„Mach das Licht aus und lass die Tür offen“, habe ich meine Eltern immer gefragt, als ich klein war, rollte sich auf dem Bett zusammen und zog das Laken bis zur Nase hoch.
Und es ist so, dass wir im Laufe des Lebens unterschiedliche Emotionen und Empfindungen im Zusammenhang mit Licht entwickeln. Die Beziehung dazu variiert je nach Geburtsort, unserem Alter, dem entscheidenden Moment oder einem bestimmten Umstand oder Moment, in dem wir leben.
Schalten Sie das Licht ein… und das Handwerk.
DAS LICHT ÜBERSTEIGT DAS SICHTBARE
Etwas so Elementares wie Licht, die Quelle des Lebens, führt uns zu der Frage, welche Beziehung sie damit haben, jenseits des physikalischen Phänomens, die Menschen, die es als Arbeitsmittel, als Kanal oder als Sprache nutzen.
Im Laufe der Zeit haben wir versucht, es zu öffnen oder zu schließen, zu graduieren, zu filtern und zu reflektieren. Wir haben uns geglaubt, es auf einer physischen und materiellen Ebene beherrschen zu können, indem wir versuchten, ein kleines Licht zwischen unseren Fingern zu halten, in der Hoffnung, seine Wärme zu bewahren.
Ein Mal noch, Das Universum und der Intellekt zeigen uns, dass wir nicht gegen die natürlichen Elemente kämpfen können und wir müssen uns in Gedanken und Reflexion bewegen.
Wir müssen die Anordnung von Licht im Raum und die Emotionen, die es erzeugt, genießen. Und wenn es vor der Materie zurückschreckt und sich auf einer symbolischen Ebene positioniert, seine Bedeutung im Glauben, in der Literatur, in der Fotografie oder in der Architektur beobachten und schätzen.
Handwerker des Lichts.
DUNKLE DIALOGE
Intrinsisch mit Licht verbunden finden wir seine Abwesenheit, Dunkelheit. Als gute Lehrer haben die Orientalen viel zu sagen.
Speziell, Junichiro Tanizaki ein Lob der Schatten weist darauf hin, dass im Westen das Licht immer der stärkste Verbündete der Schönheit war, während es in der traditionellen japanischen Ästhetik darauf ankommt, das Rätsel des Schattens einzufangen.
Es scheint, dass Westler Schwierigkeiten haben, die Versuchung zu erleben, den Schatten zu genießen und zu genießen Wir suchen nach mehr Klarheit und sehnen uns sogar danach, seine letzte Zuflucht zu beenden.
Angesichts dieses Licht- und Schattenspiels kommen wir ins Gespräch verschiedene Lichtkünstler , schlägt vor, einen Gedankenblitz zu teilen.
Zum Toni Fuster natürliches licht ist energie, die energie, die aus dem schatten entsteht. Und das Künstliche symbolisiert Hoffnung und Illusion (Frucht der Fortschritte der Menschheit).
Im Gegensatz, Dunkelheit ist eine unverzichtbare Leinwand, auf der man arbeiten kann. Eine Welt voller Möglichkeiten voller Ideen, die es zu entdecken gilt. Und sie materialisiert es durch handgefertigte Lampen.
Paloma und Matilde, Mitbegründer von andere Lampen, Sie sehen Licht als eines der wesentlichen Elemente, um einen Raum zu dominieren. In der Welt der Innenarchitektur ernähren sie sich davon betonen Farben und Formen und verleihen einer Umgebung Wärme und Abgeschiedenheit.
Licht ist auch Präsenz, es bestimmt, ob etwas existiert oder nicht. Max Heinrich , Produktdesigner, glaubt das „Es geht nicht um das Licht selbst, sondern darum, wie wir es wahrnehmen“. Und seine Abwesenheit, wenn es fehlschlägt, bedeutet eine Suche, einen Mangel.
Über Luzifer (LZF), Victoria und Sandro, fühlen sich ständig vom Licht begleitet: „Wir sind darauf angewiesen, es ermöglicht uns, Volumen und Texturen wahrzunehmen und verleiht Räumen Charakter. Je nach Anwendung beruhigt oder irritiert es uns, macht uns glücklich oder betäubt uns, blendet uns oder bringt uns zum Vibrieren. Und darin liegt seine Kraft, dass in den Händen des Künstlers eine spezifische Botschaft entsteht“, kommentieren diese Lichtkünstler Conde Nast Traveler.
Den Produktionsprozessen eine performative Note verleihen, Jordi Canudas glaubt, dass fast alles Licht ist.
Er versteht es als ein Arbeitsmaterial, das ihn immer wieder überrascht und das er nie ganz entdeckt: „Ich mag es, wenn es eine gewisse Spannung zwischen Licht und Dunkelheit gibt, wenn beide nebeneinander existieren. Außerdem finde ich Gelegenheiten im Dunkeln.“
EIN FLÜSTERN, EIN KLACKEN
Auf der Suche nach der primitivsten Quelle kehren wir zum Ursprung zurück und finden Feuer. María T versteht das durch ihre Kerzen Licht gibt anderen, es ist konsequent und sich selbst treu. Sehen Sie im Licht einer Kerze Gelassenheit und Energie.
KristallMit seinem Blick versteht er Licht nicht ohne Dunkelheit. Es braucht und versorgt sich mit jener Dualität, Ausgeglichenheit und Balance, die es in Tag und Nacht, in Leben und Tod, in Anfang und Ende findet.
Anastasia, durch ihre Marke der lept, gibt einem so primären Element wie einer Kerze eine Wendung, erhebt es und verwandelt es in ein Kunstobjekt. Es fügt auch dem Anblick Geruch hinzu.
Luz ist der Name ihrer Mutter, so unbewusst bedeutet es für sie Zuneigung, Schutz, Leben. Beenden Sie die Tage, indem Sie die Flamme Ihrer Kerzen ausschalten, um Schlaf und Ruhe zu erhalten.
Danke an alle und viele andere Meister und Kunsthandwerker des Lichts (Antoni Arola, Olafur Eliasson, Annie Leibovitz, James Turrell oder andere impressionistische Künstler) um dem Licht eine Tür offen zu lassen.
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