Werk der Französin Amandine Urruty
"Weil ich träume, bin ich nicht verrückt", sagte der Satz aus dem Wandgemälde, das Boa Mistura auf der Plaza del Pilar in Saragossa während der Angriffsfest 2012 statt.
Vier Jahre später die Arbeiten eines nahe gelegenen Gebäudes Sie wurden gezwungen, es abzureißen. Am Tag des Abrisses gingen viele Saragossaner dorthin Nehmen Sie ein kleines Stück des Wandgemäldes mit nach Hause.
Diesen Monat, Dreizehn Jahre sind seit dem ersten „Angriff“ vergangen in den Straßen von Saragossa. Ein Festival, das mit der Berufung geboren wurde, eine Ausstellung urbaner Kunst zu sein, und das heute zu einem der am meisten erwarteten jährlichen Treffen geworden ist.
„Weil ich träume, bin ich nicht verrückt“ (Boa Mistura)
Nationale und internationale Künstler Sie kommen jedes Jahr morgen in die Hauptstadt, deren Wände als Leinwand dienen werden, um all ihre Kreativität zu zeigen.
Die Wandarbeiten werden ausgeführt im Stadtteil Oliver vom 8. bis 16. September, Zeitraum, in dem die Arbeit und Entwicklung derselben geschätzt werden kann.
„Allerdings das Ganze öffentlich zugängliche Tätigkeit –Workshops, Talks, Konzerte, Ausstellungen, Führungen– wurden verdichtet am letzten Wochenende, von Freitag, den 14. bis Sonntag, den 16. September“, sie erklären.
Mantra
KUNST MIT AUSSERGEWÖHNLICHEN NEBENWIRKUNGEN
„Das Festival hat sich natürlich entwickelt. Bei den ersten Ausgaben war die Absicht, eine Veranstaltung zu schaffen, bei der die Avantgarde der urbanen Kunst in der Stadt gezeigt wird“, erzählen sie Traveler.es vom Festival.
„Um das zu bekommen Früher suchten wir nach leicht verfallenen oder vergessenen Räumen denn das erleichterte uns die Verwaltung der Genehmigungen“, erinnern sie sich.
Mit der Verabschiedung der Auflagen haben sie das wahrgenommen die Verwandlung dieser Räume Farbverläufe durch eine Farbschicht sehr vorteilhafte "Nebenwirkungen" für die Umwelt ausgelöst (Reinigung von Zugängen, größeres Sicherheitsgefühl in Konfliktgebieten, Empowerment und Nachbarschaftsgefühl, gesteigerte künstlerische Sensibilität...) .
Die tausend Gesichter des Künstlers Borondo
„In den letzten Jahren wurde dieser Prozess in gewisser Weise umgekehrt, wir machen uns mehr Gedanken darüber, in welchen Räumen wir agieren und wie sie sich erholen oder eingreifen statt ständig nach 'Top'-Künstlern zu suchen, um ein attraktives Poster aufzustellen", sagt Luis vom Kommunikationsteam.
„Auf diese Weise haben wir in den letzten Ausgaben berücksichtigt, bevor wir darüber nachgedacht haben, welche Künstler oder Orte wir ‚angreifen‘ würden die Befindlichkeiten der nachbarschaftlichen Einrichtungen und Vereine“, Ludwig fährt fort.
Das Asalto Festival basiert seit jeher auf der Liebe und Nähe zwischen Organisatoren, Künstlern und dem Publikum. „So sehr, dass wir Fälle von hatten Nachbarn, die den Künstler baten, durch das Fenster einzutreten und ihr Wohnzimmer zu streichen (Stellen Sie sich diese Szene auf einer vierten Etage vor) “, erzählt er.
Anderen Zeiten, Künstler haben aufgehört zu malen, um einer umziehenden Familie zu helfen, das Sofa die Treppe hinunterzutragen oder Barbesitzer haben Kaffee gebracht, während um 2 Uhr morgens gerade ein Wandbild gemalt wurde.
