Beide gehören zur Welt der Mode. Der Sevillaner Daniel Rabaneda und die Französin Rosemary Rodriguez (spanischer Herkunft) verfügen gemeinsam über eine langjährige Erfahrung im Designbereich. Neben der Gründung seiner eigenen Firma im Alter von nur 24 Jahren war er der Kreativdirektor von Ángel Schlesser; Sie hat unter anderem Christian Dior, Paco Rabanne und Thierry Mugler durchlaufen. Gemeinsam haben sie Rodriguez und Rabaneda geschaffen, ein Projekt, das während der Haft geboren und bereits in vorgestellt wurde Madrid, Paris und Dänemark.
Es ist in diesem Fall keine Mode. Rodriguez y Rabaneda ist eine handwerksfeste Frucht der Freundschaft und Affinität, die zwischen beiden Designern entstanden ist, die versucht, Traditionen zu retten und ihnen eine aktuelle Vision zu präsentieren. „Wir wollten mit Menschen zusammenarbeiten, die die gleiche Leidenschaft wie wir dafür haben, Dinge mit ihren Händen zu tun unsere gleichen Werte schaffen Objekte, die Emotionen vermitteln und die Sie täglich begleiten können“, Rosemary erzählt Condé Nast Traveler.
Auch die Verpackung ist reine Handarbeit.
Sie bezeichnet ihr Projekt lieber als „Label“. „Ich mag das Wort ‚Marke‘ nicht. Label wird eher für Musik verwendet (es könnte als "Label" übersetzt werden) und für mich es hat mehr mit Emotionen und Momenten zu tun.“ Und es ist so, dass in seiner Idee der menschliche Teil im Vordergrund steht. Ihre Stücke von Keramik, Schmuck, Gourmetprodukte… die online und auf Pop-up-Weise verkauft werden, werden mit äußerster Sorgfalt ausgewählt. „Wir wollten wählerisch sein und nicht auf irgendeine Art von Handwerk setzen“, erklärt er.
Daniel erinnert sich, wie alles in den härtesten Monaten der Pandemie begann. „Wir haben uns jeden Tag unterhalten und Geschichten über unsere Großmütter erzählt. Sie stammt aus einer spanischen Familie und sagte mir: „Wenn du nach Paris kommst, bring das mit, das mich an meine Sommer in Salamanca erinnert“, sagt die Designerin. „Wir erkannten, dass es Dinge waren, die uns sehr gut gehörten, die andere vielleicht nicht kannten, und die wir retten wollten. bauen Sie diese Lebenskunst mit unserer persönlichen Vision wieder auf“.
Portrait der beiden Designer.
„Spanien ist für uns aufgrund der vorhandenen Vielfalt ein besonderer Kontext. Wir wollten kein Kunsthandwerk aus der Welt, wir wollten diese Emotionen, die uns sehr gehören, Teil unseres Lebens. Dies ist ein sehr reiches Land“, betont Rodriguez. "Ich mag wirklich etwas, das ich in anderen Ländern nicht finden kann ... dieses transgenerationale Ding eines Kindes mit einer Großmutter, das zusammenlebt, kommuniziert, spricht, Ideen austauscht. Auch das ist Vielfalt. Jede Region hat fast eine andere Kultur. All das wollten wir an die Öffentlichkeit bringen.“
Mit dieser Idee von Prousts Magdalena im Hinterkopf wollte Rosemary „diese Gerüche aus meiner Kindheit, diese Momente mit Familie und Freunden wiedererlangen. In Spanien gibt es etwas Großartiges, das ich Kommunikationstherapie nenne. Dinge werden gesagt, richtig oder falsch, aber sie werden gesagt. Wenn Sie sie teilen, haben sie bereits weniger Bedeutung. Das ist sehr schön. Sie können mit all Ihren guten und schlechten Momenten ankommen, aber wenn Sie die Meinung eines anderen haben, spielen Sie das Drama herunter. Das ist eine sehr interessante kulturelle Sache."
Egeria Reisekerze.
„Wir haben lange über die Bedeutung von Gruppen gesprochen“, fährt Daniel fort. „Wir wollten die Arbeit des Teams hervorheben und nicht die des Einzelnen. Dass es ein Projekt von vielen war. Dass jeder ein Know-how einbringt und wir alle von anderen lernen. Dies ist eine Reise (eine Reise), auf der wir alle Dinge entdecken. Spanien ist selbst uns unbekannt. Ich lebe hier seit meiner Geburt und habe Dinge gefunden, die ich nicht kannte, das Projekt bereichert uns“.
