Rock-Oma
Der Morgen das Angeles Rodríguez erschien im Studio Musik Eule , der Tag, an dem Louis Ortega rettete das Mädchen, das von einer Straßenbahn angefahren wurde, in dem Moment, als Juan Carlos beschloss, die Statue des Bären und des Erdbeerbaums „freizugeben“. , der erste Nachmittag, dass Emilio und José Alcázar Sie standen vor der Nummer 25 der Straße Gran Vía . Der Tag, an dem der Hund Paco mochte den Marquis von Bogaraya.
Sie alle haben etwas gemeinsam: einen Moment, einen Augenblick, eine einzige einfache Geste, die genügte, um sie zu machen Ihr Leben kam von der dunklen Seite des Mondes Madrid . Sie wurden zu beliebten Charakteren, anonym bekannt gewordene Personen , aber das wurde nie massiv überschritten, noch haben sie diese Bedingung vollständig aufgegeben alltägliche Charaktere. Weil sie es nie vorhatten, wirklich.
Detail der Rock-Oma-Statue
Dies ist die Geschichte einiger der beliebten Persönlichkeiten, die ihre Spuren in der Hauptstadt hinterlassen haben, die Geschichte von La Abuela Roquera, Muelle, den Gran Vía Heavys, Pirulo und Perro Paco.
ÁNGELES, DIE GROßMUTTER, DIE DIE ISIDISI EINFÜHRTE
Ángeles Rodríguez wollte Spaß haben, deshalb erschien sie an diesem Abend zusammen mit ihrem Enkel im Studio von eines der bekanntesten Programme von Madrids Movida, der musikalischen Eule.
„Sie wollte einfach nur Spaß haben und die Eule gab ihr, was sie brauchte“, erinnert sie sich für Traveler.es der Direktor des Programms, Paco Pérez Bryan.
"Sie war keine 80-jährige Dame mehr, die er mochte Marifé de Triana und die Niña de los Peines. Was passiert ist, ist, dass er den letzten Teil seines Lebens in vollen Zügen leben wollte und Rockmusik zu hören war sein Pass zum Spaß ".
In jener Nacht, in der Ángeles Rodríguez Pérez Bryan ins Gesicht sagte „Paquito, mal sehen, ob du mich eines Tages ausführen kannst ", einer der einzigartigsten populären Charaktere von Madrid : Oma Rocker. Nichtsdestotrotz, diese Bezeichnung erschien erst einige Jahre später , als die Schwergewichte auf der Bildfläche erschienen.
Rock Oma
In ihrer ersten Phase war sie als Großmutter der Eule bekannt , ein weiterer Charakter des Programms, derjenige, der die präsentierte isidisi . Er hat kaum eine der Partys verpasst, „es war nicht brennbar“, erinnert sich Pérez Bryan , der zusammen mit anderen Mitgliedern seines Teams Ich habe sie zu Leño- oder Tequila-Konzerten mitgenommen und er führte sie am Ende des Programms um zwei Uhr morgens zu einer Party aus.
Von der Straße bis zur Umkleidekabine, von der Umkleidekabine bis zum Konzert und vom Konzert bis zur Party, das Nachtleben von Angeles gewann tagsüber an Boden. Und in dieser Hektik des Lebens tauchten sie auf neue Schauspieler für Ihren Film , unter ihnen, Mariano García, Leiter des Heavy-Music-Radioprogramms DiscoCross.
Mariano García war die Hauptursache für das Foto, für das Ángeles in die Geschichte einging. Es passierte alles in Das Fotostudio von Julio Moya im Madrider Stadtteil Salamanca . Der Fotograf machte mehrere Aufnahmen für das neue Album von Spanische Heavy-Metal-Band Panzer.
Laut seinem Sänger Carlos Pina „Wir hatten bereits ein paar Aufnahmen gemacht, als sie das Studio betraten. Marianos Idee war, dass Ángeles auf dem Albumcover erscheinen sollte. Wir haben meine Jacke und meine Mütze angezogen Und da erhob er seine Hand mit dem Zeichen der Hörner."
Das war die endgültige Taufe von Angeles als Rock Grandma. Angeles begann, sich von der Eule zu entfernen und schwerere Umgebungen zu besuchen. „Sie erschien in der Umkleidekabine, während wir uns umzogen“ sagt Kiefer.
