Lewa
Überall Wasser, Kunst und noch mehr Wasser . Noch nie hatte eine so komplizierte Kombination so einzigartige, außergewöhnliche und magische Ergebnisse. Sobald Sie einige seiner Werke sehen, wissen Sie bereits, wessen Stempel es ist.
Sean Yoro, in der Welt der Straßenkunst bekannt als Hula , ist ein 28-Jähriger von der Insel Oahu in Hawaii, der alle für seine Art, sich die Welt verkörpert vorzustellen, erobert hat Außenwandmalereien, hauptsächlich auf oder in der Nähe von Wasser.
Ein Element, das in allen (oder fast allen) Ihrer Projekte vorhanden ist, sei es das Meer, ein Fluss, ein Wasserfall, ein See oder ein Wald. Alles zählt, wenn es um die Natur geht.
Ku’ulei
EIN JAHRZEHNT „STREET ART“
Er, zusammen mit seinem Zwillingsbruder Kapu, Seit zehn Jahren widmet er sich mit Leib und Seele der Urban Art. Eine Philosophie und ein Lebensstil, die bereits mit seiner Volljährigkeit begannen und die er vorerst nicht aufgeben will.
„Ich bin mit aktivem Surfen im Freien aufgewachsen und begann mich mit Kunst zu beschäftigen, als ich 18 wurde. Mit 21 zog ich nach New York City, der kalte Atlantik war ein friedlicher Ort, um sich wieder mit dem Surfen zu verbinden. Wo immer ich auf der Welt reise, ist das Meer zu meinem Wohlfühlort geworden.“ Hula erzählt Traveler.es.
Deshalb ist das Meer in den meisten Wandgemälden präsent. Und wann immer die Situation es zulässt, nimm dein Surfbrett sich dem Ort zu nähern, an dem er seine Werke aufnehmen wird.
Deshalb Einige von ihnen verschwinden, sobald die Flut steigt oder sie tauchen in dem Moment wieder auf, in dem es untergeht. Kleine Geheimnisse, die das Meer umspannen und im richtigen Moment darauf warten, entdeckt zu werden. Weder davor noch danach. Darin liegt die Magie dieses Künstlers.
Serie 'Olu, in Apulien
Ihre Arbeitsmethodik? Es hängt von mehreren Faktoren ab. Zuallererst muss es berücksichtigt werden die Meteorologie der Enklave, in der er die urbane Kunst verwirklichen wird, und die zweite, dort ist einen großen Einfluss je nach Projekt.
Wie Hula es ausdrückt: „Manchmal ist das Konzept das erste, was mir in den Sinn kommt, und manchmal finde ich es ein Ort, der das Konzept inspiriert. Und bei anderen Gelegenheiten bin ich darauf gestoßen ein Problem oder eine Geschichte in einer Gemeinschaft der mich persönlich anspricht, um eine Serie um ihn herum zu erstellen. Von dort aus arbeiten mein Team und ich gemeinsam an der Durchführung der Projekte und Dokumentieren Sie die Reise auf dem Weg.“
Seine Wandbilder sind auf der ganzen Welt verstreut zu finden. Reisen ist zu seinem Lebensstil geworden und Hula verpasst keine Gelegenheit, sich überall einen Namen zu machen.
Obwohl bekannt ist, dass er in Gebieten wie der Antarktis oder Apulien (Italien) gemalt hat, ist der Künstler normalerweise kann den genauen Standort nicht preisgeben ihrer Arbeit aus rechtlichen Gründen.
Aber keine Panik verbreiten, sein Bruder Kapu ist dafür verantwortlich, den gesamten Prozess im Video- oder Fotoformat festzuhalten und zu dokumentieren. Dank ihm sind wir von Anfang bis Ende Zeugen dieser fabelhaften Verbindung mit der Natur, die so besondere Schnappschüsse hinterlässt.
Wandbild der Nahi-Serie
HULA UND KAPU, DIE PERFEKTE KOMBINATION
Hula ist innovativ, ausdauernd und Entdecker; während Kapu visionär, perfektionistisch und originell ist. Das perfekte Tandem, aus dem sie entstehen nachhaltige, anspruchsvolle und verblüffend schöne Projekte.
Hula bringt die Idee auf die Leinwand und ihr Bruder fängt sie ein. „Es ist großartig, zusammenzuarbeiten. Natürlich gibt es am Anfang immer Probleme, wenn man mit jemandem zusammenarbeitet, der einem nahe steht, und es ist immer schwierig, eine effiziente Geschäftsbeziehung aufzubauen", sagt Hula.
„In den vielen Jahren, in denen wir unseren Workflow perfektioniert haben, sind wir viel besser darin geworden, unser Geschäftsleben vom Leben unserer Brüder zu trennen. Zwillinge zu sein hat es so viel einfacher gemacht, gemeinsam kreative Entscheidungen zu treffen, da wir normalerweise von Anfang an die gleiche Vision haben." zeigt an.
ALLES FÜR DEN GUTEN ZWECK
Seine Kreationen sind nicht zufällig. Jeder von ihnen hat ein Kampf dahinter, hauptsächlich verbunden mit Nachhaltigkeit und Natur, mit dem es den Menschen bewusst machen soll, dass wir uns um diese wichtige Welt, in der wir leben, kümmern müssen.
Denn sonst verschwindet am Ende alles, was wir wissen, so wie wir es kennen. Das liegt daran Diese Rechtfertigung kommt in Form von urbaner Kunst an.
