"Wenn meine Stimme an Land gestorben ist, bring sie auf Meereshöhe ..." Rafael Alberti
„Wenn meine Stimme an Land gestorben ist / bringe sie auf Meereshöhe / und lass sie am Ufer liegen“ Rafael Alberti
Zum Ana Dokavo , diese Verse seines Onkels, des großen Dichters Rafael Alberti, definieren perfekt seine Lebensphilosophie: „Mir passiert etwas Ähnliches, wenn ich nicht in der Nähe des Meeres bin“, erzählt der valencianische Künstler Traveler.es
Klein, Ana Docavo träumte davon, Jacques Cousteau zu sein und Meereskunde studieren, naja das meer ist und war schon immer seine große leidenschaft, obwohl er sich erst vor vier Jahren entschieden hat, sich ihrem Körper und ihrer Seele zu widmen.
Das Meer machte Kunst
Das Meer und die Kunst, das Natürliche und das Menschliche, Sie bilden nun das Epizentrum seines Schaffens, getragen von diesen beiden Kräften, die so gegensätzlich und gleichzeitig so übereinstimmend sind.
Verzeihen Sie die Redundanz, Es ist im Meer, wo sich Ana Docavo genau wie ein Fisch im Wasser fühlt, und daraus erhält er die Materialien, mit denen er seine Werke herstellt.
„Meine Arbeiten spiegeln die Formen und Farben wider, die ich finde, wenn ich ins Meer eintauche; Sterne, Igel, Sand, Holzbretter, Seile … es ist jedes Mal eine neue Überraschung und eine neue Herausforderung“, sagt Ana.
Ursprung der Skulptur
WEITER SCHWIMMEN, WEITER SCHWIMMEN...
Ana Docavo wurde in Valencia geboren und nachdem sie zwischen Madrid und Mallorca gelebt und beruflich um die ganze Welt gereist ist, kehrte sie vor einigen Jahren in ihre Heimatstadt zurück und ist begeistert.
Endlich, sein Traum, Jacques Cousteau zu sein, verzögerte sich, weil er schließlich Agraringenieurwesen studiert und einen Master in Aquakultur gemacht hat, „Meine Idee war es, einige Meeresfarmen im Mittelmeer aufzubauen“ , erklärt er Traveler.es
Nichtsdestotrotz, Der Zufall führte sie für zwanzig Jahre in einen renommierten Verlag der Vervielfältigung mittelalterlicher Handschriften gewidmet.
Aber sein Traum war da, das Meer war da und nichts ist stärker als eine große Leidenschaft: „Mein war schon immer das Meer, also ist mein größtes Hobby seit vier Jahren auch mein Beruf.“
Woher kommt diese Leidenschaft für das Meer? „Die Liebe zum Meer habe ich von meinem Großonkel Rafael Alberti geerbt. Sein Einfluss auf meine Arbeit ist eine Frage der Genetik. In der Familie sagen wir, dass es einen „Alberti-Zweig“ gibt, wir sind die kreativsten und Liebhaber des Meeres. Wir tragen es in unserem Blut“, sagt Ana.
Und das ist es, wie Cousteau sagte: „Im Meer gibt es keine Gegenwart, Vergangenheit oder Zukunft, nur Frieden“, und der Ort auf der Welt, an dem Ana am meisten Frieden empfindet, ist Unterwasser.
Ana Docavo: die Künstlerin der Ozeane
KUNST GEGEN DEN KLIMAWANDEL
Wenn es einen Satz gibt, der die Philosophie von Docavo zusammenfassen kann, dann ist es zweifellos dieser: "Kunst, mein Instrument zur Bekämpfung des Klimawandels".
Während ihrer Reisen auf der Suche nach Inspiration und Materialien für ihre Arbeiten wurde Ana das klar „Wenn wir jetzt nicht handeln, gibt es kein Zurück mehr und unsere Enkelkinder werden nicht zwischen Korallen tauchen oder vielen Meereslebewesen begegnen können.“
Zur Zeit, „Ich verbinde jedes Projekt mit einem wohltätigen Zweck und ich versuche, zukünftigen Generationen die Notwendigkeit bewusst zu machen, auf die Umwelt zu achten“, sagt er uns.
Ursprung der Skulptur
DOCAVO: EINE EWIGE ROMANTIK ZWISCHEN MEER UND KUNST
Docavo ist ein Projekt, bei dem die adjektive handwerklich, einzigartig und solidarisch machen in wunderbaren stücken sinn die eine wahre Ode an den Ozean sind.
Darüber hinaus handelt es sich bei allen um limitierte Auflagen, hergestellt in Spanien mit recycelten Meeresmaterialien oder handgefertigt von Ana mit Porzellan.
