die Seiten von a Buchen haben diese innewohnende Kraft, uns in a einzutauchen Stadt entweder Kultur lange bevor wir uns die Reise unserer Träume vorstellen. In Anbetracht dieser visuellen Reise im Hinterkopf, die neues Buch des Sammlung FashionEye 2021 von Sao Paulo , -fotografiert von Alexander Furcolin In Zusammenarbeit mit Louis Vuitton —, es wurde vorgeschlagen, die Koordinaten eines markanten Eintauchens in das Diagramm zu zeichnen brasilianische Metropole.
Guy Bourdin und Miami, Helmut Newton und Monte Carlo, Jeanloup Sieff und Paris sind nur einige der Allianzen, denen sie angehörten Mode-Auge , eine Serie, die dafür verantwortlich ist, Regionen oder ein ganzes Land durch die Augen eines Menschen hervorzuheben Modefotograf . Und bei dieser Gelegenheit ist der glühende, energische und ungehorsame Dialog dank der Porträts von entstanden Alexander Furcolin.
Geboren 1988, seit ich klein war Alexander er empfand ein bemerkenswertes Interesse an Naturphänomenen und ihrer innewohnenden Magie. Beide Fotografie , wie Zeichnen und Malen, dienten ihm als mächtige Ressourcen, um seine eigene Chronik der Welt zu skizzieren. „Als ich umgezogen bin Sao Paulo Ich war in der Lage, Materialien zu finden und zu studieren und mich mit ihnen zu verbinden künstlerische Szene . Also fing ich an, Fotobücher im Selbstverlag herauszugeben und Ausstellungen und Installationen zu machen“, sagt er. Alexander Furcolin an Conde Nast Traveler.
Über die Vision von Alexandre Furcolin in São Paulo.
Das junger brasilianischer Fotograf eingebaut wurde Sao Paulo Im Alter von siebzehn Jahren begann er auf organische Weise seine künstlerische Arbeit mit Designern, Artdirektoren, Stylisten und Models. „Mein erster Modeauftrag war 2016, als Igi Ayedun, ein Künstler und Kreativdirektor, eine Gegenüberstellung von Bildern mochte, die ich auf einer Ausstellung machte, und er vorschlug verschiedene Sprachen im Feld erleben , mich für eine neue Perspektive visueller Möglichkeiten öffnen.“
Konzentration auf die Mode- und Kunstfotografie In freien Erzählungen, die sich ständig gegenseitig nähren, hat ihn seine Arbeit zur Zusammenarbeit mit den brasilianischen Ausgaben von geführt Vogue, L’Officiel Y Unter Druck, Gleichzeitig ist er Autor mehrerer Bücher, darunter Mandarine von Editions Bessard. Bis 2019 sein Lektor Pierre Bessard seine Arbeit der Redaktion von vorstellte Louis Vuitton.
"Aus meiner Sicht Es war ein sehr riskantes Unterfangen. da sie auf einer fließenderen Verwendung des Bildes basierten. Dem Team von Louis Vuitton gefiel es sehr, und ich begann, an dem Projekt zu arbeiten.“
ohne Hierarchien, lebendige Farben und verschlungene Linien werden in der eigenen Idiosynkrasie des Künstlers amalgamiert, mit einem Dialog, der die Stadt und die Natur, das Wilde und das Anspruchsvolle sowie das Persönliche und das Gesellschaftliche in einer Leinwand vereint, die die Schönheit und das Chaos, die ihn umgeben, widerspiegeln soll Buchen Mode-Auge.
Fashion Eye Buch von Alexandre Furcolin.
Was bedeutet Fotografie für dich?
Eine Sprache, die die Zeit auf ganz bestimmte Weise darstellt.
Von all den Berichten, die Sie in der Vergangenheit gemacht haben, welche spiegelt Ihre Ästhetik als Fotograf wider?
Ich denke, ich verändere und entwickle die Wege ständig weiter fotografische Sprache verwenden , je nach Thema, Atmosphäre und anderen Faktoren für ein bestimmtes Buch oder eine Installation. Aber ich nehme eine gemeinsame Energie wahr, die sich durch alle meine Arbeiten zieht, ein Wunsch, einen gewissen Schimmer von Vitalität zu vermitteln, etwas Wesentlicherem näher zu kommen.
