Aus einer Reise entstand die mallorquinische Firma Coolook.
"Das Leben ist eine Party, zieh dich dafür an." Es scheint, dass Audrey Hepburn es gesagt hat und wir könnten nicht mehr zustimmen. Weil, um einen von Liz Taylors Ehemännern zu paraphrasieren – sie wusste wirklich etwas über Schmuck –, Im Leben zählen die kleinen Details... kleine Rubine, kleine Diamanten... Schmuck bringt Freude in unsere Augen und das tägliche Leben, das ist unbestreitbar, und in Zeiten eines bewussteren und verantwortungsbewussteren Konsums wollen wir Neues entdecken Signaturen, die unsere Stimmung verändern, ohne dem Planeten zu schaden.
Diese, die wir ausgewählt haben, sind Spanisch, Sie werden in Spanien mit Sorgfalt und ohne Eile hergestellt und fördern hochwertige Materialien und originelle Designs. Darüber hinaus haben sie Preise für alle Taschen und, wie es könnte nicht anders sein, reiseinspiration.
Natur und Reisen sind die beiden Säulen der Marke Coolook.
1.Coolook: Seen voller Frösche auf Mallorca
Der Ursprung: „Die Firma Coolook wurde 2008 nach einer Reise meiner Mutter geboren, bei der sie ein Geschenk machen musste und einige Steine kaufte und selbst eine Halskette machte. Sie war so erfolgreich, dass sie anfing, mehr für Freunde und Bekannte zu tun, bis sie beschloss, ihre eigene Marke zu gründen“, erzählt uns Mar Bermejo Aldeguer. „Das Froschsymbol bezieht sich auf meine Großmutter, für die sie die erste Halskette gemacht hat, und sie hat sich immer auf diese Tiere bezogen, wenn sie von Glück gesprochen hat. oder Belohnung für Anstrengung. Er hatte mehrere Seen in seinem Haus auf Mallorca voller Frösche, und die Wahrheit ist, dass er immer sehr viel Glück hatte.“
DNS: „Das Konzept entstand aus dem Wunsch, schön und beliebt, modisch und attraktiv zu sein mit erschwinglichen Preisen, um mit Trends auf dem Laufenden zu bleiben. Wir vereinen dies mit komplett handgefertigten Prozessen, von der Zeichnung des Stücks bis zu den manuellen Techniken durch die Materialien aus der Natur, die wir verwenden, damit alle Stücke einzigartig sind“.
Die Reise geht weiter: „Inspiration besteht fast ausschließlich aus Reisen. Reisen und Natur sind unsere beiden großen Säulen. Aber es geht nicht so sehr darum, das zu zeichnen, was wir sehen, sondern was wir fühlen. Deshalb sind viele unserer Stücke abstrakt. Jetzt haben wir eine Sammlung von Bildern von Jungfrauen und ätherischen Formen erstellt dass sie uns Glauben, Hoffnung und Kraft bringen, um diese Pandemie zu überwinden, die so viele schöne Dinge zerstört hat und bei so vielen Träumen werden wir ihm nicht erlauben, auch nur einen weiteren zu nehmen.“
Wo: „Das Design wird in Spanien hergestellt oder wo auch immer wir uns gerade befinden Oft entwerfen wir auf Reisen. Die Steine reisen um die ganze Welt, bis sie unsere Werkstätten erreichen.“ Sie bringen zwei große Kollektionen pro Jahr heraus und in diesem Jahr noch zwei weitere Kapselkollektionen einer von ihnen wird sich ganz auf Männer konzentrieren. Sie verkaufen online und haben bereits Fans in Texas und Japan.
BPCR-Stücke sind auf den Reisen ihres Schöpfers um die ganze Welt entstanden.
