Standbild aus dem Kultfilm „Il Sorpasso“.
Wahrscheinlich wird es den meisten von uns leicht fallen, sich in Robertos Lage zu versetzen, dieser Student, der mitten im Sommer ohne viel Überzeugung die Ellbogen senkt. Besonders am 15. August, wenn Italien seit Kaiser Augustus den Nationalfeiertag namens Ferragosto feiert, der alle an die Küste bringt. Zumindest einfacher, als sich in die Lage zu versetzen Bruno, der uns von der Straße aus anspricht und uns bittet, in seinem Namen anzurufen, ohne dass wir uns auch nur annähernd vorstellen können, wohin diese unerwartete Situation führen wird.
Wir ahmen die Protagonisten von „Il Sorpasso“ nach: ein Spaziergang durch Castiglioncello.
Vielleicht kennen wir diesen etwas zögerlichen, förmlichen und korrekten jungen Mann, der lässt sich von dem spontanen und gesprächigen Bruno am Steuer seines Cabrios (ein wunderschöner Lancia Aurelia) mitreißen, um eines sinnlosen carpe diem willen alle zu destabilisieren, mit denen er die schönen italienischen Küsten durchquert. Wir beschreiben die ersten Minuten von Il sorpasso (wörtlich „Der Fortschritt“, obwohl es in Spanien betitelt wurde The Getaway), eine Kultkomödie aus dem Jahr 1962, die von Dino Risi mitgeschrieben und inszeniert wurde, mit Vittorio Gassman und Jean-Louis Trintignant.
Der Film von Dino Risi entführt uns in die schönsten Landschaften des Mittelmeers.
Es ist das perfekte Paradigma von die commedia all'italiana: süß und erfrischend, aber mit bitterem nachgeschmack, wie ein schlürfen eines aperols in lebhaften gesprächen, zur aperitifzeit, wenn die dämmerung naht, aber wir scheinen nicht daran denken zu wollen. Bruno (Gassman) läuft auf der Suche nach einer Schachtel Zigaretten und einem Telefon durch die menschenleeren Straßen Roms und zufällig lädt ihn Roberto (Trintignant) in seine Wohnung ein, um das Telefon zu benutzen.
Nach dieser Begegnung beginnt eine sehr anschauliche Beschreibung dessen, was es bedeutet, „deine Hand zu geben und deinen Arm zu nehmen“, um eine Reihe von tragikomische Szenen auf den suggestiven Straßen Italiens, die in Richtung der Küste der Toskana führen. Ablehnung und Faszination wechseln sich im Gemütszustand des schüchternen Roberto ab, wen wir im Gefühl und in sich begleiten diese seltsame Reise zusammen mit dem sorglosen Bruno, betet nach einigen deutschen Touristen, die auf einem Friedhof landen, Nun geht er nach Castiglioncello, wo sie im Morgengrauen in das Haus von Brunos Ex-Frau (Luciana Angiolillo) einbrechen.
Einige Szenen aus dem Film, wie diese, bleiben erhalten.
Wie bei anderen Filmen von Risi – auch Regisseur von Poveri ma belli, Una vita difficile und Profumo di donna –, Dieses berühmte Roadmovie hat Anklänge an Neorealismus und spiegelt eine unverhohlene Satire auf die Bourgeoisie, Playboys und andere Wesen des Nachkriegsitaliens wider. Der kommerzielle und kritische Erfolg, den der Regisseur während des Wirtschaftsbooms der 50er und 60er Jahre erzielte, diente ihm dazu, eine Realität zu karikieren, die ihn durch nicht ausgenommene Handlungen betrübte eine melancholische mediterrane Schönheit, die immer wieder blendet. Eine Gesellschaft, die sich von der Familie und der Landwirtschaft zu einer individualistischeren und konsumorientierteren Gesellschaft entwickelt hat, ein Argument, das in einer kurzen und schönen Szene im Film gut zusammengefasst ist: wann Tante Lidia (Linda Sini) – in die Roberto als Kind verliebt war – verabschiedet sich vom Fenster der Villa seines Onkels aus und hebt die schwarzen Haare auf, auf deren „Befreiung“ Bruno bestanden hatte.
Der Partykeller, der im Film vorkommt, ist noch heute geöffnet.
Wir wollten zurück Castiglioncello, ein Ortsteil der Stadt Rosignano Marittimo mit etwa 3.800 Einwohnern in der Provinz Livorno, dessen Lage abseits der Hauptverkehrsstraßen dazu beigetragen hat, dass es bis zu einem gewissen Grad unbekannt blieb und unversehrt. Die Aussicht von hier ist privilegiert. Wir gehen durch ihre Pinienwälder und Klippen in der Nähe des Ligurischen Meeres, und wir verstehen, dass große Namen des Kinos wie Alberto Sordi und Marcello Mastroianni, besuchte es in den 1960er Jahren und trug zu seinem Ruhm bei. Das kleine Fischerdorf hat immer noch einen fast wilden Charme, der dem in den schwarz-weißen Rahmen von Il Sorpasso sehr ähnlich ist.
