Es gab eine Zeit in Venedig, als Kinder im Kanal badeten und Künstler ausschließlich seine Architektur genossen.
Junge britische Studenten - Aristokraten oder wohlhabende -, Künstler oder Wissenschaftler des 18. Jahrhunderts begaben sich auf die sogenannte Grand Tour, die kann Monate oder Jahre dauern . Manche taten es mit der Absicht, ihre Ausbildung abzuschließen, andere auf der Suche nach Wissen und Abenteuer.
Studenten, die gerade aus Oxford, Cambridge kamen, wurden von einem Geistlichen, einem pensionierten Militär, einem Bekannten der Familie begleitet, der als Berater, Verwalter, Erzieher und Ausguck fungierte. Reisenotizbücher, um Ihre Erfahrungen und Erkenntnisse aufzuschreiben, Lehrbücher, Kleidung für alle Gelegenheiten, Laken und Handtücher, die eiserne Truhe zur Aufbewahrung von Geld und Geleit und eine kleine Waffe für alle Fälle füllten ihre Koffer.
Viele Künstler schlossen sich diesem Ritual an, seine reisenden Anekdoten in seinen Schriften festzuhalten. Dies war der Fall bei der Ehe von Percy und Mary Shelley, der Autorin des umstrittenen Frankenstein, und dem Dichter John Keats, der das römische Klima und die Schönheit als Heilmittel für seine Tuberkulose betrachtete. Das Gebäude, in dem der junge Dichter lebte und starb (im Alter von 25 Jahren), Hausnummer 26 auf den Stufen der Plaza de España, beherbergt heute ein Museum zu Ehren der romantischen englischen Dichter, darunter Lord Byron und das Ehepaar Shelley.
Das geheime Keats-Shelley House Museum befindet sich an einem gar nicht so geheimen Ort.
ROM, ANFANG UND ENDE DER REISE
Beeinflusst von der fiktiven Literatur von Laurence Sterne in Sentimental Journey, Goethes Reise nach Italien und vom Vater der Archäologie und Kunstgeschichte, Joham Joachim Winckelmann, fanden die zukünftigen Führer des britischen Empire in Italien, insbesondere in Rom, das Kompendium ihrer Kultur Ambitionen einfach durch die Straßen zu gehen, in denen Ruinen, Renaissance, Barock und Alltag nebeneinander existieren original.
Ein unvermeidlicher Besuch für junge Menschen mit künstlerischen Ambitionen war Rom, nach den Kriterien, nach denen es notwendig war, zu beobachten, zu entdecken, zu leben ... Mit anderen Worten, die Stadt, die so viel Schönheit hervorgebracht hat, vermeintlich der Höhepunkt der wissenschaftlichen Bildung.
Joshua Reynolds fasst es in seinem Buch Fifteen Discourses von 1778 schön zusammen: „Raphael studierte nicht an einer Akademie, sondern in ganz Rom. Vor allem die Werke von Michelangelo waren seine beste Schule“.
Raphaels Schule war das Werk von Michelangelo in Rom.
Empfehlungsschreiben für Künstler waren ein Muss. Daher es fiel dem jungen Mann leichter, in die italienische Gesellschaft einzutreten und lernen Sie die Geheimnisse der Kunst aus erster Hand kennen. Es gab sogar diejenigen, die diesen Künstlern ihre Porträts mit einem Hintergrund aus Ruinen, Denkmälern ... in Auftrag gegeben haben, die von ihrem Aufenthalt in Italien zeugen.
Ein Treffpunkt für diese ersten Touristen war das Café Greco in der Via Di Condotti, das während seiner 250-jährigen Geschichte Er hat Menschen aus der Kategorie Casanova, Andersen – der oben wohnte –, Goethe, Stendhal … Kaffee serviert. Auch an den Konvoi polnischer Würdenträger – vom Vater der polnischen Poesie, Adam Mickiewic, bis zum Nobelpreisträger Henryk Sienkiewiz – und an die vielen Schwätzer, die, obwohl sie vorher die Feder ins Tintenfass getaucht haben, heute auf dem Laptop tippen. Sie alle haben in dem legendären Café ihre ersten literarischen Gehversuche gemacht.