Zum Beispiel, als ich mit der Fotografie anfing , Ich interessierte mich für die Beziehung zwischen Zeit und Raum und beobachtete Naturphänomene über lange Zeiträume hinweg. Die jüngsten Arbeiten verwenden eine spontanere, dynamischere und fragmentiertere fotografische Sprache. Einige basieren auf einem starken Blitz und gesättigten Farben.
Wie waren die ersten Jahre in São Paulo als Teenager? Wie hat sich diese Verbindung zur Stadt seitdem verändert oder intensiviert?
Mit siebzehn bin ich umgezogen Sao Paulo und ich habe mich mehr mit der zeitgenössischen Szene verbunden. Dann, Sao Paulo war genau das, was ich erwartet hatte: ein extrem verführerisch, chaotisch, aufregend , schnell, voller Menschen, die einen unendlichen Knotenpunkt möglicher Verbindungen boten, vielseitig, mit einer sprudelnden Nachtszene und mächtigen kulturellen Bewegungen.
Nun sehen wir leider Jahr für Jahr und aufgrund einer betrügerischen Regierungsführung, dass die Mittel und das Interesse an Kultur zurückgehen Sao Paulo und in allem Brasilien , also die Künstler aller Art kämpfen noch härter, um es zu bekommen.
Die Vision von Alexandre Furcolin spiegelt sich auf jeder Seite wider.
Was denken Sie, ist die Geschichte, die die Seiten der Welt erzählen?
Sie bieten sich für unterschiedliche Interpretationen an. Aber ich denke, dass im Allgemeinen die Vitalität, die Energie und die ästhetische Kraft der Menschen aus aller Welt, die bewohnen und eine eigene Stadt erschaffen, in sich ruhen Sao Paulo , unter ihren Betonschichten. Seine eigene Version der Stadt, die die von anderen nicht ausschließt.
Du hast in ganz São Paulo fotografiert. Können Sie beschreiben, was das Buch über die Kultur und die Menschen und auch über Ihre eigene Sicht auf Saint Paul verrät?
Sao Paulo Es ist eine pulsierende und abwechslungsreiche Metropole, die sich nur schwer zusammenfassen lässt. Ich denke, es ist nur möglich, Ihre Perspektive darauf anzubieten, basierend auf den Teilen der Stadt, die Sie kennen.
Mir ist klar, dass einer der Hauptfaktoren für die einzigartige Identität von Sao Paulo , zu seiner unvergleichlichen Vitalität und seinen Freuden, sind Menschen aus allen Teilen von Brasilien , Lateinamerika, Afrika und aus der ganzen Welt, die an diesem Ort leben und auf unzählige Weise miteinander interagieren, wodurch neue und unvorstellbare Räume und Möglichkeiten entstehen.
Das Ergebnis ist ein intensiver Kessel der Schöpfung. São Paulo ist ein Schmelztiegel von Menschen unterschiedlicher Schichten und sozialer und kultureller Herkunft , die auf verschiedene Weise interagieren und sich vermischen.
Fashion Eye, Alexandre Furcolin.
In welcher Hinsicht haben Sie im Schnitt und in der Postproduktion mit dem Team zusammengearbeitet?
Mir gefielen die Ergebnisse, die ich in Panta-Rhei (São Paulo, 2018) durch die Kombination verschiedener Sprachen erzielt hatte. Dieser unentschlossene Umgang mit Bildern schien mir ein guter Ausgangspunkt für die Darstellung die Fragmentierung und Heterogenität von São Paulo. Es ist eine Sprache, die sich noch im Aufbau befindet, für eine Stadt, die sich selbst im Wandel befindet.
Ich habe eine große Gruppe von Bildern ausgewählt, das Mockup mit den Werken und möglichen Sequenzen gestartet und sie mit dem Team von Louis Vuitton und Pierre geteilt. Dann begannen wir mit der Entwicklung mehrerer Versionen in einer sehr fließenden, wenn auch langwierigen und komplexen Methode. waren notwendig fast zwei Jahre hektisches Bearbeiten, Fotografieren, Scannen und Drucken, um zur endgültigen Version zu gelangen.
Wie fühlt es sich an, sein eigenes Buch in einer Reihe zu haben, in der Helmut Newton und Peter Lindbergh ihres haben?
Es ist eine Ehre, mit Gleichgesinnten zusammen zu sein Meister der fotografischen Sprache , von denen ich einige seit Jahren studiere und verfolge. Ich war sehr überrascht und glücklich über die Einladung und wusste, dass ich ein starkes Werk entwickeln musste.