Hommage an Rock Oma in Madrid
„Nach dem Konzert kam er zurück und sagte uns, ob es gut oder schlecht geklungen hatte … Das machte uns ziemlich lustig, weil die Frau war damals schon etwas taub ". Es waren genau ihre Ohren, die sie Ende der 1980er Jahre von Konzerthallen fernhielten.
Das Metronom von Angeles verlangsamte sein Tempo, bis im Winter 1993 und im selben Alter wie das 20. Jahrhundert hörte es endgültig auf. "Als ich von seinem Tod erfuhr, war das erste Lied, das ich Mir fiel ein Lied zusammen mit dir ein, das wir einmal mit ihr auf der Bühne gespielt haben “, erklärt Carlos Pina mit einer gewissen Melancholie.
Von Angeles bleiben die Erinnerungen derer, die sie kannten, einige Bilder von Youtube und vor allem bleibt sie: die Statue, die in der Straße Peña Gorbea im Viertel Vallecas steht, Er verewigte die erhobenen Hörner und die Jacke von Carlos Pina, die er für das Cover von Panzer trug.
LUIS ORTEGA CRUZ, EL PIRULO, DER KÖNIG DER AUFKLEBER
**Luis Ortega Cruz lebt in einer Vase im Retiro-Park**. Neben ihm sind seine Kinder: die von gestern, die von heute und die von morgen, wie die ihn begleitende Bronzetafel verrät. Er hat genug für alle: Es ist Pirulo , einer der größten populären Charaktere, die die Hauptstadt betreten haben.
Als Pirulo berühmt wurde, war er bereits 14 Jahre bekannt: seinen Stand mit drei Tischen, wo er Karten tauschte und Luftballons und Schmuck verkaufte , war zu einem Klassiker des Retiro geworden. Eins hart vier leicht war früher die Formel, gefolgt von der "Ja, nein, ja, ja."
Es war neben dem Retiro, als der Pirulo 1956 in die Geschichte der Stadt einging: Mädchen überquert, ohne hinzusehen, eine Straßenbahn, die nicht anhalten kann... Alle ließen sie für tot zurück, sie deckten sie sogar mit einer Decke zu. Aber da war Pirulo mit seinem Superhelden-Umhang und seinem Röntgenblick: Er holte sie ab und brachte sie in ein nahe gelegenes Krankenhaus und das Mädchen, Paloma, wurde gerettet.
Aber das war nur die sichtbarste Heldentat des Pirulos. Hinter dieser Geste führte der Superheld andere, detailliertere Aufgaben aus: wöchentliche Kolumnen für die Zeitung Pueblo , Anspruch auf Hilfe für Familien mit wirtschaftlichen Schwierigkeiten; Unterstützung in den Speisesälen der Kinder ; Teilnahme an Solidaritätsinitiativen in Randvierteln der Hauptstadt und sogar Direktnachrichten an die Behörden.
" Im Mai 1976 hatte ich eine Sonderaudienz im Zarzuela-Palast , wo ich einen Bericht über die Verlassenheit der Jugend meiner Stadt mitbrachte", **schrieb Pirulo 1985 für die Zeitung El País** in einem Artikel über die UVA (Venical Absorption Unit) von Hortaleza.
Eines der beiden verbleibenden Graffiti von Muelle (in der Montera-Straße)
Ihr sozialer Kampf umfasste auch den Retiro-Park selbst, der in den 1970er Jahren stark verfallen war: 1980 war er einer der Gründer der Amigos del Retiro Association. Ruhestand. Es könnte kein anderer Ort sein, der das ihm von der Stadt gewidmete Symbol beherbergte 1988, das Jahr, in dem Pirulo die Sammelkarten verließ, um sich zurückzuziehen.
In der Mitte des Parks erschien eine Tafel, eine Tafel von allen Kindern, die ihn kannten, und auch von denen, die ihn nicht kennen werden, wenn sie vorbeikommen Französische Vase, die die Erinnerung an Luis Ortega Cruz bewahrt.
JUAN CARLOS ARGÜELLO, PUERLE: DER PREIS, EIN PIONIER ZU SEIN
Der Staatsanwalt sieht ihn an und fragt warum. das Graffiti des Pfeils und der Quelle: "Was bedeutet das?". Juan Carlos antwortet: "Ein Dock." "Das weiß ich schon", sagt der Staatsanwalt, "aber was heißt das?" An diesem Punkt kratzt sich Pier am Kopf und sagt noch einmal: „Pier, nur Pier.“ Nur andocken.
