Die verrückteste und faszinierendste Karte des New York MET
Im –grünen– Herzen von Manhattan gelegen, und wir sagen grün, weil es im Central Park selbst liegt, Das MET (The Metropolitan Museum of Art) ist eines der wichtigsten Museen in New York City und der Welt.
Das Betreten seiner Hallen, Korridore und Galerien macht aus eine faszinierende Reise durch die Geschichte der Menschheit , von der Antike bis heute, von Ost nach West. Ägyptische, griechische, afrikanische, asiatische, australische, orientalische, byzantinische, islamische Kunst... Mehr als 5.000 Jahre Kunst aus der ganzen Welt bewohnen seine Eingeweide und empfangen täglich Millionen von Besuchern.
Und wie es vielen passiert ist, am 13. Die MET feierte ihr 150-jähriges Jubiläum bei Limone und Gesang. Aber das war für ihn kein Hindernis, wie viele andere auch, seinen Geburtstag online zu feiern Vielzahl virtueller Optionen und Aktivitäten: virtuelle Ausstellungen, 360-Grad-Rundgänge durch seine Einrichtungen und viele weitere Überraschungen.
Und zur Überraschung, diese erstaunliche und detailliert illustrierte Karte des MET, angefertigt vom Künstler John Kerschbaum , wo Sie Wally nicht finden werden, aber Sie werden sich in jedem der Details verlieren, die es beherbergt.
Wir verlieren uns in der illustrierten Karte des MET
EIN LABYRINTH VON HAND GEZEICHNETER KUNST!
2004 beschloss das MET, eine neue Familienkarte für das Museum zu erstellen, und beauftragte John Kerschbaum. , ein ursprünglich aus Long Island stammender Künstler, der nach seinem Abschluss an der Parsons School of Design , hat unter anderem für die New York Times, den New Yorker, das MAD-Magazin, Disney Adventures und DC Comics gearbeitet.
„Ich habe gearbeitet für über 30 Jahre als freiberuflicher Illustrator und Karikaturist in New York City , wo ich derzeit mit meiner Frau und meiner Tochter lebe“, erzählt John Kerschbaum Traveler.es
Kerschbaum hatte früher in der Museumspädagogik gearbeitet und kürzlich für ein Kindermagazin ein fiktives Kunstmuseumslabyrinth illustriert. „Das Museum war daran interessiert, etwas Ähnliches für seine neue Karte zu tun und Ich schlug eine Art Such-Puzzle vor“, erklärt John.
Über 5.000 Jahre Kunst komprimiert auf 18" x 24"
Und er fährt fort: „Ich habe gespürt, dass die Herausforderung dargestellt wird Es wäre schwieriger zu lösen als das typische Find-the-path-Labyrinth-Puzzle.“
Sein Ziel? Dass das betreffende Plakat mehreren Besuchen standhalten könnte „damit regelmäßige Besucher, egal wie oft sie ein Exemplar in die Hand nahmen, immer etwas Neues finden konnten, eine Idee, die dem Museum gefiel“, sagt er.
Das Poster ist seit über einem Jahrzehnt erhältlich und bleibt eine der beliebtesten Publikationen des Museums: „Ich bekomme immer noch Notizen von Leuten, die es zum ersten Mal sehen, und natürlich ist es äußerst befriedigend“, bemerkt er.
Wahnsinn in Form eines Kunstwerks
DIE INSPIRATION
Um dem Museum vor Beginn der Arbeiten eine bessere Vorstellung davon zu geben, was er zeichnen wollte, zeigte John ihnen ein 1978 vom Künstler Tony Graham gezeichnetes Plakat mit dem Titel Manhattan!!
„Es hängt seit Jahren in meinem Atelier an der Wand“, sagt Kerschbaum. Graham Poster präsentiert die Insel Manhattan in ähnlicher Weise und drückte jede Straße, jedes Geschäft, jeden Park und jedes Wahrzeichen der Stadt zusammen auf einem rechteckigen Poster und verfügt außerdem über einen gezeichneten Rahmen mit einer Liste der zu suchenden Elemente.