2.BPCR: Der Barcelona-Reisende
Vom Schrank bis zum Schmuckkästchen: Blanca Pérez Cabrero gründete die Firma BPCR im Jahr 2018. „In der Designschule hatten wir Stoffe, die wir für den Unterricht verwenden konnten Ich übte zu Hause, Kleider für mich selbst herzustellen. Meine Freunde fingen an, sie zu mögen und nach und nach machte ich mehr. Ich habe Kleider, Tops, Bikinis gemacht, Ich fing an, Geschäfte und Märkte zu entdecken, bis ich eines Tages Ohrringe aus dem Stoff eines Kleides machte. Und da Ich habe gesehen, dass Accessoires mein Ding sind! Ich fing an, Ohrringe, Halsketten, Armbänder zu entwerfen, Haar Klammern…"
Zeitlose Stücke: „Ich denke, sie haben Persönlichkeit. Sie können sie mit einem T-Shirt, Jeans und Turnschuhen sowie mit einem Look für eine besondere und elegante Nacht tragen. Sie sind Accessoires mit einer leicht verrückten Spitze. Ich mische Vintage-Stücke mit zeitgenössischen. Eine Mischung aus Goldstücken und Harzstücken, Plastik und tausend Farben, die einen lustigen und sorglosen Stil schaffen“.
Die Werkstatt, Katalanisch: „Die Herstellung der Stücke ist komplett Handarbeit. Ich habe eine kleine Werkstatt in Barcelona wo ich Ketten, Anhänger, Steine mische“.
Blanca Pérez Cabrero ist die Gründerin der Firma BPCR.
Reiseinspiration: „Wir machen zwei Kollektionen im Jahr, aber ich nehme auch spontan Stücke heraus. Wenn die Inspiration kommt, muss man sie rauslassen! Nach langem Suchen habe ich Lieferanten gefunden die normalerweise riesige Werkstätten voller Staub, aber auch voller Staub haben Schätze, die gefunden werden müssen. Ich gehe auch viel auf Antiquitätenmärkte. In Barcelona finde ich zum Beispiel Stücke auf dem Kathedralenmarkt. Und auf den Reisen, die ich mache, suche ich immer nach der alten Gegend, um zu sehen, was ich entdecke. In anderen Städten der Welt, durch die verstecktesten Straßen von Marrakesch oder Jaipur... Alte Geschäfte, in denen Sie Geschirr, Kleidung, Tischdecken, Stühle, Besteck... aus Paris, oder schwedische Privatpersonen mit Reliquien... Je mehr ich Spanien verlasse, desto extravagantere und andersartige Stücke finde ich!“.
Nachhaltiger Geist: „Meine Zukunftsprognosen sind, nach und nach organisch zu wachsen. Dinge sicher erledigen. Ich möchte immer mehr internationales Publikum erreichen. In diesen Monaten, in denen alles sehr ungewiss ist, hat sich die Art des Konsums meines Erachtens verändert. Alles ist viel digitaler geworden und die Art, online einzukaufen, hat sich erweitert. Wir mussten uns in Bezug auf das Bildmaterial, die Zahlungsformen und die Beschleunigung des Kaufs verbessern.“
Olivia & Me, besondere Stücke und ohne Eile.
3.Olivia & Me: Exklusivität (und eine innere Reise)
Eins führte zum anderen: „Die Marke wird sieben Jahre alt“, sagt uns Reyes Martínez. „Anfangs war es etwas Lässiges, ich fing an, Stücke für mich und meine Schwester zu entwerfen, und sie waren bei unseren Freunden sehr erfolgreich. Ich habe die Gelegenheit gesehen und sie ergriffen. Von Anfang an wollte ich, dass Olivia & Me eine Marke mit wenig Produktion ist und ohne den Trends zu folgen, mache ich immer die Arbeit, auf die ich Lust habe, Ich muss es genießen. Wenn nicht, macht es keinen Sinn, es gibt schon zu viele Marken ohne Spiritus“.
Madrider Handwerk: „Alle unsere Stücke werden von Handwerkern in Madrid von Hand gefertigt die ihr Leben lang mit Geduld und Exzellenz ihren Beruf ausüben. Ich arbeite nicht mit Sammlungen, wir schon viele Modelle auf Bestellung, Sondereditionen, Verlobungsringe, Recycling von Stücken und so haben wir es geschafft, mehr Abwechslung und Bewegung zu haben“.
