Das Hotel, das zur Messe wurde
Die größte Besessenheit eines Hotels ist heute, dass Dinge darin passieren . Das Merkwürdige ist, dass sie nicht passieren, weil dies laut gesagt oder in Berichten geschrieben wird. Sie passieren, wenn sie passieren . In einigen Hotels passieren sie, weil sie schon immer passiert sind, und es kommt vor, dass diese Hotels manchmal nicht neu sind; einige können fast hundert Jahre alt sein . Man muss nicht jung sein, um Spaß zu haben. Jane Fonda scheint es besser zu haben als viele Millennials.
Im Die Mamounia , einem Hotel, das so fabelhaft ausgereift ist wie Jane Fonda, passieren immer Dinge. Damit dies geschieht, müssen Sie es fördern und sich dann nicht festlegen. Es ist ein bisschen wie Liebe.
Ihr Galerie Majorelle ist voll von Menschen jeden Alters und ihr Frühstück am Pool ist wie zwischen den Seiten von Eitelkeitsmesse. Niemand scheint sich darum zu bemühen, dies zu erreichen. Tritt ein . Daher der Veranstalter der Messe 1-54 Messe für zeitgenössische afrikanische Kunst , Touria El Glaoui , nachdem er es jahrelang in London und New York gefeiert hat, hat sich entschieden, es hierher zu bringen. ** Hier ist Marrakesch und hier ist La Mamounia.**
Dass aus einem Hotel eine Kunstmesse wird, ist nicht das Übliche, aber weder diese Messe noch dieses Hotel sind es.
1-54 ist die wichtigste Kunstmesse der Welt, die sich der Förderung von widmet Afrikanische Kunst, aufstrebend und geweiht.
Für seine erste Ausgabe in Afrika hat es ausgewählt 17 Galerien aus neun Ländern in Europa, den Vereinigten Staaten und demselben Kontinent. Am vergangenen Wochenende Marrakesch konzentriert Sammler, Galeristen und Künstler, die eine Stadt voller Sonne und Energie gefunden haben.
Die Glaoui (Tochter von Hassan El Glaoui, einem der großen marokkanischen Maler), erkennt an, dass diese Stadt „einzigartig“ ist . In Bezug auf die Durchführung der Messe in La Mamounia bekräftigt er, dass er zunächst aus rein praktischen Gründen („Logistik, Größe, er wollte die Kunden nicht belästigen“) Bedenken hatte, aber er gibt diesen Teil der Der Erfolg der Messe ist darauf zurückzuführen, dass sie im Hotel stattfindet . „Es gibt Glamour“, bringt es auf den Punkt.
Die Stadt ist einzigartig: La Mamounia auch
Außerdem klein sein, 1-54 verwendet Marrakesch als Erweiterung . „Es ist ihr Spielplatz“, räumt der Gründer ein und fährt fort: „Das Interessante an 1-54 ist, dass es die Exklusivität des Hotels mit der Offenheit und Popularität der Stadt in Einklang bringt.“
Die Leiterin der Messe knüpft in ihrer Rede an die Glamour, Kunst und Business . Die Galeristen erwähnen die Sonne, die guten Verkäufe und wie angenehm es ist, die Messe im Hotel zu haben.
Die **Mikael Andersen Gallery, die Arbeiten von Ernest Mancoba und Sonja Ferlov Mancoba** ausstellt, schätzt es, in einer so schönen Stadt zu sein und ein Hotelzimmer in ein Büro verwandeln zu können.
Sammler nutzen die Hallen und Gärten für ihre Treffen und es dauert ein paar Minuten, um vom Raum zum Stand zu gelangen. „Hier ist alles einfach“ sagt der Däne.
Galerie Michael Andersen
Der Messemacher trifft sich dabei mit der Presse am Pool frühstücken . Sammler halten an, um diese Frau zu begrüßen, die 2016 von Forbes zu einer der 100 mächtigsten Frauen Afrikas gekürt wurde.
Immerhin, wie sie sagt: „Sowohl La Mamounia als auch die Messe haben das gleiche Publikum“ . Das Frühstück in der Sonne fungiert in diesem Hotel als kurioser Tagungsraum. Die Räume werden als Büros genutzt und ein junger Mann geht mit einem Kaffeetablett durch die Galeriestände. Das ist nicht die Art Basel und muss es auch nicht sein: Es ist eine relevante und gefragte Messe. Zunehmend. Unter Sammlern besteht Interesse an aufstrebender afrikanischer Kunst, die man hier (noch) günstig erwerben kann.
Diese Sammler, die Croissants am Pool essen, tragen Kaftane oder Miyake-Kleidung, Kleid und Schuh von Chanel (neueste Kollektionen, bitte) von Kopf bis Fuß oder tragen Sie Slogan-T-Shirts und ausgestellte Jeans.
Die Atmosphäre erinnert an Marrakesch in den 70er Jahren, im Tandem geführt Pierre Bergé-Yves Saint Laurent (vielleicht das berühmteste Paar der Stadt), die Gettys, die Catroux, Alfonso de Velasco, Loulou de la Falaise, Bill Willis und die Jaggers (oder die Stones).
Dieser raffinierte Geist wird eingeatmet und findet seinen natürlichen Raum in La Mamounia, wo es leicht ist, Nicole Kidman, Carolina de Monaco oder einen wichtigen spanischen Politiker zu sehen.
