Valencia, was für ein Klon-Unfall!
Anna Devís und Daniel Rueda, besser bekannt als Anna & Daniel , sind ein paar kreative Fotografen aus Valencia, deren Arbeit pure Inspiration ist.
Nach Aufnahme in die Forbes 30 unter 30-Liste , für „ihren erfinderischen Umgang mit natürlichem Licht und Alltagsgegenständen“, hat dieses kreative Duo mit Marken wie z Unter anderem Netflix, Disney, Facebook und Pantone.
Seine Schnappschüsse kombinieren Geometrie, Perspektive und visuelles Geschichtenerzählen auf einzigartige Weise, die jeden, der sie betrachtet, hypnotisiert.
Fassaden, Fenster, Treppen, Wandmalereien ... und sie interagieren natürlich mit der Szene. Es gibt kein Detail, das dem Ziel von Anna & Daniel entgeht, die auch zu Hasselblad Global Ambassadors ernannt wurden.
In Doha brachten sie diese Fassade zum Lächeln
WELCHE VEREINTE ARCHITEKTUR
„Wir haben uns an der Polytechnischen Universität Valencia kennengelernt, wo wir unseren Abschluss an der School of Architecture gemacht haben. Wir gingen nicht in die gleiche Klasse, aber die Tatsache, dass wir uns beide für Design jenseits der Architektur interessierten, hat uns sehr schnell zusammengebracht“, sagen Anna Devís und Daniel Rueda.
Es dauerte nicht lange, bis sie entdeckten, dass sie ein großartiges Team waren, denn beide waren auf ganz unterschiedliche Weise kreativ: „Anna ist einfallsreich, enthusiastisch und arbeitet lieber mit den Händen als mit dem Kopf. Ich bin genau das Gegenteil: ein Perfektionist durch und durch und immer besorgt über eher technische Details wie Geometrie, Komposition und Bildqualität. Seitdem haben wir nicht aufgehört, gemeinsam etwas zu erschaffen!“ erzählt Daniel Traveler.es
„Wir hatten immer das Gefühl, dass Architekten es nicht gut machen, der Gesellschaft zu vermitteln, wie wichtig das ist, was wir tun, und Das ist etwas, was wir im Laufe der Zeit entdeckt haben, dass wir mit unseren Fotos dazu beitragen können, dies zu ändern“, kommentieren sie.
Daher begannen sie, bestimmte Gebäude auf andere Weise hervorzuheben, und so Menschen ohne architektonische Vorkenntnisse für einen bestimmten Raum zu begeistern, der sonst vielleicht nie ihr Interesse geweckt hätte.
„Wie sie sagen: ‚Humor ist eine sehr ernste Sache'“, erklären sie. Und es ist so, dass wir laut Anna und Daniel dazu neigen, einen Film zu loben, wenn er uns zum Weinen bringt, aber Wir haben das Gefühl, dass wir nicht genug schätzen, wie unglaublich es ist, dass eine Komödie uns zum gleichen Preis zum Lachen bringen kann.
Wenn es also Fotoausstellungen gibt, die uns tief bewegen können, „Wir glauben, dass auch Bilder Platz haben sollten, die uns ein Lächeln ins Gesicht zaubern“, sagt das kreative Paar.
'Similari-Baum', Valencia
EINFACH, ABER MIT EINER BOTSCHAFT
Die Definition, die sie selbst zu ihrem fotografischen Stil machen, könnte erhellender nicht sein: „Einfach, aber mit viel Botschaft. Geometrisch und rational, aber auch lustig und überraschend!“, sagen sie.
Das Studium der Architektur hat seine Art, die Welt zu sehen und mit ihr zu interagieren, völlig verändert. Und obwohl heute keiner von ihnen mehr als Architekt arbeitet, hilft ihnen dieser gemeinsame Hintergrund, lustige und farbenfrohe Bilder zu erstellen
Ja, seine Schnappschüsse zeigen Fotografien verschiedenster Gebäude, aber mit herkömmlicher Architekturfotografie haben sie nichts zu tun. , was seinen Stil einzigartig und originell macht!
Das Ziel von Anna & Daniel war es schon immer, Architektur mit Kreativität und Humor den Menschen näher zu bringen als Vorwand, um die Leidenschaft zu verbreiten, die Architekten für die Städte empfinden, an denen sie mitgestalten.
„In unseren Bildern treten sie nicht in den Hintergrund, Diese Alltagsarchitekturen, mit denen wir jeden Tag leben, kommen ans Licht und erhalten all die Aufmerksamkeit und Zuneigung, die sie wirklich verdienen.“ , klären die Architekten auf.