Es gibt Zeiten, in denen zwei Schlagzeilen ein Leben erklären können. Zeitung El País, März 1987: ** Geldstrafe von 2.500 Peseten an Muelle für die Bemalung des Sockels des Bären und des Erdbeerbaums ** . Gleiche Zeitung, Juni 2016: _ Der Graffiti-Künstler Muelle bekommt eine Straße in Latina _.
Platz im Camp zu Ehren des Graffiti-Künstlers
in 29 Jahren Juan Carlos Argüello wurde von Verfolgung und Kriminalisierung zu Schutz und Wiederherstellung. Die 29 Jahre, die der bekannteste Graffiti-Künstler der 80er am Leben blieb.
Juan Carlos Argüello hatte das Glück und das Unglück, ein Pionier zu sein. Ein Pionier in seinem Land, nun ja während In anderen Teilen der Welt brachten Graffiti die Menschen schon seit einiger Zeit zum Reden, in Spanien war eine Signatur im öffentlichen Raum etwas aus einer anderen Welt. Bis Muelle ankam und beschloss, seinen Namen zu erweitern.
Zuerst war es seine Nachbarschaft, Camp, im Süden von Madrid ; dann alle anderen, die sich hauptsächlich auf das Zentrum der Hauptstadt konzentrieren. Aus seiner Hand wurde ein Stil geboren, der der Bogenschützen: Graffiti-Künstler, die begannen, die Formen von Argüello zu imitieren, Beenden Sie Ihre Unterschrift mit einem auffälligen Pfeil den Weg nach draußen weisen für diejenigen, denen das, was sie an der Wand sahen, nicht gefiel.
Einer dieser Bogenschützen war Taifun das, später, für eine andere Kunst berühmt werden sollte: Goya-Preisträger Daniel Guzmán . „Ich erinnere mich, dass es eine ziemliche Erfahrung war, als ich zu ihm nach Hause ging Ich werde ein T-Shirt bemalen “, erklärt der Schauspieler in einem Interview für eldiario.es .
Für Argüello war seine Unterschrift nichts weiter als das: ein Wort, ein Name. " Dock ist das Wort Dock, ein Name, der keinem anderen Objekt zugeordnet ist und dessen Zweck nur die Verbreitung seines eigenen Namens ist, was alles zu seinem Besten ist", schrieb 1988 Journalist und Kunstkritiker Fietta Jarque.
Kiosk im Stadtteil Campamento mit einem Satz von Muelle
Die Intrige war es, die Argüello bewegte: Zeichen in der Nacht, im Schatten, dass die Menschen am nächsten Morgen von der Präsenz einer neuen Firma am am wenigsten erwarteten Ort überrascht würden.
Diese Sehnsucht entlarvte ihn schließlich: im Februar 1987 , ein paar Stunden später die Statue des Bären und des Erdbeerbaums wurde an seinem neuen Standort platziert - der kürzlich umgebauten Puerta del Sol -, Argüello wurde von einem Wächter entdeckt beim Schreiben seiner Unterschrift auf dem Sockel.
2.500 Peseten Es war das Urteil, das ihm der Staatsanwalt gegeben hatte. "Das von mir ist eine kulturelle Aktivität" sagte er zu seiner Verteidigung.
Signatur für Signatur und Fein für Fein verlieh Argüello seinem Stil mehr Tiefe und Reichtum, bis 1991 wandte er sich von Graffiti ab, da er das Gefühl hatte, dass seine Botschaft dünn wurde , wie mit seinem Leben passiert, zwei Jahre später ein Opfer von Leberkrebs.
Nach seinem Verschwinden verblasste Muelles Präsenz in der Stadt. Die Stadtverwaltung nutzte seine Botschaft, um die Exzellenz Madrids in den 1980er Jahren zu zeigen während sie mit der anderen Hand ihr gesamtes Erbe auslöschten.
