Das Kino hat uns oft gelehrt, dass ein Picknick eine Verbindung zu unserem wildesten Teil bedeuten kann
Das hat uns das Kino schon oft beigebracht Ein Picknick kann eine Verbindung zu unserem wildesten Teil bedeuten. Auch mit den verborgenen Kräften der Natur, die sich weigert, nur zu einer unvergleichlichen Kulisse zu werden.
Das Picknick ist in den Adaptionen des Genialen präsent Emma von Jane Austen (besonders empfehlenswert die exquisite Version von Autumn de Wilde mit Anya Taylor-Joy in der Hauptrolle), in Jean Renoirs köstlichem impressionistischen Stück am Ufer der Seine, ein Feldspiel (Partie de champagne, 1936) und natürlich in offensichtlicheren Titeln wie z Lächeln und Tränen (Robert Weise, 1956) oder Erinnerungen an Afrika (Sydney Pollack, 1985).
Wir bieten hier eine Auswahl an fünf Titel (und ein Bonustrack) mit einem Picknick dazwischen, wo es sich lohnt, einige Zeit am Rande der Zivilisation zu verbringen.
1. PICKNICK (JOSHUA LOGAN, 1955)
Ein kathartisches Picknick, dessen Höhepunkt der nackte Oberkörper bereits vorhersagt William Holden wenn wir die ersten zehn Minuten Filmmaterial noch nicht erreicht haben. Etwas ganz Bemerkenswertes, wenn wir berücksichtigen, dass wir uns in der befinden Vereinigte Staaten von Amerika ab 1955.
Auch ein Picknick, das das gesellschaftliche Leben des etablierten Bürgertums verkörpert, insbesondere jenes der Mittlerer Westen Amerikanisch. Wo die Rolle jedes ihrer Mitglieder gut gelernt und übernommen werden muss und wo die Überraschungen, die die Grundlagen erschüttern, in Wirklichkeit so erwünscht wie befürchtet sind.
Hal Carter (Holden) hat zu lange gezappelt. Ein Zug spuckt ihn in einer kleinen Gemeinde aus Kansas , ein Ort, an dem er einen Freund aus seiner Studienzeit, einen wohlhabenden jungen Mann, treffen will, damit er ihm helfen kann, endlich sesshaft zu werden und seinen Lebensunterhalt zu verdienen.
Aber Carters Ankunft aktiviert die unterdrücktes Verlangen und beseitigt den Wunsch nach Freiheit von mehreren Frauen in der Gemeinschaft. Ein Mann, der Chaos, Dissonanz und die Macht der Wildnis repräsentiert; und deren Gesten den Klassismus herausfordern und Konservatismus einer Gesellschaft, die sie lethargisch macht und verzehrt.
Auch ein Picknick, das das gesellschaftliche Leben des gut sesshaften Bürgertums verkörpert
Die Chemie zwischen Hal und Madge (ewiger Kim Novak), einer jungen Frau, für die sie in dieser Stadt nichts anderes erwartet, als eine schöne, leere und selbstgefällige Schaufensterpuppe zu sein, ist von ihrem ersten Treffen an elektrisierend. Und die ganze Energie der Verführung wird sich in den letzten Stunden dieser Begegnung materialisieren, die niemand jemals enden lassen will: in einem Tanz voller Schönheit, Subtilität und Erotik . In Laternenlicht getaucht.
Verfügbar in Filmin (bis 30. Juni)
2. ARIANE (LIEBE AM NACHMITTAG, BILLY WILDER, 1957)
Eine Menge von Musiker (The Gypsies) wurde ausdrücklich engagiert, um all die Tändeleien eines reifen Playboys zu vertonen Paris . Unter seinem prägnanten Repertoire sticht Fascinación (F. D. Marchetti und Maurice de Feraudy) in Endlosschleife hervor. Eine der lustigen Exzentrizitäten, an die wir gewöhnt sind billy wilder.
