Besuchen Sie das Museum für zeitgenössische Kunst Esteban Vicente und erfreuen Sie sich an „Hereditas“
Erholen Sie die Vergangenheit aus einer aktuellen Perspektive. Das ist der Zweck, für den Der Valladolid-Künstler Gonzalo Borondo hat Hereditas geschaffen, die bis heute im Esteban Vicente Museum für Zeitgenössische Kunst (Segovia) verbleiben wird 26.09.
Die Intervention unterstreicht die Natur des Museums, das als Zufluchtsort konzipiert ist bewahren unser Erbe für zukünftige Generationen und zeigt, dass Kunst das kann Gegenstände, die ihre Funktion verloren haben, wieder zum Leben erwecken Original.
„Hereditas“ ist ein immersives Erlebnis
„Ich glaube, dass Kunst Erfahrungen machen und Erfahrungen machen kann Emotionen, die die Erinnerung durchdringen und sie können es irgendwie unser Weltbild verändern , hat der Architekt kommentiert.
Gesagt, getan: Hereditas bietet dem Zuschauer ein immersives Erlebnis das Sie einlädt, mit einem Szenario zu interagieren, in dem der Natur Tribut zollen , Gründung der Kultur und Inspiration der Kunst und religiöse symbole.
„Es gibt eine Absicht in der Ausstellung, die Bilder aufzunehmen, die Teil davon sind ein mit dem Katholischen verbundenes Imaginäres und verwenden Sie sie aus eine plastische Sicht ; nicht mit der Absicht, es zu profanieren noch entweihen, noch ehren schau es dir einfach an und ergreife es als etwas, das einen künstlerischen Wert hat, der über das hinausgeht, was es uns sagt“, verriet der Schöpfer von „Hereditas“.
Obwohl es nicht das erste Mal ist, dass Borondo startet standortspezifische Aktionen -die bis ins Jahr 2017 zurückreichen-, Ja, es ist ein ungewöhnlicher Anlass, da er sie noch nie in einem Museum durchgeführt hatte. Das weißer Würfel , wie es heißt Ausstellungsraum in der Neuzeit, annulliert wird, um a zu werden schwarzer Würfel das rettet die alten Nutzungen, die das Gebäude hatte.
„Das Museum ist in gewisser Weise ein aseptischer Raum, der alle Spuren des Lebens jenseits der Werke beseitigt. Meine Idee war, das vorherige Leben zu transportieren. Ich erweiterte und besetzen jede kleine Ecke des Museums und mein Universum in die Zeit zu bringen, die mit ihm und seinen Räumen interagierte und in Dialog trat“, erklärt Gonzalo Borondo.
Es ist die erste Intervention von Gonzalo Borondo in einem Museum
Das Esteban Vicente Museum für Zeitgenössische Kunst, das ursprünglich das war Stadtpalast Heinrichs IV., steht auf einem Gebäude, in dem die verschiedenen Schichten, die die Geschichte ausmachen Segovia von der Mitte des 15. Jahrhunderts bis zur Gegenwart.
Nach dem Tod des Monarchen ging es in die Hände des über edelsten Familien der Stadt , weshalb seine Mauern davon zeugen politische, soziale und religiöse Angelegenheiten , die die verschiedenen Interventionen von Gonzalo Borondo in jedem der Räume des Museums inspiriert haben.
Der Aufwärtspfad dieser Erfahrung ist strukturiert in vier Kapitel oder „Altäre“. Die ersten drei sind eine Hommage an das Naturerbe, durch die Pflanzenreich (Herba/Gras), Mineralreich (Petra/Stein) und Tierreich (Carnis/Fleisch); endlich, das vierte Kapitel (Äther/Äther) verehre das Notwendige kulturellen Bereich.
„Die Verbindung zwischen Kunst und Sakralem hat mich schon immer interessiert und in diesem Fall wollte ich darüber sprechen, was für mich unser ist größte Erbe: die Umwelt und die Landschaft“ , wies Gonzalo Borondo darauf hin.
Die Erfahrung ist in vier Kapitel gegliedert
In jedem Abschnitt können Sie Elemente aus der Vergangenheit sehen, wie z Skulpturen, Säulen, Stuckarbeiten oder Nischen die vom Künstler geborgen und in einem zeitgenössischen Schlüssel kodifiziert wurden.
Wie? Über verschiedenste Medien: Installationen, Malerei, Projektionen, Animation, optische Täuschungen, anspruchsvolle digitale Technologien, Soundeffekte...
Sie finden Installationen, Malerei, Projektionen, Animationen, optische Täuschungen...
„Der Prozess, durch den ich diese Arbeiten ausführe, ist sehr wichtig. Es gibt ein totales Eintauchen meinerseits in den Weltraum. Ich kann mit vielen vorgefassten Ideen kommen, aber am Ende verwandeln sie sich und sich fast performativ konstruiert. Ich entscheide in kurzer Zeit, wie ich etwas umdrehen kann mit allem, was dieser Ort mir übermittelt oder vorgeschlagen hat“, betonte Borondo.
Und das Besondere an diesem Projekt ist es, nicht nur fertige Stücke zu zeigen, sondern zusammen mit ihnen die Prozesse (Modelle, Pläne, Skizzen...), die zu der endgültigen Arbeit geführt haben.
Diese Ausstellung ist eingerahmt das experimentelle Projekt „Seedbed of Art“, gefördert vom Esteban Vicente Museum im Jahr 2020 dank des Sponsorings der Provinzrat von Segovia. Diese Initiative zielt darauf ab Förderung der Arbeit junger Künstler mit Segovia verbunden.