Kurz: „Solidaritätskunst zur Rettung der Meere“, und auch, um den Raum, in dem sie wohnen, mit Schönheit zu füllen, da ihre Werke wahre Sammlerstücke sind.
Ihr Projekt Pantone-Barriere-Riff ist eine Serie von sechs Gemälde mit Seeigelschalen, die mit den Schattierungen des Mahahual Barrier Reef bemalt sind.
Wir sind auch fasziniert von ihren recycelten Bonsai mit Mini-Porzellan-Igeln, Ein originelles Stück, bei dem die Bonsai-Blumen Mikro-Seeigel sind, die in Tulum gefunden wurden, und die Stütze eine Korallenbasis ist.
Eines der Gemälde aus der Serie „Pantone Barrier Reef“.
Unter den Skulpturen, die er gemacht hat, finden wir die Origenes-Skulptur, die den ersten Window Dressing Prize Valencia Centro Histórico 2017 gewann und es ist eine Lampe, die aus Hunderten von Seeigelschalen aus der Karibik besteht.
Der Erfolg dieser Arbeit war so groß, dass Ana eine zweite Version erstellte, Origin II-Skulptur mit 928 Seeigelschalen und 100 Zentimeter Durchmesser.
Skulptur Ursprung II
„Mein Lieblingswerk ist Migration of the Crabs , eine 10-Meter-Skulptur aus Seeigeln, die ich für das Restaurant Llisa Negra von Küchenchef Quique Dacosta gemacht habe", gesteht Ana.
Diese Skulptur besteht aus 1.917 natürliche Seeigel, handbemalt in Weiß und Gold.
Die Lieblingsskulptur von Ana Docavo befindet sich im Restaurant Llisa Negra von Küchenchef Quique Dacosta
MASKEN, DIE WAHRE SKULPTUREN SIND
Die Masken sind ein weiteres Highlight der Arbeit von Ana Docavo und Dabei lässt er sich von seinen Lieblingsorten und -charakteren inspirieren.
Zum Beispiel, die Samaná-Maske, eine Skulptur aus Korallen, Muscheln und Blättern gesammelt auf seiner letzten Reise zur Halbinsel Samaná in der Dominikanischen Republik.
„Sie alle habe ich leblos an den Ufern der Strände gefunden und sie wurden mit speziellen Produkten zur Reinigung und zum Schutz mit UV-Filtern behandelt“, erklärt der Künstler.
Auf einer Reise zum mexikanischen Korallenriff las Ana die Biografie von Frida Kahlo und während ihrer Tauchgänge verwandelte ihr Geist die Korallen des Meeresbodens in Blumen und Fridas Kopfbedeckungen. Daraus entstand eine Skulptur als Hommage an diesen großen Künstler, die Frida-Maske.
Samana-Maske
Auch die Fisherman Crab Maske hat eine besondere Geschichte. Auf der Insel Gozo (Malta) wurde Odysseus auf seiner Rückreise nach Ithaka vom Ruf der Nymphe Calypso verführt.
„Gozo riecht nach Meer, Feigen und Olivenbäumen. Die Fischer der Insel und ihre handwerklichen Töpfe haben mich bei der Skulptur El Cangrejo Pescador inspiriert“, erklärt Ana Docavo, die Er kaufte den kleinen Topf, in dem die Krabbe zum Fischen verwendet wird, in einem malerischen Geschäft in Victoria [Malta], wo ein 80-jähriger Fischer sie manuell herstellt.
Fischerkrabbenmaske
VON KLEINEN BONSAI BIS ZU GROßEN SKULPTUREN, DURCH KOPFSCHMUCK, KÖRBE UND PANTONES
Neben seinen wunderbaren Skulpturen, Igelbäumen, Gemälden und Masken, Ana stellt auch Stücke her, die wir tragen und uns wie eine Meerjungfrau fühlen können.
Seine Serie von Marine-Kopfschmuck Es ist einfach erstaunlich. Ana hat diese Kopfbedeckungen mit gemacht große Krebstiere, Seeigel und Muscheln mit dem Ziel, das öffentliche Bewusstsein für den Klimawandel und seine Auswirkungen auf unsere Meere und Ozeane zu schärfen.
Ein weiteres Objekt der Begierde, das uns zum Verlieben gebracht hat? Ihre Igeltasche (eine limitierte Auflage von 50 Exemplaren), ein handgefertigter Korb aus Pflanzenfasern 150 natürliche Seeigelschalen handbemalt mit Goldfarbe.
Einer von Ana Docavos wertvollen marinen Kopfbedeckungen
FORMENTERA: PARADIES UNTER DEM MEER
Von Hand gefertigte Tafelaufsätze und Tafelgeschirr mit maritimen Formen vervollständigen die Arbeit dieses unglaublichen Künstlers. Aber wenn es ein Gemälde gibt, das uns definitiv zu seinen Füßen fallen lässt, dann ist das Formentera Pantone.