„Alle Städte haben Kreisläufe“, sagt Quito Fierro bei einem Whiskey Sour Bar Majorelle . Eisen ist das Generalsekretär des Yves-Saint-Laurent-Museums und ein weltlicher Charakter, der in der ganzen Stadt bekannt ist, in der er, obwohl er Spanier ist, dort seit seiner Kindheit lebt.
„Das Marrakesch der 70er Jahre ist vorbei, aber hier wird die Geschichte neu erfunden. Und Saint Laurent ist immer noch im Museum präsent “. Die Stadt wird dank Mode und Kunst wiedergeboren.
Runder Innenhof des Musée Yves Saint Laurent in Marrakesch.
Das YSL-Museum Es war der letzte große kulturelle Punsch auf dem Tisch in Marrakesch. Es ist einerseits auch mit La Mamounia verbunden, dessen logischer Partner es ist, und mit 1-54.
Das Hotel war der erste Ort, an dem sie übernachteten Pierre Bergé und Yves Saint Laurent als sie 1966 in der Stadt ankamen. Sie verließen sie bis zu ihrem jeweiligen Tod nicht: Sie lebten zwischen Paris und Marrakesch.
Genau in dem Haus, in dem sie die meiste Zeit verbrachten, einem von Bill Willis entworfenen orientalischen Wunder namens Viall Oasis, wurde das Museum geschmiedet. Pierre Bergé starb kurz vor der Einweihung. und zu sehen, wie es in ein Mekka für diese Schicht von Ästheten umgewandelt wird, die reisen, um Schönheiten nachzujagen. Das YSL-Museum öffnet auch zur 1-54-Messe mit einer temporären Ausstellung namens 'Les Robes Sculptures de Noureddine Amir ', die noch bis Ende April zu sehen ist.
Dieser Backsteinbau von Karl Fournier und Olivier Marty (Studio KO) ist bereits ein Zielmuseum, das in wenigen Monaten ein Publikum anzieht, das danach sucht; Givenchy wird ihn in Kürze besuchen.
Es zieht auch die Neugierigen an, die einfach wissen, dass sie dorthin gehen müssen. Sie betreten das Museum 50 % der Besucher des Jardin Majorelle , das jährlich 900.000 Menschen empfängt. Das Museum ist ohne den Garten nicht denkbar, obwohl Fierro zugibt, dass er so viele Besucher nicht vertragen kann; fördert eine viel privatere Erfahrung. Es ist weder groß noch gibt es vor, ein Raum für Menschenmassen und Warteschlangen zu sein. Der Besuch ist eine heikle Erfahrung, die wenig weiß. Hier tauchen Sie ein in die Welt des Designers, mit Erlaubnis von Chanel und Balenciaga, dem bedeutendsten des 20. Jahrhunderts.
Yves Saint Laurent auf dem Platz Djemaa el Fna in Marrakesch.
MARRAKESCH LEBEN SIE EINEN SWEET MOMENT
Neben 1:54 wurden mehrere Umstände aneinandergereiht: die Feier des COP22 letztes Jahr , Eröffnung im Oktober YSL-Museum und das des **Museum of African Contemporary Art Al Maaden (Macaal)**.
Obwohl es seit 2016 im Stillen existiert, wurde jetzt die internationale Präsentation des Macaal durchgeführt.
Dieses Museum erhöht den künstlerischen Einsatz der Stadt . Es ist ein privates, unabhängiges und gemeinnütziges Museum, das die Sammlung der Familie Lazraq, ihrer Besitzer, zusammen mit temporären Ausstellungen zeigen wird. Das erste ist „Afrika ist keine Insel“ , die sich mit dem Identitätsbegriff auseinandersetzt und noch bis August dieses Jahres zu sehen ist.
Das Neue an diesem am Rande der Stadt gelegenen Raum ist, dass er afrikanische Kunst aus Afrika selbst anziehen will. Obwohl Marrakesch schon immer viele Verbindungen zu Europa hatte, insbesondere zu Frankreich, Die Stadt muss sich dringend auf ihren Kontinent konzentrieren.
Fondation Montresso
Etwas Ähnliches wird in der geschmiedet Fondation Montresso . Dieses Projekt, dessen Gründer nur unter seinem Namen Jean Louis bekannt ist, besteht aus einem Ausstellungsraum und Le Jardin Rouge, einer Künstlerresidenz, die beide vereint sind. In diesen Monaten ist es ausgesetzt, bis 31. März die Arbeit verschiedener Künstler aus Benin , die leben, produzieren und ihre Arbeiten ausstellen lassen, ist ein spektakulärer Ort, eine halbe Stunde von Marrakesch entfernt. Diese Stiftung kann samstags nach Vereinbarung besichtigt werden.
Der Jardin Rouge empfängt Künstler aus aller Welt, die mit dem Territorialbegriff arbeiten wollen; Das ist ein Paradies für Streetart. Es hat sieben Villen. Die Idee, so die Organisatoren, ist es, eine „Oase“ für Künstler zu schaffen. um seine Hallen mit Klavieren, die Werkstätten, das Schwimmbad zu sehen, ist das Wort gerechtfertigt.
Der Jardin Rouge
All diese Elemente sowie neue Galerien und Geschäfte sprechen für die Stadt. Marrakesch war schon immer eine Muse für Künstler die nach einem exotischen, aber zugänglichen Territorium suchten, aber jetzt ist es auch eine moderne Stadt geworden, die ihre Legende von Palmen, Palästen und Souks überwinden will.
Eden, wie Yves Saint Laurent es nannte, wird raffinierter denn je. Und das ist viel zu sagen. Jetzt müssen sie nur noch der Öffentlichkeit zugänglich gemacht werden. „Villa Oase“...