In der Toskana ist es notwendig, die zu kultivieren Nebenstraßen. Nur so erfüllt die Landschaft die Erwartungen: sanfte Hügel, manchmal bewaldet, und Zypressen die genau die ansteigenden Hänge unterstreichen ein zerklüfteter Horizont.
Wenn alles in Florenz beginnt, ist die unvermeidliche Achse die Möglichkeit, eine Stunde zu verlängern die Straße nach Arezzo durch das Casentino. Der Browser macht die Alternative einfach, indem er anzeigt, dass wir nach Poppi fahren.
da steigt es an ein Schloss, wo Dante blieb und es entsteht eine leichte, wasserabweisende und raue Wolle. Seine traditionelle Farbe ist orange. Lebendiges Orange gegen das dunkle Grün des Waldes. Wir betreten das chromatische Universum von Piero della Francesca.
Schloss Casentino in der Toskana.
Der Maler hätte diese Kombination nur in einem Kampf verwendet, weil nur eine Konfrontation würde diesen Farbkampf verdienen. In seinen Werken bevorzugte er die Harmonie der Töne: Blau, Grün und Rot, die auf der Oberfläche des Freskos verdünnt erscheinen. Seine Harmonie ist so zart, dass die Kontraste zu einer frischen und ruhigen Bandbreite verschmelzen (außer nachts und im Kampf, weil die Ausnahme notwendig ist).
Arezzo es ist geneigt, aus lebendigem Stein. Es war etruskisch und ummauert, und dort wurde Aretin-Keramik hergestellt, glänzend und mit Reliefs verziert, berühmt bei den Banketten des alten Roms. Nachdem Sie außerhalb des Geländes geparkt haben, Die erste Kirche, der wir begegnen, San Domenico, beherbergt achtlos ein monumentales Kruzifix von Cimabue, Giottos Meister. Wenn Sie vor Ihrer Abreise einige Tage damit verbracht haben, Florenz zu besichtigen, wird Sie dieser Exzess nicht überraschen.
Arezzo.
Die Straße, die von der alten Burg, die heute eine Kathedrale ist, absteigt, endet in Santa Maria della Pieve. Seine Fassade, die ebenso bewusst romanisch ist wie der hohe Glockenturm, erhebt sich in Reihen von Säulen, die abwechselnd gedrehte Wellen bilden.
Seine Apsis schließt sich darunter die Piazza Grande, unregelmäßig, abfallend, ehemaliger Marktplatz und an seinem oberen Ende durch den Palast der geschlossen Vasari-Lodges . Dieser Renaissance-Künstler und Biograf wurde in Arezzo geboren und, wie in der Toskana üblich, das Haus, in dem er lebte, ist erhalten, dessen Wände er mit Fresken verzierte die die Kunst der Malerei verherrlichen.
Es ist notwendig, ein wenig mehr abzusteigen, um zu erreichen San Francesco, Sitz des Kultes von Piero della Francesca. Dort verbrachte der Maler sieben Jahre damit, die Fresken in der Kapelle hinter dem Hauptaltar zu Ehren der Bacci, einer mächtigen Familie in der Stadt, wachsen zu lassen.
Treffen der Königin von Saba und König Solomon, Detail aus "Die Legende vom wahren Kreuz", 1452-1466, von Piero della Francesca, in der Kirche San Francesco, Arezzo.
Das Thema, die Legende vom Heiligen Kreuz, es wird unzusammenhängend behandelt, aber das tut der Schönheit des Ganzen keinen Abbruch. Als die Arbeiten 1452 begannen, hatte Piero seine künstlerische Reife erreicht. Zu seiner Zeit als Mathematiker berühmter als als Maler, Er vereinte Kunst und Geometrie in seinen Werken.
Beeindruckt in seiner Jugend von die Werke von Masaccio und Uccello in Florenz gab er seinen Figuren ein ruhiges Volumen. in San Francisco, Die Königin von Saba geht auf eine Botschaft nach Solomon. Della Francesca richtet ihre Aufmerksamkeit nicht auf den Reichtum ihrer Kleidung, sondern auf ihre Gesten und die Harmonie ihrer Damenmäntel: das Blau seines Umhangs, das Rot, Rosa und Weiß auf dem Grün des Hügels.