Dass beide aus der Modewelt kommen, bringt eine andere Perspektive mit sich, sagt Rosemary. „Eine nicht naive Vision, etwas frischer. Und dieses nomadische Konzept ist das, was wir sind, was Spanien ist. Reisen, entdecken.
EIN CO-CREATION-PROZESS
Wie wählst und entwickelst du die Stücke? „Wir entdecken den Handwerker, finden seine Stärken und holen ihn aus seiner Komfortzone Daniel kommentiert. Wir mischen unsere Vision mit Ihrem Know-How. Das Ergebnis hat unsere ästhetische und künstlerische Vision, es entsteht ein kreatives Gespräch.“
Zum Beispiel ist seine ikonische Kerze eine etwa 150 Jahre alte Tradition: geschweiften Wachskerzen, die für religiöse Zeremonien, besonders zu Ostern, verwendet werden. „Wir wollten diese verborgene Tradition zurückgewinnen und sie in die Lebenskunst, ins Zuhause bringen … sie dekontextualisieren“, erklärt Rabaneda.
Der Auswahlteil ist grundlegend und wird später durchgeführt eine Art „Sechs-Hand-Komposition“, die auch etwas Störendes anstrebt. „Wir wollen dort sein, wo man uns nicht erwartet. Verlassen Sie die ausgetretenen Pfade“, sagt Rosemary. „Wir wollten uns nicht darauf beschränken, traditionelle Dinge zu tun, indem wir einfach die Farbe ändern, sondern suchen ein zeitgemäßer Ansatz.
Korb von Rodriguez und Rabaneda.
Daniel stimmt zu: „Heute gibt es viele Handwerksmarken, die sich auf Tradition konzentrieren. Unser Diskurs will generationsübergreifender sein, auch wenn er auf einer traditionellen Technik basiert.“ Diese Mischung, diese Wendung macht sie anders. „Und wir wollen an atypischen Orten sein, im Vertrieb innovativ sein, wir wollen Spaß haben und neue Formeln ausprobieren. Wir haben die Reise in allen Aspekten gemacht. Schon beim Designen, dass die Produkte einen zum Reisen bringen und sie reisen.“
Daher sind seine physischen Verkaufsstellen unerwartet: ausführen aufpoppen in Geschäften auf der ganzen Welt, auf der Suche nach einem Gemeinschaftsgefühl. „In ihnen wollen wir, dass die Leute uns repräsentieren, es weitergeben … wir wollten immer in diesem Geist des Teilens sein, des Gastgebers.“ Sein Traum? In langsamen Konzepthotels zu sein, in denen Reisende die Vorschläge in einer Boutique-Umgebung entdecken und mit der Natur verbunden sind. Sie hoffen auf Akzeptanz in den skandinavischen Ländern oder Japan, wo sie diese Art von Produkten sehr schätzen. „Wir möchten in Ländern sein, die in Spanien verliebt sind, kurz gesagt“, fasst Rosemary zusammen.
Daniel und Rosmarin.
„Nach der Pandemie dachten wir, dass es nicht mehr so viel Sinn macht, ein physisches Geschäft zu haben. Es ging gegen die Zeit – behauptet Daniel –. wir sind eins Anlaufen, ein neues Konzept. Wir wollen gehen, wohin wir wollen und wann wir wollen. Wir sind ein sehr junges Ding, wir suchen jemanden, der uns auf „ihrem Sofa“ willkommen heißt, Menschen, die wir auf einer Reise kennengelernt haben. Zum Beispiel für zwei Wochen“, scherzt er. In diesem Sinne haben sie sogar überlegt, einen Laden auf Rädern zu bauen. „Bis zu einer Tour! Wir mögen diese Vorstellung von Bewegung.“ Rosmarin sagt.
EINE REISE DER SINNE
Bei den Produkten ist ein weiterer wichtiger Punkt seiner Idee, dass der Preis fair ist und es Ehrlichkeit im Produktionsprozess gibt. „Manchmal wird Handwerkskunst nicht geschätzt – gibt Daniel zu –, man findet Sachen aus anderen Ländern für vier Pesos, aber manchmal wird sie auch überbewertet und führt zu exorbitanten Preisen. Wir wollten einen fairen und bezahlbaren Preis, bei dem sich alle wohlfühlen. Die Handwerker, wir … und der Kunde. Wir wollen auch nicht überproduzieren. Die Verpackung wird wiederverwendet und alles ist sehr manuell, wir versuchen, das mitzunehmen, was wir haben.“ Alles wird in Spanien hergestellt und die Verpackung manchmal hat es diesen Touch Wabi-Sabi, unvollkommen, im Rahmen des Projekts Humanität.