Heute, Muelles erhaltenes Graffiti kann an einer Hand abgezählt werden , die Entdeckungen neuer verborgener Signaturen machen Schlagzeilen, mit Restauratoren, die die Farbe der berühmtesten Signatur zurückgeben, die von ihrem Erbe übrig geblieben ist, und Hinterließ eine Erinnerung in Form eines Platzes in der Nachbarschaft, auf dem er seine ersten Kritzeleien praktizierte.
Schließung eines Ladens in Camp
EMILIO UND JOSÉ ALCARAZ, DIE HEAVIES VON GRAN VÍA
Ihre Namen sind Emilio und José Alcaraz, sie sind Zwillingsbrüder und das ist ihnen ganz klar "Früher war die Straße Gran Vía kühler".
Sie tragen 17 Jahre stille Manifestation und ohne einen einzigen Tag zu seinem Termin vor Nummer 25 zu verpassen, fordert er mit seinen Lederjacken die Käufer heraus, die herauskommen das Bekleidungsgeschäft, das den Platz einnimmt, den Madrid Rock hinterlassen hat nach Schließung wegen Geschäftsaufgabe.
Es ist ihr persönlicher Kampf gegen den Kapitalismus, der „den wahren Geist der Straße zerstört hat“, wie sie ständig gegenüber allen Medien und Zuschauern wiederholen, die kommen, um sie zu fragen. Für Alcaraz existierte der Geist der Gran Vía bis zum Beginn von das erste Jahrzehnt der 2000er Jahre , Wenn „Es gab Second-Hand-Läden, Vinylläden, Kinos …“ , wie in a gesagt Interview für die Zeitung El País.
Mit engen Jeans, hohen Stiefeln, Kugelgürteln, T-Shirts von Lynynd Skynyrd, Van Halen oder Atleti, Lederjacken voller Platten und Aufnäher, weißlichen Haaren und tätowierter Haut, Die Zwillinge sind zu einem Symbol Madrids geworden.
Die Alcaraz-Brüder
Diesen Ruhm haben sie sich dank Beharrlichkeit erworben: von "19:00 Uhr bis 22:00 Uhr, Regen, Sonnenschein oder Schnee" besetzen sie ihr Straßenbüro , die sie nicht weit von zu Hause entfernt haben, in der Nachbarschaft von Chamberí, dem gleichen, in dem sie 1966 geboren wurden.
In den 17 Jahren, in denen sie die Gran Vía bewohnt haben Sie haben Demonstrationen, Staus, Weihnachtsfeiern, Hitzewellen, Schneefall und öffentliche Arbeiten erlebt. Werke wie das letzte, das die Madrider Straße erlebte und das ein sehr wertvolles Element wegnahm: den Zaun, auf dem sie sich von Zeit zu Zeit ausruhten.
die Jahre vergehen , aber die Alcaraz-Brüder sind immer noch am selben Ort, wie in einem Zeitraffervideo wo sich die Welt in einem frenetischen Tempo bewegt, während das Thema unverändert bleibt.
PACO, DER HUNDEINFLUENCER DES 19. JAHRHUNDERTS
Heute erinnert sich kaum noch jemand daran, aber was mit Hund Paco passiert ist, war das beste Beispiel dafür, zur richtigen Zeit am richtigen Ort zu sein. Es geschah in einem Madrid aus Kopfsteinpflaster und Erde , von Männern mit Melonen und Pferdekutschen.
Es war der Anfang von in den 1980er Jahren füllte sich die Hauptstadt mit streunenden Hunden, von den Menschen aufgrund der Übertragung von Krankheiten ziemlich gefürchtet.
Für viele dieser Hunde gab es nur ein Schicksal, Blutwurst zu bekommen. Die Methode war einfach: Den Futterstücken wurde Strychnin injiziert, ein Gift, das das Tier innerhalb weniger Minuten tötete. Auf diese Weise verringerte sich die Madrider Hundepopulation – und der bekannte populäre Ausdruck entstand.
Ein Straßenhund in Madrid zu sein, war ein echtes Risiko , aber es gab eine, die nicht nur die Blutwurst verdrängte, sondern auch zu einem Phänomen ihrer Zeit wurde.
Es gibt mehrere Versionen der Geschichte, aber der Schlüssel zu allen ist derselbe: Einem schwarzen Hund gelang es, das Fornos-Café zu betreten, eines der vornehmsten seiner Zeit , und der Zufall führte ihn dazu, unter dem Tisch zu schnüffeln, an dem Gonzalo de Saavedra, Marquis von Bogaraya (Sohn des Herzogs von Rivas, Autor von Don Álvaro oder die Macht des Schicksals), aß.