Im Café Greco in der Via Di Condotti sind viele Briefe zusammengekommen.
POMPEJI, NEU ENTDECKT
Der Besuch in Neapel war weltoffen und lustig. Die größte Stadt Italiens damals in Staaten aufgeteilt, das königliche Neapel, schön und blühend, unter dem Schutz oder der Hilflosigkeit des Vesuvs. So sehr, dass das große Geschenk für diejenigen, die im Rahmen ihrer Ausbildung die italienische Halbinsel bereisten, Neapel war. Dort verflüchtigte sich sein Tutor, um dem Schüler seine Freiheit genießen zu lassen.
Die jüngste Entdeckung von Pompeji und Herculaneum Mitte des 18. Jahrhunderts, der beim Ausbruch des Vesuvs im Jahr 79 n. Chr. begrabenen Städte, und die vom regierenden Karl VII. von Neapel III. von Spanien geförderten Ausgrabungen waren ein Grund für die Pilgerfahrt die Teilnehmer der Grand Tour, die mit Koffern voller Fresken, Mosaiken und Steinen nach Hause zurückkehrten mit denen man Londons Antiquitätenläden und private Regale füllen kann.
Das Pompeji-Forum mit dem sich abzeichnenden Vesuv im Hintergrund.
DIE SINNLICHKEIT DER TOSKANA
Siena, aus dessen Land das gleichnamige Ockerpigment, das in der künstlerischen Malerei verwendet wird, wird extrahiert Seit jeher war es ein obligatorisches Ziel für diese Expedition auf der Suche nach Kunst. Viele von ihnen legten ihren Besuch zeitlich mit dem legendären Pferderennen von El Palio zusammen.
Zwischen Siena und Florenz erheben sich in voller toskanischer Pracht die Türme von San Gimignano. Die etruskische Enklave – perfekter Zwischenstopp und Gasthof auf der Pilgerreise nach Rom – beherbergte berühmte Persönlichkeiten wie Dante Alighieri (als er Botschafter der Guelfa League in der Toskana war) und war zusammen mit Florenz und Siena ein unvermeidliches Ziel für die Grand Tour.
Eben 15 der 72 Türme sind in der Ferne zu sehen, Pioniere der Wolkenkratzer, die im 13. Jahrhundert von wohlhabenden Familien gebaut wurden, wetteiferten in der Höhe als Symbol der Macht.
Laut UNESCO, in Florenz ist die Heimat der größten Konzentration international berühmter Kunst der Welt. Mehr als eine Komponente der Grand Tour litt oder genoss das Syndrom, das Stendhal in seinem Buch „Neapel und Florenz: Reise von Mailand nach Reggio“ in Mode gebracht hat, während man die Basilika des Heiligen Kreuzes betrachtet, wenn Schönheit schmerzt, nach der Anhäufung von künstlerischem Genuss Florenz beinhaltet.
Florence tut weh von so viel Schönheit.
DAS VENETO, NATUR UND KUNST
Das schöne, einzigartige, unvergleichliche Venedig, das Sahnehäubchen auf der britischen Pilgerreise die versuchte, sich zwischen ihren Kanälen zu verirren und diese enorme Mansalva architektonischer Stile zu bewundern, die John Ruskin in seinem Buch Stones of Venice von 1853 gut beschrieben hat.
betrachte die Werke von Tizian, Tintoretto, Veronese und erwerben Sie einige Vedute (Gemälde) über die Stadtansichten von Giovanni Antonio Canal, Canaletto, der von den Komponenten der Grand Tour so bewundert wurde, dass es ihnen gelang, ihn 1746 nach Großbritannien zu versetzen, wo er sich neun Jahre lang niederließ.