Für wen: "Unser Kunde respektiert das Design, den Handel und die Exklusivität kleiner Marken, geht verantwortungsvoll mit seinem Verbrauch um und schätzt die Arbeit hinter jedem der Stücke. Wir haben uns verändert? Ich hoffe und es scheint, ja, der Trend spricht von einer Veränderung, davon, sich auf das zu beziehen, was wir kaufen, nicht zu akkumulieren, zu recyceln und zu optimieren. Wir Verbraucher haben die Macht, nicht die großen Marken.“
Eine innere Reise: „Inspiration sind nicht Trends, Bilder oder Jahrzehnte…. es hat mehr mit inneren, persönlichen Reisen zu tun, mit Farben und Silhouetten. Jetzt über die Zukunft zu sprechen ist kompliziert, aber wir sind eine ziemlich stabile Marke mit sehr treuen Kunden. Wenn wir es schaffen, so zu bleiben, werden wir glücklich sein. Ziel: die europäische Öffentlichkeit stärker erreichen“.
4.Musula: Know-how aus Bilbao
Transformatorteil: Hinter dieser Unterschrift stehen eine Mutter und eine Tochter aus Bilbao (Mus und Ana), die die kreative Seele sind; Paloma Méndez-Castrillón Fdez kam wenig später dazu und ist Geschäftsführerin. „Musula wurde allerdings 2017 geboren Wir hatten die Soutage-Nähtechnik für uns entdeckt und fingen an, einige Stücke für Freunde und Bekannte zu fertigen, die uns mit etwas Exklusivem und Besonderem beauftragten. Neben Ohrringen stellen wir auch Kopfbedeckungen, Broschen und Taschen her, alles mit einem Schwerpunkt auf Exklusivität und 100 % Handwerkskunst. Wir haben uns enschieden Konzentrieren Sie sich auf den Ohrring als ein wertvolles Stück, das jeden Look verwandelt und einzigartig macht. Wir sagen immer, dass einige Musula unsere Stimmung heben, sie sind eine sehr gute Investition.“
Reines Handwerk: „Soutage ist eine Nähtechnik, die Es stammt aus dem 17. Jahrhundert, vom französischen Hof, als die Kleidung durch das Einfassen von Edelsteinen bereichert wurde. Diese Tradition ist lebendig geblieben und wird derzeit in Stierkämpferkostümen, Goyesque-Kleidern und Militärborten verwendet. Uns hat die Idee fasziniert, es in den Bereich Accessoires zu bringen. Bei Ohrringen Diese Technik ermöglicht eine Vielzahl von Designs mit Fäden, Leder, Federn, Muscheln, Kristallen, Porzellan... eine Welt von Formen und Materialien, die zu einem Paar bequemer, federleichter Ohrringe führen.“
Werte: „Wir produzieren nur in Spanien und Neben Seidenfäden verwenden wir Natur- und Halbedelsteine. Alle unsere Stücke werden einzeln von erfahrenen Näherinnen genäht, es sind sehr detaillierte unsichtbare Stiche, die kleine einzigartige Arbeiten ausmachen. Unsere Werkstatt befindet sich in Bilbao, im Baskenland gibt es eine wunderbare Tradition des hochwertigen Nähens. Die Verpackung besteht zu 100 % aus recyceltem Holz und der Staubwedel aus Bio-Baumwolle“.
Andere Orte und Kulturen: „Beim Entwerfen verwenden wir den gleichen kreativen Prozess wie der eines Künstlers, wenn er sich seiner Arbeit gegenübersieht. Jedes Stück ist das Ergebnis einer bestimmten Inspiration, hauptsächlich Reisen, Orte, Kulturen und verschiedene Zeiten. Die neueste Kollektion, Opulentia, ist von der Stadt Havanna inspiriert, seine Farben, seine Menschen, die Hektik einer Stadt im wunderschönen Niedergang“. deine Idee ist das Geschäft in Spanien konsolidieren, um im Ausland weiter zu wachsen. Heute sind sie in Frankreich, Italien, Belgien, Deutschland, Hongkong, Portugal, Mexiko präsent...“.