Dies wird der Soundtrack sein, der den verführerischen Milliardär (Gary Cooper) und seine scheinbar neueste Eroberung (Audrey Hepburn) bei ihren Treffen begleitet. Natürlich auch während eines idyllischen Nachmittags Picknick außerhalb der Stadt , wo es nicht an Fluss, Champagner, einem Butler, einer Hähnchenkeule, einem improvisierten Fußkettchen und einer Maskerade fehlt, die sich immer mehr verheddert.
Die junge Ariane Chavasse (Hepburn), deren Name und der Rest ihres Lebens dem Geschäftsmann Frank Flannagan (Cooper) unbekannt sind, beschließt, ihre Existenz mit den Informationen zu regeln, die sie in den Akten ihres Vaters, eines Privatdetektivs, entdeckt. Hunderte und Aberhunderte von Liebhabern erfinden, jeder exotischer, um in den Augen des Tycoons zu einer kapriziösen und kindischen Femme Fatale zu werden, die ihr eigenes Spiel zu spielen weiß: weg von Sentimentalität und nicht in die Netze fallen Verliebtheit . Aber wie lange wird sie sich auch noch selbst betrügen können?
Das Kino hat uns oft gelehrt, dass ein Picknick eine Verbindung zu unserem wildesten Teil bedeuten kann
Eine Kuriosität: weder noch Kritik Auch war das Publikum bei seiner Veröffentlichung nicht gerade begeistert von dem Film, was immer darauf zurückgeführt wurde, dass Gary Cooper zu alt war, um die Rolle von Audrey Hepburns Liebhaber zu spielen. Cooper war 56 Jahre alt und Hepburn war 28.
Erhältlich im Film
3. DER GROSSE GATSBY (Jack Clayton, 1974)
Das Picknick in diesem Film ist ein kurzer seufzer in einem Tagtraum. Das vergängliche Kitzeln der Blasen der Sekt . Ein süßer Kater, der bald zu einem echten Alptraum wird.
Ein See, Schwäne, gestapelte Sandwiches, eine Packung Weiß und Pastellgelb wie ein Baiser Verdauungsstörungen , und eine zum Scheitern verurteilte Liebe (die des Paares, gespielt von Robert Redford und Mia Farrow), lange bevor sie aufblühte. Hauptsächlich wegen des Schreckens, den sie empfindet, wenn ihr die Maske der Frau abgenommen wird Frivolität : seine Anästhesie, um nicht nur den Schmerz der Welt, der anderen, derer, die von Bergen brennender Asche erstickt leben, nicht zu verdauen. Sondern sein eigenes.
Denn der Schein der Unwirklichkeit, der die Szene dieses selbstgefälligen Picknicks (und einen Großteil des Films) durchdringt, der die Fotografie des Films zum Funkeln bringt und uns heute einen unbeabsichtigten Kitschgeschmack hinterlässt, ist Teil der Geschichte des Exzess und der Banalität der Opulenz dass es zu reflektieren versucht. Jazz, Art-Deco und das Trauma des Ersten Weltkriegs (mit seiner Ausblutung der Arbeiterklasse) begraben im Rhythmus einer strahlenden existenziellen Leere.
Verfügbar auf Prime Video
4. PICKNICK AM HÄNGENDEN FELSEN (Peter Weir, 1975)
„Was wir sehen und was wir scheinen, ist nur ein Traum. Ein Traum in einem Traum." Risse und Ecken und Winkel in den uralten Felsen eines wilden Kontinents per Definition. Wessen Natur verbirgt so viele unergründliche Geheimnisse, die die Folklore nähren und die kolonisierende Starrheit abbauen.
Es ist Valentinstag im Jahr 1900. Mit dem ganzen Bezugsgewicht der Jahrhundertwende. und die Teenager von eine strenge Institution für junge Damen in Australien Entfalten Sie sich fast ätherisch am Hanging Rock für einen Picknicktag.
Es ist etwas in ihnen, das gleich schlüpfen wird. Eine Kraft, ein Magnetismus, der die Kräfte der Erde erwecken kann. Etwas, das nie offensichtlich ist, uns aber schon beim ersten Kontakt mit ihnen anspricht. Sie sind Wesen im Übergang, die die strenge viktorianische Moral zu zähmen versucht, auf die zivilisierte Seite zu fahren. Aber sein wilder Antrieb widersteht. Eng verbunden mit ihrem sexuellen Erwachen.