Wandgemälde des französischen Künstlers Zest
DIE ARTISTEN
Am Festival Asalto 2018 werden Künstler wie ** Animalito Land ** (Name, hinter dem sich die Argentinierin Graciela Gonçalves Da Silva verbirgt), ** Udatxo und Manolo Mesa teilnehmen. **
Der in Cáceres ansässige Madrilene ** Digo Diego , Eime ** (der seit seinem 16. Lebensjahr Farbe auf die Straßen bringt), ** der Belgier Jaune Art ** (spezialisiert auf Stencil), der Portugiese ** Kruella d ' Efner und die valencianischen Illustratoren Cachete Jack. **
Schließlich werden die Straßen des Oliver-Viertels von ** Enorme Studio ** (unter der Regie von Rocío Pina, Carmelo Rodríguez und David Pérez), ** Half Studio ** (kreiert von Mariana Branco und Emanuel Barreira und spezialisiert auf Schriftzüge und Schildermalerei) und ** Pouvelle ** (ein Kreativstudio, gegründet von Blanca Font und David Segade mit Sitz in Allariz, Galicien).
zusätzlich Straßenbahnhaltestellen Zaragoza Sie werden mit Illustrationen von Mikelodigas, Inés Marco, Coco Escribano, Isa Ibaibarriaga, Laura Izquierdo, Maiki Maik, Jenka Studio und Saúl Irigaray gefüllt.
DIE NEUIGKEITEN DIESES JAHRES
„Wir sind ein bisschen verrückt und machen jede Ausgabe anders als die vorherige – sagt Luis lachend –. Eine der Neuheiten in diesem Jahr, eher konzeptionell als programmatisch, ist das Assault arbeitet und führt seit mehreren Monaten Aktivitäten mit der Oliver-Nachbarschaft durch, Viele davon werden jetzt Früchte tragen.“
Aber ohne Zweifel ist das die größte Neuheit "Es ist ein wenig bekanntes Viertel, wir wollen Zaragozaner zu Touristen in ihrer eigenen Stadt machen" , kommentieren sie von Assault.
„Außerdem wird der Assault Space das Programm des Wochenendes im Oliver Park beherbergen, und wir werden die ganze Stadt herausfordern, es durchzuführen ein coolstes Picknick!“, sie sagen es uns
Antonyo Marest, der Autor des berühmtesten städtischen Fototermins in Saragossa
GEFÜHRTE BESICHTIGUNGEN
Führungen sind eine der Stärken des Festivals und eine der besten Möglichkeiten dazu die Geschichte hinter jedem Eingriff kennen (der Kontext, die Technik, die Motivation und Inspiration des Künstlers…) .
Während dieser Ausgabe wird das Viertel Oliver besucht am Wochenende vom 14., 15. und 16. September, Sie beginnen am Assault Space (Lagos de Millares s/n) und der Ticketpreis beträgt 6 € (einschließlich einer Festival-Einkaufstasche).
Sie können die Zeitpläne hier überprüfen.
Angriffsraum, wo die Magie passiert
MUSIK
Urban Art bekommt mit dem natürlich seinen eigenen Soundtrack Live-Auftritte von Bands und DJs.
Am Freitag, den 14. wird der Assault Space empfangen Lux Naturans und Chelis dj. Am Samstag, den 15., ist es an der Reihe Rote Baleine und am Sonntag 16 Süße Drinkz und Bigott wird das Festival schließen.
WORKSHOPS, TALKS UND KUNSTWERKE ZUM AUFHÄNGEN IN IHREM ZUHAUSE!
Unter den geplanten Aktivitäten wird es geben verschiedene Workshops (Graffiti, Malen, Bauen, Beschilderung, Weltraumtechnologie...), ebenso gut wie runde Tische in dem Künstler und Einrichtungen aus der Nachbarschaft zusammenkommen.
„Darüber hinaus werden wir das ganze Wochenende über haben eine Ausstellung mit Werken von Illustratoren auf Tontöpfen oder Plakatdesign, das in früheren Workshops in Zusammenarbeit mit der NGO Acción Contra el Hambre erstellt wurde“, betont Luis.
Daher, „Die Teilnehmer können authentische Kunstwerke mit nach Hause nehmen und gleichzeitig lokalen Künstlern helfen um weiter zu wachsen“, schließt er.
Das vollständige Programm der Aktivitäten können Sie hier einsehen.
Die Arbeit von Agustín Esteso in einem #paradaAsalto
DIE STADT MIT SPRAY BELEUCHTEN
„Was wir wahrnehmen, sowohl von den Institutionen als auch von den Nachbarn und Besuchern, ist eine enorme Zuneigung und Wertschätzung für die Veranstaltung und die Kunst, die sie hinterlassen hat in all seinen Ausgaben“, kommentieren sie von Asalto.
Es gibt keinen Passanten, der nicht durch **die von Antonyo Marest geschaffene Wand** in der letztjährigen Ausgabe geht und kein Foto macht. „Jeder liebt seine Achtziger-Muster, es ist ein urbaner Fototermin“, Ludwig erzählt.
Worum es letztlich geht, ist die Stadt nach und nach umgestalten und viel Spaß dabei.
Es lebe das Assault-Festival!
Eines der Werke des Cúmul Collective in der Ausgabe 2017