Für künstlerische Frauen: „Unser Verbraucher liebt normalerweise das Künstlerische und das Handwerkliche. Vor einiger Zeit fing es an zu bauen ein aktueller Kontrapunkt zur Fast Fashion, die langlebige und hochwertige Stücke mit einer Geschichte dahinter suchte. Wir glauben, dass dies aufgrund der aktuellen Weltlage der Fall ist Diese Strömung konsolidiert sich und immer mehr Konsum wird verantwortungsbewusst und nachdenklich sein.“
Anna Wallander von Akind.
5. Akind: Umweltfreundliche Diamanten
Nachhaltigkeit zuerst: Akind wurde im Mai 2019 ins Leben gerufen. „Die Idee entstand 2017, als ich auf der Suche war moderner und nachhaltiger Goldschmuck zu günstigen Preisen. Ich konnte nichts finden, was uns gefiel, und beschloss, meine eigene Marke zu gründen“, Anna Wallander erzählt. „Also haben wir zusammen mit meinen beiden Mitgründern begonnen, eine Schmuckmarke für bewusste Frauen aufzubauen.“
'Mach es einfach': Das Ziel ist es, hochwertigen Schmuck zu fairen Preisen und ohne die Umwelt zu gefährden, herzustellen. „Wir glauben, dass die Menschen ein Schmuckstück wollen, das ewig hält. Unsere Produkte haben ein zeitloses Design und werden mit größter Liebe zum Detail und Präzision aus 100 % recyceltem Gold und im Labor gezüchteten Diamanten handgefertigt. Dies bedeutet, dass die gleichen Bedingungen, die Diamanten bilden, unter Tage nachgebildet werden, jedoch mit nur einem Bruchteil der Ressourcen des Bergbaubetriebs. Die Idee ähnelt dem Pflanzen eines Baumes in einem Gewächshaus, anstatt ihn im Wald zu suchen. Unsere Kunden haben ein Recht darauf zu wissen, woher ihr Schmuck stammt und wie viel seine Herstellung kostet, also legen wir die wahren Kosten hinter unserem Produktionsfluss offen. Wir nennen das ehrliche Preisgestaltung. Wir haben alle Zwischenhändlerkosten eliminiert und arbeiten stattdessen direkt mit unseren Fabriken und Herstellern zusammen."
Ein freundlicher, nachhaltiger Schmuck aus Córdoba.
Die perfekte Fabrik: Dies ist keine spanische Marke, aber es wird in unserem Land hergestellt. „Bevor wir von unserer aktuellen Fabrik in Córdoba erfuhren, suchten wir nach Herstellern auf der ganzen Welt, im Nahen Osten, in Indien, den USA und verschiedenen Ländern in Europa. Wir haben verschiedene Messen besucht und schließlich auf einer Messe in Norditalien eine Fabrik in Córdoba kennengelernt, mit der wir bald zusammengearbeitet haben. Nur zwei Tage vor dem Start wurde uns mitgeteilt, dass sie unsere Anforderungen nicht mehr erfüllen könnten. Wir gerieten in Panik! Glücklicherweise empfahlen sie eine andere Fabrik in Córdoba, geführt von einem Familienunternehmen in dritter Generation mit 15 Mitarbeitern". Unser Schmuck wird in Stockholm entworfen und hat einen skandinavischen Stil: zeitlos, zart und minimalistisch."
Eine bessere Zukunft: „Wir wollen positive Veränderungen vorantreiben und die Verbraucher aufklären. Je mehr wir aufklären und das Thema ansprechen, desto mehr Anforderungen werden die Verbraucher an die Branche stellen. Wir sind transparent, ethisch und nachhaltig. Wir verkaufen viel in Europa, besonders in den Niederlanden und Deutschland. In letzter Zeit sehen wir auch immer mehr Verbraucher aus Frankreich und Spanien."
Werkstatt der valencianischen Firma Sie7e Jewels Gallery.