Und sie schlussfolgern: „Das wollen wir denken, wenn es uns gelingt eine Reflexion über den Zustand der Gebäude, die uns heute umgeben, schaffen , werden wir dazu beitragen, die Welt zu verändern, die zukünftige Generationen in Zukunft erben werden.“
"Viertel vor Rot", Amsterdam
DER KREATIVE PROZESS
Der kreative Prozess von Anna & Daniel ist viel traditioneller, als es zunächst den Anschein haben mag: „Ob wir an einem persönlichen Projekt arbeiten oder im Auftrag eines Kunden oder einer Marke, alles beginnt mit Papier und Bleistift “, gestehen sie.
„Es versteht sich von selbst, dass alle Requisiten, die im Bild zu sehen sind von uns selbst handgefertigt!“ ruft Daniel.
Und was passiert, wenn sie in ein Flugzeug steigen oder sich auf den Weg machen? Der ganze Prozess wird also etwas komplizierter, wenn sie reisen Bevor sie sich auf das Abenteuer begeben, planen sie akribisch jedes einzelne der Bilder, die sie an ihrem Zielort aufnehmen möchten.
„Dazu gehört die Online-Recherche der Gebäude und Räume, in die wir gerne eingreifen möchten, Informieren Sie sich über die Lichtverhältnisse an jedem dieser Orte, skizzieren Sie die ersten Ideen, besorgen Sie sich die Outfits und Accessoires, die wir möglicherweise benötigen usw.“, erklären sie.
Es stimmt zwar, dass sie versuchen, mit ihren Hausaufgaben zum Flughafen zu kommen, aber es gibt so viele Dinge zu beachten, dass dies nicht immer der Fall ist: „Zum Glück gibt es immer Raum für Improvisation!“, betonen sie.
ZIEL: DIE WELT!
Von Valencia nach Katar, durch Helsinki, oder buchstäblich woanders, es gibt keine Grenzen für dieses Paar, das begierig darauf ist, neue Erfahrungen und Gebäude einzufangen.
„Man kann in jeder einzelnen Stadt der Welt etwas Einzigartiges und Besonderes finden; vor allem, wenn man sich ein wenig von den touristischsten Gegenden entfernt“, Betrachten Sie das Paar. Tatsächlich sind die meisten Orte, die auf seinen Fotografien erscheinen, in einem herkömmlichen Reiseführer schwer zu finden.
„Es gibt Orte, die findet man nur, wenn man sie nicht sucht“, sagen sie, „und das gefällt uns am meisten an Weltreisen: Mischen Sie sich mit den Einheimischen jedes Ortes, um zu versuchen, all die verborgenen Schätze zu entdecken, die jede Stadt in sich birgt“.
DIE ROTE WAND, EIN TRAUMLABYRINTH
Wir wissen, dass die Antwort schwer sein wird, aber wir können nicht anders, als sie nach ihren Lieblingsarchitekten und -gebäuden zu fragen: „Es gibt viele Orte, die mir in den Sinn kommen, aber Die Rote Mauer des spanischen Architekten Ricardo Bofill wird immer einen besonderen Platz in unseren Herzen haben.“
Als Architekten und Fotografen versuchen sie es immer Gebäude und Räume akzentuieren, die normalerweise in den Hintergrund treten, macht sie für einmal zu den Hauptdarstellern des Bildes.
„Und es ist nicht so, dass dieses Gebäude mehr Aufmerksamkeit braucht. Wir glauben jedoch daran Der Weltruhm dieses Gebäudes hat nicht dazu gedient, seine einzigartige Schönheit in der Welt zu zeigen“, fügen sie hinzu.
Sie selbst haben 2019 versucht, diese Schönheit einzufangen, drei Tage lang jeden Winkel seines großartigen Designs zu dokumentieren.
Aus der Idee wurde Pink-a-boo! die, wie sie selbst erklären, „eine Reihe von Bildern ist, die ein imaginäres Versteckspiel in diesem verträumten Labyrinth erzählen“.
DIE ENTSPANNUNG
Alle Bilder von Anna & Daniel sind im Freien gemacht, in der Regel im öffentlichen Raum, die 2020 durch die Pandemie unterbrochen wurde.
„Während der Haft war unsere kreative Kapazität etwas beeinträchtigt, vor allem, wenn wir nicht einmal das Haus verlassen konnten, es sei denn, wir wollten zum Supermarkt oder ins Krankenhaus gehen“, erzählen sie Traveler.es
Heute müssen wir weiterhin verantwortungsvoll und umsichtig handeln. Wir alle träumen davon, wieder zu reisen und Reiseziele auf der ganzen Welt zu entdecken und wiederzuentdecken.
„Wir können es kaum erwarten, wieder in ein Flugzeug zu steigen! Aber während das passiert, Wir genießen es wirklich, mit der Kamera Teile unserer Stadt wiederzuentdecken, in denen wir noch nie zuvor waren“, sagt dieses Paar, dem wir genau folgen werden, um uns von ihrem Talent inspirieren zu lassen.