Mit der Frau eines anderen bis zum Morgengrauen tanzen, so typisch für Bruno.
Diese Attraktion geht über die rein landschaftlichen und hedonistischen hinaus. Castiglioncello hat eine weit zurückreichende kulturelle Tradition: In der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts lud der Mäzen Diego Martelli eine Gruppe von Malern, die später Macchiaioli genannt wurden, auf sein Anwesen ein. So entstand ein künstlerischer Stil, der als Schule von Castiglioncello bekannt ist. Hier haben Künstler wie Giovanni Fattori, Odoardo Borrani, Silvestro Lega, Telemaco Signorini, Raffaello Sernesi und Giuseppe Abbati malten unter freiem Himmel und hinterließen bemerkenswerte Werke für die Nachwelt. Am Ende des gleichen Jahrhunderts, Baron Fausto Lazzaro Patrone er baute das Schloss Pasquini, dessen neumittelalterlicher Stil Anfang des 20. Jahrhunderts die Architektur des Bahnhofs beeinflusste.
Die Strandhütten zeigen heute noch das gleiche Aussehen wie im Film.
Die Bevölkerung ist gefangen am Ende des etruskischen Königreichs, obwohl aus dieser Zeit nur eine Alabasterurne aus dem 2. Jahrhundert v. C., und einige mögen mit Bruno, Risis Charakter, eine gewisse Verachtung für diese historischen Kuriositäten teilen ... Er war natürlich mehr daran interessiert, ein paar Tänze zu haben und ins Meer zu tauchen. Zur gleichen Zeit, als die Macchiaioli ihre Pinsel zückten, begann sich diese Stadt bereits als Kurort zu etablieren; immer noch heute Es ist möglich, in den Bagni Miramare zu baden, die Franco Signorini gehören, derselbe, in dem Bruno seine Tochter Lilli (Catherine Spaak) trifft.
Das Miramare ist ein klassisches Hotel in der Gegend, wo es sich auch lohnt, die Restaurants Il Porticciolo (immer), Il Cardellino (eher avantgardistisch) und natürlich das , der Gin Club (Via Guglielmo Marconi, 31), wo er tanzte und sich an der Frau eines anderen festhielt.
Fassade des Gin Clubs mit dem Risi-Filmplakat.
Heute hat Castiglioncello weiterhin eine große Touristenattraktion, um die er sich sehr kümmert: nicht umsonst hat es seit 1992 wiederholt die Blaue Flagge der European Foundation for Environmental Education erhalten. Wir könnten sagen, dass sie hier hart arbeiten, um das beste Ziel zu sein, um sich dafür einzusetzen, die Dinge nicht zu ernst zu nehmen.
Sorglos oder nicht, jeder Moment scheint ideal, jetzt mehr denn je, um diese Orte mit mindestens einer Prise Brunos Geist zu besuchen: „Weißt du, was das beste Alter ist? – sagt er im Film – ich erzähle es dir. Wie alt du bist, Tag für Tag. Bis Sie den Eimer treten, natürlich." Im Hintergrund die eingängigen Beats von Quando, quando, quando von Tony Renis, der beste Soundtrack, um diesen inneren Monolog loszuwerden, der den Roberto, den wir alle in uns tragen, mit seinen unzähligen Zweifeln und Unentschlossenheiten quält, um am Ende zu schreien „Ich hatte die besten zwei Tage meines Lebens!“ und diesen Anruf zu tätigen, für den wir vielleicht nicht genug Mut aufbringen konnten.
Denn manchmal ist es am wenigsten wichtig, ob sie auf der anderen Seite ans Telefon gehen oder nicht. Und weil Wir vermissen diese glücklichen Zeiten? als wir die Folgen nicht sahen (oder nicht sehen wollten).
Castiglioncello, Ziel für Filmfans und Liebhaber des Hedonismus im Allgemeinen.
*Dieser Bericht wurde im veröffentlicht Nummer 140 des Condé Nast Traveller Magazine (Juli und August). Abonnieren Sie die gedruckte Ausgabe (11 gedruckte Ausgaben und eine digitale Version für 24,75 €, telefonisch unter 902 53 55 57 oder auf unserer Website). Die Ausgabe von Condé Nast Traveler für Juli und August ist in ** ihrer digitalen Version verfügbar, um sie auf Ihrem bevorzugten Gerät zu genießen. **