6.Sie7e Jewels Gallery: Valencianische Eleganz
Ein Familienunternehmen: Sie7e wurde 2009 als Hommage von Guillermo Martorell an seine Frau geboren, für die diese Nummer etwas Besonderes ist. „Wir sind erklärte Liebhaber farbiger Diamanten. Mit ihm ist es uns gelungen, der Mode näher zu kommen, die nach wie vor unser Haupteinfluss ist. Architektur und Kunst sind auch mit unserer Arbeit verbunden, weshalb unser Raum eher einer Kunstgalerie ähnelt.“
'Hergestellt in Spanien': „Unsere gesamte Produktion wird in Spanien von Hand hergestellt. Alle unsere Stücke werden in unserer Werkstatt in Valencia entwickelt. Wir lassen uns von all den Dingen inspirieren, die uns umgeben, außer Kunst und Reisen Sie sind ohne Zweifel die Quelle, aus der wir am meisten trinken, um neue Kollektionen zu entwickeln.“
Architektur und Kunst inspirieren die Stücke von Sie7e.
Eine einzigartige Zukunft: „Wir wollen unsere Leidenschaft in verschiedenen Städten Spaniens entwickeln. Wir sprechen einen Verbraucher an, der Individualität und Qualität über jede Mode oder jeden Trend stellt. Unsere Kunden suchen Originalität und die Sicherheit, mit einem Expertenteam zusammenzuarbeiten. Diese aktuelle Situation hat dazu geführt, dass wir uns der wichtigen Dinge im Leben bewusster werden und der Konsum sich daher verändert hat. Heute sind Qualität und echte Unikate gefragt.“
7.Suma Cruz: Kopfschmuck und Schmuck mit Seele
Live-Zubehör: „Die Firma wurde 2008 gegründet. Ich war immer ein treuer Verteidiger von die Accessoires, da ich denke, dass sie diejenigen sind, die einen Look verändern, ihn vervollständigen und verbessern (sie können auch aufgeladen werden)“, Susana Cruz erzählt es uns. „Mein Großvater väterlicherseits war Juwelier und mein Großvater mütterlicherseits Architekt. Ich habe immer davon geträumt, Designerin zu werden. Unsere gesamte Produktion, nicht nur Schmuck, sondern auch Verpackungen, wird in Spanien hergestellt. Ich setze viel auf Arbeit vor Ort. Es ist teurer? Ja, aber es ist auch besser. Alles ist Handarbeit, einschließlich der Kästen, die unseren Schmuck „aufbewahren“, hergestellt von einem kleinen Familienunternehmen. Schmelzen, Vergolden... alles wird in Madrid gemacht, bis auf die Taschen, von einer Firma in Barcelona. Ich mag die enge Beziehung zur Produktion, Treffen Sie diejenigen, die Teil dieses Prozesses sind ... und unterstützen Sie mein Land“.
Reine Materialien und fantastische Viecher: „Die Materialien, die wir für Schmuck verwenden, sind 100 % rein. Keine Vermischungen und natürlich nickelfrei. Das Goldbad ist hypoallergen, frei von hautschädigenden Metallen. Meine Juwelen atmen Geschichte, Reisen, Träume und Erinnerungen. Wir arbeiten nicht für Kollektionen, sie sind zeitlos. Ich arbeite gerne für „Familien“, die wachsen, wenn neue Mitglieder hinzukommen. Ich halte Kindheitserinnerungen fest. Käfer, Spinnen, Ameisen, Schmetterlinge, Gottesanbeterinnen oder Libellen... Ich bin ein Liebhaber des "Fantastischen". Krokodile, Tintenfische, prähistorische Tiere. Jules Verne und sein Buch Twenty Thousand Leagues Under the Sea ist eine meiner Referenzen“.
„Die Giraffen-Sammlung Es führt uns nach Kenia, Tansania, aber auch nach Thailand, nach Burma... Mich inspirieren diese Stämme, die ihren ganzen Körper schmücken und schminken, Stämme, die mich auch an meine Kindheit erinnern, zu den Kostümen. Das Sammeln von Blumen lässt uns in die Alpen reisen. Peru, Mexiko, Thailand sind anwesend“.