Das war die Hauptinspiration. für die Karte, die John Kerschbaum nahm, um sich die MET anzufertigen.
Das Endergebnis: beeindruckend
EINE KARTE, DIE IN FEUER IN DEN GEIST EINGEGRABEN IST
John begann 2004 mit der Arbeit an dem Poster und plante, es in ungefähr 18 Monaten fertigzustellen. „Ich habe es schließlich vier Jahre später, 2008, fertig gestellt, es war also ‚etwas' später als geplant“, scherzt John.
Als freiberuflicher Illustrator, der über die Runden kam, musste Kerschbaum in dieser Zeit auch für andere Kunden arbeiten, und während er versuchte, Nebentätigkeiten auf ein Minimum zu beschränken, musste er Rechnungen bezahlen. „Und um ehrlich zu sein, war eine kurze Pause von der Arbeit am Poster eine willkommene Pause“, fügt er hinzu.
„Es gab viele Nächte, in denen ich mit geschlafen habe eine detaillierte Vorstellung von dem Bereich, in dem ich an diesem Tag gearbeitet hatte, brannte sich in mein Gedächtnis ein“, fordert John auf, uns eine Vorstellung von der Technik und der Zeit zu geben, die für das Poster aufgewendet wurde.
„Außerdem habe ich das Museum während des gesamten Prozesses regelmäßig informiert. Sie waren absolut verständnisvoll und sehr, sehr geduldig. Ich glaube, sie waren damit zufrieden und dachten, das Warten hat sich gelohnt."
Eine der ersten Skizzen mit der Halle und dem ägyptischen Flügel
DER PROZESS
Was den Erstellungsprozess des Posters betrifft, ging John nach einer kurzen Planungsskizze jede Abteilung einzeln und detaillierter durch: „Grundsätzlich habe ich mit der ägyptischen Sammlung unten rechts angefangen und mich hochgearbeitet.“
Der Leiter jeder Abteilung gab ihm 50 Punkte, die er hervorheben sollte, und John versuchte, sie alle hervorzuheben: „Ich wollte, dass die umgebenden Objekte sowohl in Relation zu diesen Highlights als auch zueinander platziert werden, um so gut wie möglich mit dem tatsächlichen Grundriss des Museums übereinzustimmen“, sagt John.
Der Künstler besuchte und ging unzählige Male durch das Museum, hielt Sammlung für Sammlung an, Sie machten Hunderte von Fotos und zeichneten kleine Karten, die festhielten, wo sich jedes Stück mit denen um es herum korrelierte.
Ägyptische Flügelskizze
"Ich habe es nicht gemerkt, als ich angefangen habe, aber Ich habe schnell gelernt, dass das Museum regelmäßig umzieht und Teile seiner Sammlung verändert , also habe ich in manchen Fällen ein sich bewegendes Ziel gejagt“, erzählt John Traveler.es
Damals war der vollständige Katalog der Museen noch nicht online verfügbar, so wie es heute der Fall ist. Als Referenz diente ihm ein Buch aus der Sammlung, das er stets als Leitfaden bei sich trug.
"Auf viele Arten, Es war schwieriger als das Zeichnen selbst, den Überblick über die Referenzmaterialien zu behalten. Ich habe versucht, eine Mischung aus zu finden große und emblematische Stücke dass das Museum mit etwas Glück nicht umziehen würde und kleinere und intimere Arbeiten um das Auffinden dieser Stücke im Museum schwieriger zu machen, sagt der Künstler.
Mühe, Talent und viel, viel Geduld
DIE KARTE
In Bezug auf die Merkmale des Posters ist die Größe der Originalzeichnung etwas größer als die gedruckte Version: 18 x 24 Zoll (45,72 x 60,96 cm).
Ebenfalls, „Das gesamte Werk ist mit Tusche gezeichnet und mit weißer Farbe korrigiert –Ich brauchte viel Bleichen!–. Dann habe ich das Original eingescannt und am Computer koloriert“, erklärt John.