Die Stadt der Liebe wurde von Shakespeare verewigt dank der unmöglichen Liebe von Julieta Capuleti und Romeo Montague. Eine unglückliche Geschichte, die Luigi del Porte im 16. Jahrhundert geschrieben hatte, bevor sie in die Feder des englischen Dramatikers gelangte. Angezogen von der berühmten Romanze reiste die junge englische Aristokratie in die Stadt.
John Ruskin spricht in seinem Buch Verona and Other Readings (1857) davon die venezianische Stadt als seinen Lieblingsort in Italien, Er rät seinen Freunden und Lesern, ihm Zeit und Zuneigung zu widmen. Nach seinen Einschätzungen stellen die Lage am Ufer der Etsch die gotischen Kirchen, die spektakulären mittelalterlichen Gräber der Adelsfamilie der Scaligeri, das römische Amphitheater der Arena und das Forum Romanum (heute Plaza de las Hierbas) dar echter Schatz.
Venedig zieht bis heute mit seiner Romantik an.
MAILAND, BIS ZUM LETZTEN...
Illustre Persönlichkeiten wie Leonardo da Vinci, Alessandro und Petro Verri, Stammgäste des Literaturcafés Greco und Gründer der einflussreichen Zeitung II Caffè, Giuseppe Verdi und viele andere, sie lebten und schufen in der gastfreundlichen und weltoffenen Stadt Mailand im 18. Jahrhundert, als die angelsächsischen Inselbewohner sie besuchten, um auf dem neuesten Stand zu sein, besonders wenn es um gute Kleidung ging.
In dieser Stadt wurden die ersten Brennpunkte des italienischen Nationalismus geschmiedet, und obwohl später Florenz und dann Rom die Hauptstädte des neuen Staates waren, galt Mailand immer als die Wirtschaftshauptstadt Italiens und Welthauptstadt der Mode.
Mailand strahlt Stil und Mode von allen Seiten aus.
TURIN, DIE HAUPTSTADT VON PIEMONT
Nach einer langen und manchmal schmerzhaften und kalten Reise durch die Alpen erschien Turin und mit ihm die Wärme und Sonne Italiens, nach der sie sich so gesehnt hatten. Breite Alleen, Cafés, Straßenleben. Dort würden sie lernen zu tanzen, sich zu kleiden, in Gesellschaft zu leben, sich wie ein Gentleman zu benehmen.
Die Oper El Nuevo Teatro Regio wäre ein weiterer Anreiz, der auf der anderen Seite der Alpen auf sie wartet.
Die Cafés waren und sind die Lebensader von Turin, die von jenen köstlichen zweideutigen regiert wird, die sich zwischen den vielen Arkaden der Stadt befinden, wo die Apericena (Imbiss und Abendessen) sowie ein serviert werden Bicerin, das typische Traditionsgetränk von Turin, basierend auf Kaffee, Schokolade und Sahne.
Turins Architektur verbirgt köstliche Cafés, in denen Sie das hektische gesellschaftliche Leben genießen können.
ZURÜCK ZUHAUSE
Schottischer Chirurg und Schriftsteller Tobias Smollett führte die Engländer in die Region Ligurien ein in seinen Reiseheften für Frankreich und Italien.
Die herrliche ligurische Natur mit Meer und Bergen – zusammen mit ihrer legendären Kultur und ihren Traditionen – war eine Quelle der Inspiration für viele, darunter D.H Lawrence, Autor von Lady Chatterly's Lover. Tobias Smollett entschied sich jedoch dafür, in der Hafenstadt zu leben und zu sterben Livorno, seit den Medici zum Freihafen erklärt. Dort machten sich einige der jungen Aristokraten auf den Heimweg und brachten Kisten voller Seide, Murmeln, Bücher und Kunstwerke mit.
Livorno, das berühmt war eine kosmopolitische Stadt, in der verschiedene Gemeinschaften friedlich zusammenlebten, es wurde zum bevorzugten Ankunftspunkt für amerikanische Reisende.
In Livorno endete früher die große Route durch Italien.