Online-Verkauf: „2019 haben wir die Website gestartet und heute werden Bestellungen aus vielen Teilen der Welt aufgegeben. Ich würde gerne in Ladengeschäften in Paris, London usw. verkaufen, die sich Mode und Design verschrieben haben (in Spanien verkaufen wir in El Corte Inglés de Serrano, dem einzigen Luxusgeschäft in Spanien). Die Pandemie hat viele Käufer ermutigt, online einzukaufen.
Fairer Handel und Handwerk, feste Werte Sag mir, dass du mich liebst.
8.Sag mir, dass du mich liebst: Design und fairer Handel
Die Bedeutung der Familie: Die Firma wurde 2012 von Eva Verdeal, Gründerin und Designerin, gegründet. Sag mir, dass du mich liebst entstand aus der Notwendigkeit, in seinem Berufsleben einen neuen Weg zu gehen, der eine Vereinbarkeit der Familie ermöglicht.
Für wen: „Unsere Designs sind unsere eigenen und darauf ausgelegt eine moderne, feminine Frau, die Trends folgt, aber auch auf Schmuck setzt, den sie im Alltag tragen kann und der dazu dient, einen Unterschied zu machen. Außerdem haben sie alle eine romantische Note und wir könnten sagen, leicht französisch. Viele der Juwelen, die wir haben, können sein mit einem Namen, einem Datum, Koordinaten, Familieninitialen oder dem Liedtext eines besonderen Liedes personalisieren“.
Nähe und Zuneigung: „Wir produzieren in Spanien und Wir kümmern uns um jedes kleinste Detail, vom Produktionsprozess bis zur Aufmerksamkeit in sozialen Netzwerken, Verpackung... Wir haben uns einem traditionellen Kreationsprozess verschrieben und unsere Handwerker arbeiten in Werkstätten in Madrid, Córdoba, Valencia, Barcelona... Darüber hinaus ist der gesamte Kreationsprozess Teil davon eine Arbeitsweise, die den Regeln des fairen Handels entspricht“.
Taschen voller Inspiration: „Ich liebe es zu reisen, es ist eine meiner großen Leidenschaften. Ich bin inspiriert von der einheimischen Vegetation jedes Ortes, in den Gemälden der Museen, der Architektur der Gebäude, den Tieren, dem Meer...".
'Online' und im Ladengeschäft: „Wenn uns der Covid verlässt, ist unsere Prognose, weiter zu wachsen. Die Idee ist, weiterhin neue Geschäfte in Spanien zu eröffnen (wir haben derzeit acht) und die internationale Expansion im Online-Markt fortsetzen. Unsere Art zu konsumieren? Ich denke, es ist noch früh, einen Trend zu setzen, Aber in diesen Monaten habe ich einen Anstieg der Verkäufe im Internet (obwohl wir es schon früher bemerkt haben) und einen Rückgang der Verkäufe an physischen Verkaufsstellen festgestellt. Es wird abzuwarten sein, ob sich dieser Trend fortsetzt oder ob sich die Verkäufe in den Geschäften wieder erholen, Ich hoffe es von ganzem Herzen."
Velattis Stücke lassen sich von verschiedenen Städten auf der ganzen Welt inspirieren.