Weiter unten, auf Augenhöhe, ist eine der ersten nächtlichen Szenen der italienischen Kunst. Kaiser Konstantin träumt vom Sieg im Kampf. Die Helligkeit Ihres Ladens kontrastiert mit der Dunkelheit draußen. Im darauffolgenden Kampf werden die Farben lebendig und intensiv, ohne dabei Dissonanzen zu erreichen. Die Orange des Casentino steht im Mittelpunkt.
Ausschnitt aus der Freskenserie „Die Legende vom Wahren Kreuz“ von Piero Della Francesca in der Kirche San Francesco aus der Szene „Der Traum des Konstantin“ (um 1452).
Geometrische Strenge schließt nicht aus ein Element des Humors. In einer der Szenen zerstört die Anstrengung der drei Charaktere, die das Kreuz begraben, ihre Kleidung. Ein Strumpf fällt, das Wams hängt, Die Hosen öffnen sich und geben ihren Inhalt preis.
Nach der besinnlichen Erhebung es gibt eine Pause Osteria Agania. Eine Pause mit karierten Tischdecken und alten Drucken, vielleicht Ribollita (Toskanische Gemüsesuppe), Steak oder Pasta Sugo Finto (falsche Soße), vegane Alternative zum lokalen Ragu.
Piero wurde nicht in Arezzo geboren, sondern in benachbarten Sansepolcro, etwa 35 Kilometer entfernt. Der Legende nach wurde die Stadt von zwei Pilgern gegründet, die vom Heiligen Grab in Jerusalem zurückkehrten. Die Legende vom Kreuz dreht die Handlung mit Präzision.
Aperitifzeit in Sansepolcro.
Erstgeborener einer wohlhabenden Kaufmannsfamilie, Er arbeitete an den Höfen von Urbino und Ferrara, verließ Sansepolcro jedoch nie. Dort gestaltete er einen Palast mit aristokratischem Flair, der heute Sitz der nach ihm benannten Stiftung ist. Konsistoriumsrat und bewunderte Persönlichkeit war er Prophet in seinem Land.
Bevor Sie die Stadt erreichen, ist es eine gute Idee, anzuhalten Monterchi. Aus dieser Stadt stammte seine Mutter, und dort erhielt sie einen seltsamen Auftrag: Die Geburtsmadonna. Das Werk wird in einem eigens geschaffenen Pavillon aufbewahrt. Zwei Engel öffnen die Vorhänge eines Ladens und zeigen die Jungfrau, aufrecht, in einer Haltung fortgeschrittener Schwangerschaft, eine Hand auf ihrer Hüfte und die andere auf dem Bauch unter der halboffenen Tunika gewachsen.
Sansepolcro ist ordentlich, still, gemächlich, toskanisch. Pieros Werk konzentriert sich im Museo Civico. Überwältigt die Figur der Jungfrau der Barmherzigkeit, die die Gläubigen mit ihrem Mantel bedeckt. Sein Gesicht grenzt an Abstraktion. Wie die Jungfrau der Geburt, wie die Königin von Saba hält sie ihre Augen halb offen, weil Pieros Figuren nach innen blicken.
Monterchi, die Stadt von Piero della Francescas Mutter, in der Toskana.
In einem der Räume des alten Rathauses ist erhalten Die Auferstehung was laut Vasari, dem Künstler-Biografen, sein bestes Werk ist. Christus erhebt sich über die schlafenden Soldaten. Sein Bein ruht entschieden auf dem Rand des Grabes (wieder das Kreuz und das Grab). Sein Blick ist diesmal direkt. Fordern Sie den Beobachter heraus.
In seiner Biografie bekräftigt Vasari, dass seine Besessenheit Geometrie war und daher Er widmete die letzten Jahre seines Lebens dem Schreiben einer Abhandlung über diese Disziplin. Von seinem wissenschaftlichen Interesse bleibt das Gleichgewicht und die eigentümliche Perspektive, die es hervorbringt hinein sehen.
„Die Auferstehung“ von Piero della Francesca (um 1989).