Formentera ist Anas kleines privates Paradies: "Mein Zufluchtsort, mein Paradies, meine Sucht, meine Werkstatt... Mit diesem Gemälde wollte ich die Ruhe und Energie vermitteln, die man spürt, wenn man auf Formentera ankommt."
Es ist ein Pantone, der mit den Farben der Insel Formentera hergestellt wird: „türkis, grünlich und ultramarinblau seines kristallklaren Wassers; Grün der alten Feigenbäume; und Rosen aus dem Sand, der aus Korallenstücken besteht“.
Der Rahmen ist mit gemacht Muscheln von Seeigeln, die beim Tauchen in Es Caló des Mort gesammelt wurden und mit der Farbpalette seines Meeres und seiner Vegetation bemalt.
Formentera-Pantone
Ihre Lieblingsorte auf Formentera? „Die Strandbar Bartolo, die Strände von Rocabella und Sa Roqueta oder der römische Pfad von Sa Pujada, um die ganze Insel von oben zu sehen“ Anna gesteht.
„Im Jahr 1200 gab es in La Mola ein Kloster, und die Mönche benutzten die Römerstraße, um zum Fischerhafen von Es Caló hinunterzugehen“, sagt er.
Außerdem liebt er Beobachten Sie den Sonnenuntergang in Cala Saona, schlafen Sie dort vor Anker und schnorcheln Sie nach dem Aufwachen zwischen den Posidonia.
„Mit dem Fahrrad durch die Salinen von Illetes bei Sonnenuntergang“ Auch das macht er gerne auf der Insel.
„Im Jahr 2021 wird sich meine gesamte Arbeit um den Schutz von Posidonia drehen. Aus diesem Grund haben wir gerade die NGO Protect with love auf Formentera gegründet, um sehr interessante Projekte zu entwickeln.
Ana Docavo mit Eugenia Silva
CORAL BAG: IHR NEUES CHARITY-PROJEKT
Nachdem ich in den letzten Jahren im Korallenriff von Mexiko getaucht bin und gesehen habe, wie Korallenbleiche und -sterben sprunghaft voranschreiten, Ana beschloss, mit Porzellankorallen verzierte Körbe herzustellen, die von Hand gefertigt und genäht wurden, um zur Regeneration der Korallenriffe beizutragen.
So entstand das Solidaritätsprojekt, in das sich Ana nun einlässt: Coral Bag, über das es mit der NGO Coral Gardeners of Moorea in Französisch-Polynesien zusammenarbeitet, Adoptieren Sie Korallen mit den Gewinnen aus dem Verkauf der Körbe und helfen Sie ihnen bei ihrer Mission, die Riffe zu retten.
Eugenia Silva, Ariadne Artiles, Raquel Oliva und viele weitere haben sich bereits dieser solidarischen Sache zur Rettung der Ozeane angeschlossen.
Schmuckbeutel aus der Coral Bag Kollektion von Docavo
WO KANN MAN DIE ARBEITEN VON ANA DOCAVO SEHEN?
Die meisten Arbeiten von Ana Docavo wurden privat erworben, obwohl er auch für die Welt der Restaurants gearbeitet hat und ein schönes Projekt für Hotels in Polynesien und auf den Malediven hat.
In Spanien können wir einige seiner Werke im Restaurant Quique Dacosta in Alicante sehen (wo wir Ihre Tafelaufsätze aus Meeresporzellan finden) und das Restaurant Gran Azul in Valencia (Ausstellung seiner fischförmigen Eisenskulpturen und Mini-Bonsai-Skulpturen von Porzellanigeln).
Schließlich, wenn wir beim Restaurant vorbeischauen Lisa Schwarz können wir bewundern seine Arbeit mit recycelten Seespinnen in Weiß und Gold und eine Lampenskulptur mit 1.917 Seeigeln.
Ebenfalls, Ana hat eine Werkstatt im Stadtteil Carmen in Valencia, wo er alle seine Projekte entwickelt und nach Vereinbarung erhält.
„Ich verbringe normalerweise auch Zeit in Tulum und Formentera, Sie sind meine beiden Zufluchtsorte am Meer, wo ich mich inspirieren und kreieren lasse“, fügt die Künstlerin hinzu.
Die Werke, die Docavo herstellt, werden auf Bestellung gefertigt und sind limitierte Auflagen oder Unikate. Auf seiner Website können wir die Solidaritätskörbe kaufen, die er jedes Jahr entwirft.
Wir werden sehr aufmerksam auf die nächsten Abenteuer von diesem sein Wächter und Verteidiger der Ozeane!