9.Velatti: Stücke mit internationalem Flair
Liebe zu Edelsteinen: Nach ihrem Abschluss in Tourismus begann Sandra Acosta in der Hotellerie zu arbeiten. „Aber ich wollte noch mehr machen. Ich studierte ADE und nutzte die Tatsache, dass einer meiner Verwandten Gemmologe war, und gründeten 2008 Velatti. Ursprünglich haben wir uns dem Import von Edelsteinen und Halbedelsteinen für Schmuckunternehmen und Designer verschrieben. Und 2010, als ich Schmuck an der Industrial School of Barcelona studierte, war mir klar, dass ich mich voll und ganz dem Schmuckdesign widmen wollte. 2012 haben wir das Unternehmen, das heute meinem Mann und mir gehört, neu gegründet Wir haben meine erste Kollektion auf der Bisutex-Messe in Madrid vorgestellt. Jetzt stellen wir mehrmals im Jahr auf den besten Messen in New York, Paris, Mailand... aus.“
Materialien aus aller Welt, Workshops in Spanien: „Was meine Designs auszeichnet, ist, dass sie handgefertigt und zu 100 % in Spanien hergestellt werden. Ich zeichne ein Stück, ich forme es mit Wachs oder anderen Materialien und wir gießen es in Metall. Egal wie klein das Stück ist, eine kleine Ergänzung zu einer Halskette, die erste Einheit wird immer von Hand gefertigt. Das einzige, was wir nicht herstellen, ist die Baumwolle der Anhänger oder der Halbedelsteine. Wir suchen die beste Qualität: Wir kaufen die Baumwolle in Japan, die Mineralien in Indien und China und führen die Goldbäder im zweitwichtigsten Unternehmen Europas durch. das funktioniert für die wichtigsten Schmuckfirmen. Die verwendeten Materialien sind immer natürlich.“
Postkarten aus New York, Paris, Hongkong...: „Ich lanciere zwei Kollektionen pro Jahr. Ich bin inspiriert von allem, was ich sehe. Ich habe das Glück, dass ich einen Monat im Jahr in New York, einen weiteren Monat in Paris verbringe und auch regelmäßig nach Italien und China reise, daher sind die unterschiedlichen Kulturen, die unterschiedlichen Visionen von Mode oder Leben eine Quelle der Inspiration.“
Neue Wege: „Die Tatsache, dass es Geschäfte gab, die zwei oder drei Monate lang schließen mussten, hat zu einem Anstieg der Verkäufe über das Internet geführt. Wir legen großen Wert auf den physischen Point of Sale, da dort die unterschiedlichen Eigenschaften der einzelnen Marken besser und mit der Zeit erklärt werden können. Aber es stimmt, dass die Pandemie unser Konsumverhalten verändert hat.“
Die Firma Apodemia hat ihre Werkstatt in Madrid.
10.Apodemia: Der Madrider Schmetterling
Modedebüt: Der Einfluss von Jimena Von Knobloch, Inhaberin und Kreativdirektorin, seitens ihrer Eltern hat ihr Interesse für Design schon in jungen Jahren geweckt. „Mein erstes Stück war ein Kopfschmuck, mit dem ich an verschiedenen Initiativen wie EGO Cibeles, dem Laufsteg für junge Designer, teilgenommen habe. Es war eine spannende Premiere Das veranlasste mich, diese erste Kollektion zu meiner täglichen Arbeit zu machen, indem ich Apodemia kreierte und den Schmetterling als unser Markenzeichen verwendete.“
Wo: 2013 eröffnete das Unternehmen sein erstes physisches Geschäft in der Almirante-Straße 18 in Madrid und eröffnete gleichzeitig seinen Online-Shop. 2015 eröffnete es zwei neue Geschäfte in der Hauptstadt (Orense 8 und Hortaleza 64). Heute haben sie 14 Filialen verteilt nach spanischer Geographie.
Ein neuer Konsument: „Wir sprechen Frauen und Männer an, die sich bewusst sind, einzigartig, anders und unwiederholbar zu sein. Menschen, die nach Details suchen, die diese Persönlichkeit widerspiegeln, mit Stücke, die so gestaltet sind, dass sie von Generation zu Generation weitergegeben werden können. Die Weltlage hat uns verändert, die Gesellschaft tendiert zunehmend zu einem anspruchsvolleren, informierteren und auf Qualität bedachten Konsummodell. als der Betrag. Werte wie das Engagement der Firma, die Atmosphäre der Geschäfte oder die Beziehung, die wir zu unserer Community aufbauen, sind gleich oder wichtiger als die Stücke, die wir verkaufen. Wir werden Menschen, die den Wert kleiner Dinge kennen und weder Meinungen noch Moden folgen. Sie sind es, die die Welt bewegen!“
Hergestellt in Spanien: Die Werkstatt befindet sich in Madrid. "Stets Meine Sammlungen bearbeite ich handwerklich, ich zeichne jede Skizze von Hand und digitalisiere sie später. Als nächstes formen wir das erste Stück jeder Serie im Wachsausschmelzverfahren, um den ersten Prototypen entstehen zu lassen. Obwohl ein Teil des Produktionsprozesses außerhalb Spaniens durchgeführt wird, führen wir hier den letzten und einen der wichtigsten Herstellungsschritte durch: die hochwertige Beschichtung, die alle unsere Stücke haben.“ Ebenfalls, seine Forever-Kollektion – einzigartige Stücke aus 18 Karat Gold und Edelsteinen – wird vollständig in Madrid entworfen und hergestellt, sowie seine Sammlung von Kopfbedeckungen.