Irma-Amulett-Anhänger.
Details sind ebenfalls wichtig. Das Design der Ölflasche ist beispielsweise dunkel, um die Eigenschaften des Produkts zu schützen; das Etikett trägt das Logo von Rodríguez und Rabaneda und auch die des Handwerkers, der sichtbar gemacht wird. Das Logo hat einen Kreis, der diese Vereinigung darstellt.
Das Projekt hat auch ein künstlerisches „Bein“. „Wir wollen Talente entdecken und sie bitten, sich in einem Kontext auszudrücken: einer Ausstellung, einem Workshop, einem Treffen … Wir öffnen uns gerne für Menschen, für Handwerker, die miteinander reden. Finden Sie Verbindungen zwischen ihnen diese Freiheit des Reisens und der Begegnung, und die Möglichkeit, jeden etwas anderes wahrnehmen zu lassen“, Rosmarin erklärt.
Eine 100-ml-Ölflasche für unterwegs, ein Anhänger und Amulett, ein Räucherstäbchenhalter... Jedes Produkt erzählt eine Geschichte und wird von einem Ritual begleitet. "Die Produkte sind auch so gestaltet - fügt Daniel hinzu -, dass man damit einen kleinen Trip erleben kann". Eine Reise, die uns zum Beispiel nach Almagro führen kann, wo jemand einen kleinen Olivenhain geerbt hat und er fing an, seine Ernte als Hobby zu machen, um seinen Freunden Öl zu geben. „Als wir diese Delikatesse entdeckten, wollten wir nicht, dass sie unbemerkt bleibt“, sagt Daniel.
Rodriguez- und Rabaneda-Öl.
EINE GESCHICHTE VON HANDWERKSKUNST UND FREUNDSCHAFT: THE TRIBE
Daniel und Rosemary kennen sich seit 2018. „Ich hatte einen Auftrag und dachte, niemand könnte mir besser helfen als sie, aber wir kannten uns nicht. Ich habe ihm auf Instagram geschrieben“, sagt er lachend. Rosemary fügt hinzu: „Weil ich viele Dinge gleichzeitig mache – sonst langweile ich mich – habe ich es mir zunächst nicht angesehen, aber das Lesen hat meine Neugier geweckt und wir haben Kontakt aufgenommen. Er erzählte mir von diesem Projekt und wir kamen zusammen.“
Rosemary hat in der Modebranche gearbeitet, aber auch in Parfüms und Innenarchitektur, insbesondere mit der visuellen Identität von Marken. „ Ich erzähle wirklich gerne Geschichten, finde heraus, warum, wie … Ich denke, man muss die Leute zum Träumen bringen.“ sagt uns. Zwischen den beiden herrscht großes Vertrauen. „Wir haben echten Respekt voreinander und es gibt keine Hierarchie. Wer etwas besser macht, macht es. Und wenn einer es nicht tut, tut es der andere. Alles fließt ganz natürlich. Wir kommen aus einer sehr wettbewerbsorientierten Welt, aber so etwas gibt es zwischen uns nicht.“ sie bezieht sich.
Kerze Lola und Manolete.
Daniel führt die Netzwerke mit Humor, denn auch Respektlosigkeit wird im Konzept großgeschrieben. „Als Juwelier stellt man sich zum Beispiel kostbares, emailliertes vor… und in unserem Angebot findet man Steingut aus Katalonien, etwas pikassianisches, ein Sant Jordi-Drache … wir wollen Spaß haben“.
„Es gibt Dinge, bei denen wir schreckliche Arbeit geleistet haben, aber so lernt man“, schließt Rosemary humorvoll. Wir wollten etwas bauen, das unsere Erfahrung verbindet, aber etwas anderes ist. Uns gefiel die Idee, Risiken einzugehen.“
Ihre neuen Stücke werden im September erscheinen, wenn sie bei Wow, dem neuen Fashion Concept Store in Madrid, Halt machen. Sie werden dort für ein paar Monate sein und dann wer weiß! Daniel und Rosemary haben noch viele Geschichten, die sie entwickeln wollen, Wir werden sehr aufmerksam sein, um sie zu genießen.