„Ich schätze, dass ein Drittel der Zeit, die für die Erstellung des Posters aufgewendet wurde, nur für das Ausmalen aufgewendet wurde , was mühsam war. Ehrlich gesagt mag ich die Arbeit am Computer nicht wirklich und es gab natürlich viel zu kolorieren“, gibt der Künstler gegenüber Traveler.es zu
Vergessen wir nicht, dass seit der Erstellung der Karte mehr als ein Jahrzehnt vergangen ist Es ist darauf hinzuweisen, dass sich einige Abschnitte vollständig geändert haben, die komplett renoviert wurde und einige Teile veraltet sind, aber es macht so viel Spaß, sich darin zu verirren und zu finden!
Ein Abschnitt des Grundrisses des Museums, den John verwendet hat, um jeden Abschnitt zu entwerfen
CHARAKTERE UND KURIOSITÄTEN
Die meisten der im und um das Museum herum abgebildeten Personen sollen aber niemanden besonders darstellen John beschloss, sich zusammen mit seiner Frau und seiner Tochter einzufügen: „Wir gingen zur Großen Treppe, in der Nähe der Mitte des Posters.“
Ebenfalls, finden wir Philippe de Montebello, den damaligen Direktor des Museums, auf dem Balkon direkt vor John und seiner Familie: „Ich habe ihn oft im Museum herumlaufen sehen, wenn er dort war“, bemerkt John.
„Ich habe auch mit einbezogen einige verstreute Familienmitglieder und Freunde. Ich habe ihnen gesagt, dass sie dort sind, aber ich habe ihnen nicht gesagt, wo. Sie mussten sich selbst finden“, sagt er amüsiert.
Kerschbaums Lieblingsteil der Karte sind die Griechen und Rom gewidmeten Galerien, die fertiggestellt wurden, während ich noch an dem Plakat arbeitete, Also hob er sie für den Schluss auf, damit die Karte das neue Design darstellen konnte.
Nichtsdestotrotz, seine liebste Museumssammlung ist The Arts of Africa, Oceania and the Americas. „Für mich sind diese Werke von einer Essenz durchdrungen wie kein anderes Stück im Museum. Ebenfalls, es ist oft weniger überfüllt als viele der anderen Galerien und ich liebe es, die Ruhe zu genießen, die an diesem Ort herrscht, Lehnen Sie sich zurück und entspannen Sie sich“, sagt uns John.
"Oh und In den griechischen Galerien gibt es einen Handspiegel, den ich jedes Mal besuche, wenn ich ins Museum gehe. Es fasziniert mich, wenn ich es anschaue. Ich kann nicht umhin, an all die Menschen zu denken, die im Laufe der Jahrhunderte ihr eigenes Spiegelbild gesehen haben“, schließt er.
Skizzieren Sie nach einem Tag, an dem Sie spazieren gegangen sind und sich Notizen gemacht haben
Traust du dich, das Rätsel zu lösen?
Möchten Sie diese erstaunliche illustrierte Karte des MET in Ihrem Zuhause haben? Das Poster erscheint als Faltblatt auf der Familienkarte des Museums, die kostenlos und erhältlich ist am Empfang der Bildungsabteilung oder an einem der Informationsstände im ganzen Museum.
Leider steht derzeit kein Posterdruck zum Verkauf. „Ich wünschte, es gäbe. Nichtsdestotrotz, Sie können ein Puzzle im Geschenkeladen von MET kaufen. Ich habe es nie ausprobiert, aber sie sagten mir, es sei eine Herausforderung“, sagt John, der gerade einen Sachbuch-Comic über die Wissenschaft und Technik von Wolkenkratzern fertiggestellt hat.
Was die nahe Zukunft betrifft, "arbeite ich jetzt an einem persönlichen Projekt - sagt er -, eine Graphic Novel für junge Erwachsene, für deren Fertigstellung ich schon länger gebraucht habe als für das Poster! Es ist also wahrscheinlich am besten, noch nicht zu viel darüber zu sagen, damit Sie es nicht verhexen!
Eine weitere Skizze, die Kerschbaum zu Beginn des Entstehungsprozesses anfertigte