Zwei Dinge könnten damals passiert sein: Das Personal des Cafés hatte den Hund weggebürstet, oder der Marquis hätte ihn mit Essen beworfen . Diese Sekunde trat ein und der Hund fing an zu danken.
Der Hund gefiel dem Marquis, der ihn Franziskus taufte (für den damaligen Heiligen Franz von Assisi) oder, bekannter, Paco.
Paco begann ein zu sein Fornos regelmäßig. Jedes Mal, wenn der Marquis zum Mittagessen ging, erschien der Hund dort und wartete darauf, seinen Anteil zu erhalten, der durch die Großzügigkeit der übrigen Gäste multipliziert wurde.
'Das schöne und neue Lied des berühmten Hundes Paco'
Pacos Ruhm stieg im gleichen Maße wie Türen öffneten sich für ihn: Theater, Zirkusse, Stierkampfarenen... Pacos kleiner Schatten tauchte überall auf, wo der Marquis hinging, bis er von selbst populär wurde.
Ihm zu Ehren wurden musikalische Themen geschaffen Das schöne und neue Lied des berühmten Hundes Paco und war Protagonist zahlreicher journalistischer Chroniken, wie der der Zeitung Der Unparteiische oder das Magazin Spanische und amerikanische Illustration wo geschrieben stand, dass Paco war "die interessanteste Figur dieses Hofes, der Lieblingsheld des Volkes von Madrid".
Leopoldo Ach Clarin machte ihn zu einer Figur in einem seiner moralische Geschichten . Pacos Unternehmen expandierten in verschiedene Umgebungen, darunter **Künstler und Stierkämpfer (wie der mythische Frascuelo und Lagartijo)**, die er zu Stierkämpfen begleitete.
Dort erlangte Paco die größte Bekanntheit: durch ihre Reaktionen, bellen oder sogar in den Ring springen , gab der Hund sein Urteil über die Qualität der Arbeit an Stierkampfkritiker weiter, die seine Reaktionen nutzten, um einige ihrer Urteile abzugeben.
"Die Stierkämpfe werden mit Spannung erwartet, um zu sehen, welche Haltung der Hund Paco ihnen gegenüber einnehmen wird", schrieb der Journalist Pedro Bofill in der Zeitung El Globo . Genau genommen war es ein Stierkampf, der sein Leben beendete. An diesem Tag kämpfte ein unerfahrener Stierkämpfer, der in den Augen der Öffentlichkeit eine eher mittelmäßige Aufgabe erfüllte.
Zwischen den Pfiffen und Protesten sprang Paco in den Ring. In diesem Punkt, Einige Versionen besagen, dass Paco anfing, den Novillero durch Bellen zu tadeln , in anderen, dass es sich zwischen seinen Beinen verhedderte, bis er stolperte.
Das Ende war jedenfalls das gleiche: Der von seinem Stolz verletzte Novillero versetzte Paco zur Überraschung der übrigen Zuschauer einen Schlag. Schwer verletzt wurde Paco verlegt, während der Novillero eskortiert wurde, um einen Lynchmord zu vermeiden.
Die Hilfe war vergebens: Paco starb wenige Stunden später. Der Tod des Tieres wurde betrauert und die meisten Zeitungen widmeten ihm Nachrufe. Tage später erschien ein autobiografisches Buch des Hundes Paco, von einem anonymen Autor - und unter anderem König Alfonso XII zugeschrieben -.
Nach einigen Versionen wurde seine Leiche von einem bekannten seziert Präparator der damaligen Zeit, Ángel Severini , und mehrere Jahre ausgestellt in ein Stierkampfmuseum in der Calle Alcalá. Als das Museum geschlossen wurde, wurden Pacos sterbliche Überreste in einem anonymen Grab auf dem Platz begraben, der heute vom Retiro-Park eingenommen wird.
Mehr als ein Jahrhundert später weiß heute niemand mehr, wo sich dieses Grab befindet, und nur wenige erinnern sich an die Geschichte von Paco, dem Hund, der dem Tod durch Blutwurst entkam und zu einem Einflussfaktor des 19. Jahrhunderts wurde.