Im Laufe des Nachmittags mehrere von ihnen verschwinden spurlos. Keine rationale Erklärung. Keine wissenschaftlichen Beweise. Als hätte die Erde sie verschluckt. Oder besser gesagt, als hätten sie durch einen Riss zwischen den fast totemartigen Felsen der Gegend Zugang zu einer anderen Realität bekommen.
Raum und Zeit beginnen ihre Bedeutung zu verlieren. Und seine Bedeutung. Die Natur vergrößert ihre Details. Die jungen Wanderer verlieren das Bewusstsein und versinken in einer angenehmen Lethargie.
Der Film schafft es, uns in diese traumhafte Ebene zu transportieren, als würden wir am hellichten Tag Zeuge eines Initiationsrituals. Eine beunruhigende, berauschende, berauschende Atmosphäre. Ein Picknick, das die verborgenen Kräfte der ungezähmten Natur entfesselt zu haben scheint, die der britischen imperialen Herrschaft entgeht.
Erhältlich im Film
5. EIN ZIMMER MIT AUSSICHT (James Ivory, 1985)
ein sehr junger Helena Bonham Carter (diese Frau muss zitiert werden, wann immer wir können) spielt Lucy Honeychurch, eine englische Touristin aus gutem Hause, die Florenz besucht, bewacht von ihrer ehrenwerten Cousine und Hofdame: interpretiert dieses von der titanischen Maggie Smith.
Er vereinbart seine Rente mit ein junger Mann, der aus dem viktorianischen Korsett befreit wurde (Julian Sands), deren Leidenschaft für das Leben und ihre aufrichtige Verbindung mit dem Fluss der Existenz es schafft, in ihren Empfindungen zu wecken, die sie sich weigert, sich zu erlauben.
Einer der Höhepunkte von diese Verführung auf der wildesten Seite findet in der Florentiner Landschaft statt, zwischen goldenen Gerstenfeldern und platzenden Mohnblumen, wenn junge Leute sich weit weg von ihren Picknick-Gefährten wiederfinden...
Wird Lucy Honeychurchs Erinnerung an ihr kurzlebiges Picknick mit George Emerson (Sands) stark genug sein, damit sie aufhört, sich selbst etwas vorzumachen? (Besondere Erwähnung verdient die urkomische und affektierte Rolle von Daniel Day-Lewis als Lucys Verlobter).
Verfügbar auf Filmin und Prime Video
BONUS-TRACK: CRUEL INTENTIONS (Roger Kumble, 1999)
Es war wichtig, hier eine der Sequenzen zu erwähnen, die Hunderte von Jugendlichen markierten und Jugendliche (insbesondere queer) in den späten 1990er Jahren.
Zu Beginn des neuen Jahrtausends wurde diese nicht klassifizierbare Version von Dangerous Liaisons (Les Liaisons Dangereuses) von Choderlos de Laclos im Kontext junger Vornehmer veröffentlicht New Yorker Skrupellos und mit viel Freizeit, um mit ihrer Beute zu spielen, werden sie alle von den hübschen Teenagern gespielt Hollywood des Augenblicks. Und mit einer guten Dosis verdrehter (quasi) inzestuöser Spannung zwischen Stiefgeschwistern.
Ein Film, der O-p-u-l-e-n-ce schreit! (Paris is Burning Referenz erlaubt) in jeder Einstellung und Kostümwahl.
Der Film schlug ein sehr lehrreiches Picknick vor Sarah Michelle Gellar und Selma Blair , wo der erste dem zweiten beibringt, wie man aus dem herauskommt, was sie "zur ersten Basis gelangen" nennen.
All dies zwischen Gläsern von fragwürdiger Raffinesse, um Wasser, Papaya, Trauben, Weidenkorb (natürlich) zu trinken, und während Blur's Coffee & TV läuft.