„Bei jedem Projekt gibt es eine bestimmte Botschaft oder ein bestimmtes Ziel. Der Umfang meiner Arbeit im Allgemeinen wäre einen Dialog und ein Bewusstsein für aktuelle ökologische oder soziale Probleme schaffen. Ich versuche, neue Perspektiven zu finden, um einzigartige Geschichten durch Kunst zu erzählen“, verrät Hula.
Tiefsee Es ist seine neueste Inszenierung, wahrscheinlich eine der schwierigsten Kreationen seiner gesamten Karriere. Erst vor wenigen Monaten weltweit eingeführt, hat Hula diesmal gemalt ein Unterwasser-Wandgemälde am Grund des Ozeans.
„Ziel war es, Bewusstsein und Dialog zu schaffen die Probleme unserer Riffe weltweit sterben. Die Wandbilder wurden auf künstlichen Riffen geschaffen, die das Leben und Wachstum der Meeresbewohner im Laufe der Jahre unterstützen könnten.
Ohne Zweifel eines seiner ehrgeizigsten Projekte für die große körperliche Vorbereitung was es braucht, um etwas in dieser Größenordnung zu tun. Mehr als ein Jahr brauchte Hula, um sich auf diese Arbeit vorzubereiten.
Atmung, Konstanz und Präzision waren in dieser Praxis von wesentlicher Bedeutung Unterwasserkunst. Das Ergebnis können Sie selbst beurteilen, einfach wunderbar.
Deep Seads, das ehrgeizigste Projekt des Künstlers
FRAUEN ALS MUTTER NATUR
Wenn er unter allen ein Lieblingswerk oder dasjenige auswählen müsste, das ihn am meisten bewegt, würde er wählen, ohne darüber nachzudenken, z die klassische Serie, die er 2015 gemacht hat, namens A'o Ana.
Mit seinem Surfbrett Er malte Frauen auf den Eisbergen der Arktis, mit der Absicht, „das Bewusstsein für schmelzendes Eis und steigende Temperaturen zu schärfen. Es war hart, mit dem Minuswetter und den riesigen Eisplatten auf dem Wasser umzugehen, aber es hat sich trotzdem gelohnt.“
In diesem und in den übrigen Werken der Urban Art nehmen Frauen eine besondere Rolle ein. Eine starke, mysteriöse, mächtige und mystische Frau die unaufhaltsam darum kämpft, so lange wie möglich an diesem Ort zu bleiben und zu bestehen.
„Bei der Arbeit in der Natur ist es selbstverständlich, Frauen als Motive zu verwenden. Fast das klassische Klischee von Mutter Natur, in die ich liebe das Gleichgewicht von Schönheit und Mysterium, das die allgemeine Ästhetik mit jeder unterschiedlichen Umgebung hat“, sagt er.
Maka'u-Serie
WERKE, DIE ZUM VERSCHWINDEN BESTIMMT SIND
Aber egal wie teilnahmslos diese Aktionen im Laufe der Zeit sind, die Realität sieht ganz anders aus.
Früher oder später mit den Elementen der Natur verschmolzen und aus biologisch abbaubaren Materialien hergestellt Evolution und meteorologische Phänomene werden am Ende ihre Spuren hinterlassen und alle Spuren urbaner Kunst beseitigen.
Hey
Eine Tatsache, die Hula zunächst überforderte, aber das ist am Ende gewöhnungsbedürftig.
„Am Anfang meiner Karriere habe ich mein Bestes getan, um mein Wandbild dauerhaft zu machen. Leider, Wenn du mit der Natur arbeitest, ist das unmöglich, also begann ich es nach und nach zu akzeptieren", sagt er.
„Nachdem ich den permanenten Aspekt losgelassen hatte, wurde mir klar, dass es sich frei anfühlte zu wissen, dass mein Kunstwerk dieses vorübergehende Leben haben würde, und auf diese Weise war ich auch gezwungen, im Moment zu sein, um die flüchtigen Momente festzuhalten.“ , erinnere mich an diese Straße Kunst Künstler. Vergängliche Projekte, aber das wird für immer in Erinnerung bleiben.
Ho’i Mai
DIE BEDEUTUNG VON STREET ART
Es gibt Menschen, die diese Praxis des Erschaffens nicht für in Betracht ziehen urbane Freiräume.
Aber weit entfernt von der Realität, die Straßenkunst heute hat die Kraft zu werden ein ganzer Inspirationsfluss und direkter Einfluss auf Kulturen und die Gesellschaft im Allgemeinen.
Es entsteht um Menschen herum, wo sie in ihrem täglichen Leben oft vorbeikommen. Kein Museumsbesuch nötig Sie können ein echtes Kunstwerk um die Ecke sehen oder in einem großen Gebäude auf dem Weg zur Arbeit.
Auf diese Weise gibt es Hunderte von Variationen, um die Vision des Künstlers auszudrücken und dem Betrachter zu vermitteln eine neue Vision ihrer Arbeit, ihrer Perspektiven und ihrer Art, die Welt zu sehen. Vor allem, wenn es darum geht, Menschen zu erziehen.
Es geht nicht darum, Museen oder geschlossene Räume, die für die Ausstellung von Werken bestimmt sind, zu unterschätzen, sondern muss es sein Betrachten Sie alles innerhalb des gleichen Kerns, vielfältig, aber letztendlich künstlerisch.
„Der erfolgreiche Straßenkünstler kann verbinde dich mit diesen Gemeinschaften auf eine Art und Weise, wie es Galeriekunst nicht kann“, sagt Hula. Und wie recht du hast...
Luna