Konzept: „Produktrotation ist eine unserer Stärken; Wir entwerfen praktisch jeden Monat Kollektionen, die es uns ermöglichen, dem Verbraucher die Möglichkeit zu bieten, jedes Mal ein neues und besonderes Einkaufserlebnis zu erleben Annäherung an den Laden. Die Natur, die ich auf Reisen entdecke, ist meine unerschöpfliche Inspirationsquelle. Manchmal bin ich von einer Landschaft fasziniert, wie der Wüste in der Sand Dust-Sammlung oder dem Meeresboden in Millepora.“
Mora Efron, nachhaltiger und handgefertigter Schmuck.
11.Mora Efron: „Langsame Juwelen“
Für die Umwelt sorgen: Mora hatte jahrelang für andere Juweliere und Designer gearbeitet, als er sich 2009 entschied, seine eigene Marke zu gründen. Ein Young Entrepreneur Award gab den Anstoß, ihre Showroom-Werkstatt in La Granja de San Ildefonso in Segovia zu eröffnen, wo sie lebte und wo sie Workshops und Kurse unterrichtet, sowie in der Royal Crystal Factory. und im Handwerkszentrum von Castilla y León. 2014 beschloss er, das Unternehmen umzukrempeln Nachhaltigkeit integrieren. „Es war nicht schwierig, es war bereits sehr umweltbewusst, da alle seine Teile immer von Hand gefertigt wurden“, sagt Manuel Herrera, sein Partner.
Liebe zum Handwerk: „Unser Konzept ist Handwerkskunst, Handarbeit. Wir arbeiten mit unseren Händen und es gefällt uns, dass dies in all unseren Stücken zu würdigen ist. Wir müssen die Produkte der Handwerker unserer Region zurückgewinnen, unseres Territoriums, unserer Umwelt. Holen Sie sich das Know-how zurück. Wir haben es verloren und wir haben es wegen seiner Geschwindigkeit, seiner unmittelbaren Natur und seiner Billigkeit beiseite gelegt. Und all dies setzt auf ein gutes Design. Handwerk muss nicht ethnisch sein."
Qualitätssiegel: „Alle unsere Stücke werden zu 100 % in Spanien hergestellt. Alle Unsere Lieferanten sind Spanier und unserer Handwerkswerkstatt am nächsten. Unser Showroom befindet sich in den Bergen von Madrid und Sie können zu Besuch kommen. Wir lieben es, dass Sie sehen, wie wir die Stücke herstellen! Wir arbeiten mit Metalle aus recyceltem Ursprung in mehr als 80 %. Wenn wir Bündnisse eingehen, bieten wir Braut und Bräutigam an die Möglichkeit, dass sie Gold von anderen alten oder beschädigten Stücken mitbringen, es einschmelzen und ihnen ein neues Leben geben“. Moras Inspiration dreht sich immer um die Natur“.
Sein Motto: „Arbeite langsam, um weit zu kommen. Handwerk und Marke als Luxus-Handwerk positionieren. Unsere Kunden sind verantwortungsbewusste Menschen, umweltbewusst und mit der Slow-Philosophie, die ein Lebensstil ist, eine Art, bewusst zu sein. Die Wert auf Handwerkskunst und spanisches Design legen. Das Handwerk wird auf besondere Weise verkauft, Menschen müssen berühren, sie müssen uns sehen und sich mit uns verbinden. Das ist bereichernd. Unsere Kunden sind sehr treu und wiederholen gerne viel. durch diese Jahre Wir haben Vertrauen in unsere Community aufgebaut, deshalb verbessern wir uns ständig unsere Online-Positionierung Tag für Tag“.
BPCR: Schmuck mit Geschichte und Persönlichkeit.