erste spanische Museum zu finden, das Reina Sofía Museum in Madrid mit 3.898.000 Besuchern im Jahr 2018 . gefolgt im Ranking von der Prado-Museum (die mit 2.893.000 Besuchern den 13. Platz belegt).
Der Louvre im Jahr 2018: 10.200.000 Besuche
Nach dem Sieg des Louvre der große Triumph von London: Die zweite europäische Position ist für die Vatikanische Museen (6.756.000 Besucher), gefolgt von drei Vertretern der britischen Hauptstadt: dem British Museum in London (5.869.000 Besucher), der TATE Modern (mit 5.829.000 Besuchern) und die Nationalgallerie , auch aus London (5.736.000) .
Der gute Gesundheitszustand der Exponate ist offenkundig. Heute wäre es jedoch unmöglich, das Rennen von zu reproduzieren Band zu trennen ohne mit mehreren Dutzend Spaziergängern zusammenzustoßen, die ein Handy umklammern. Und das ist in der Tat ein schrecklicher Verlust.
Schade, dass man eine 'Bande à part' nicht reproduzieren kann