Ist Ihnen schon einmal die Tafel Ihrer Lieblingsbar aufgefallen?
Im Zeitalter des Internets überleben die Tafeln auf Straßenebene bunter denn je. Die Hoteliers kennen es gut: Auf allen Vieren auf dem Kopfsteinpflaster oder an der Fassade hängend besetzen sie einen Teil des Stadtraums und sind zusammen mit den Schildern einer der sichtbarsten Teile ihres Geschäfts für Passanten. Seine Menüs, seine Mittagsmenüs und seine vielen Angebote Sie erstrahlen in voller Farbe dank einer Welle von Künstlern, die diese Stützen zu einem echten Anspruch machen wo Sie Ihre Augen mit Vergnügen ausruhen können.
Aus diesen Gründen sind heute so viele Bars und Restaurants haben eine Tafel oder andere Unterstützung funktioniert von einem Fachmann. Vorbei sind die unverständliche schlechte Handschrift oder die unvermeidlichen Zeitflecken. Die von Óscar Pérez, Germ Benet, Cristian Roldán und Diego Apesteguía bemalten Tafeln machen Appetit und ohne Zweifel hinterlassen sie Spuren in unserem Gedächtnis.
Eine Welle von Künstlern macht diese Stützen zu einem echten Anspruch
„Ich fühle mich eher als Handwerker denn als Künstler“, kommentiert Germ Benet . Als ausgebildeter Architekt illustriert er seit 2014 hauptberuflich Whiteboards.“ Kreidetafeln sind das i-Tüpfelchen: Sie verleihen ein hochwertiges Finish, aber Ästhetik ist nicht alles . Deshalb passe ich mich den Bedürfnissen des Kunden an, besuche ihn, sehe mir seine Räumlichkeiten an und mache eine Einschätzung, was für ihn sein könnte.“
Wie lebt man von Werbeillustration? „Ich kam zufällig in die Branche, als mich ein Kollege bat, etwas für Espinaler zu tun. Daraus wurde ein Projekt und da ich schon immer gerne gezeichnet habe, habe ich nicht lange überlegt. Die Architektur hat mir Wissen über Verteilung, Gewichte und Harmonie gegeben, die ich genutzt und genutzt habe Ich habe auch in Lettering- und Illustrationskursen bei Iván Castro und Hugo José María Corral trainiert.
„Weder Paris noch Berlin haben unser Niveau“ , bestätigt Germ Benet. „Ich denke, dass wir es unter den europäischen Ländern stärker entwickelt haben, weil es in den meisten Teilen Spaniens weniger regnet als dort. Außerdem habe ich die Theorie, dass Aufgrund der großen Anzahl von Bars pro Einwohner, die wir haben, ist es manchmal wichtig, sich zu differenzieren”.
Mehr als eine Tafel, ein Kunstwerk.
Um zu erfahren, was weltweit getan wird, und Ideen zu sammeln, Das Internet ist Ihr größter Verbündeter . Er wünscht sich eine Schule für Schrift und Schiefermalerei, denn wir machen weiter wie bisher, wo es auch keinen Schriftspezialisten gab, sondern die Maler, um sich etwas dazuzuverdienen, die von ihnen verlangten Verzierungen beschriften und anfertigen würden. Es war der Fall von Joaquim Corominas, dem Großvater von Trisha Sellerés , Bildermaler, der bankrott ging und seinem Leben nachspürt begann Schilder für Bars auf der Plaza Universidad, Las Ramblas und La Boquería in Barcelona zu malen.
Falls noch jemand Zweifel hat, ob Tafeln boomen, aufmerksam auf den Fall von Oscar Pérez . Mit 48 Jahren hat er 25 Jahre damit verbracht, sich zu widmen auf autodidaktische Weise zur Dekoration und handwerklichen Beschriftung von Tafeln und Wandbildern , hauptsächlich für das Gastgewerbe. „Ich konnte schon immer sehr gut zeichnen und habe mich früher der Illustration von Comics für Erwachsene und der Gestaltung von Webseiten und Videospielen gewidmet. Mit 21 Jahren lernte ich handbemalte Tafeln kennen Als ein Freund nach Australien reiste, sah er sie und erzählte mir von ihnen.“
Seitdem hat Óscar Kreide, Marker und Farbe verwendet, um alles nachzuzeichnen: von Croissants bis Martinis, über Gildas, Kaffee, Schinken, Kuchen, Salate, Sandwiches und mehr, auf Holz, das in einem Stil gemalt ist, den er als "eigen, sich durchsetzend" definiert verschiedene Schriftarten und auffällige Zeichnungen , was kommerziell sehr gut funktioniert“.
Diese Tafeln hinterlassen Spuren in der Erinnerung
Was ist der Grund für diesen erneuten Erfolg von sorgfältig gearbeiteten, liebevoll behandelten Schriftzügen? Laut Diego Apesteguía, der seinen Stil als klassisch und besonders von den Schriftzügen zwischen 1920 und 1970 beeinflusst definiert ("Zeit der besonderen Entwicklung in der Werbesprache, die ein Vorher und Nachher in der visuellen Kommunikation markierte"), dieser Boom es fing vor etwa 10 jahren an.
"Macht Sinn: Innenarchitektur in der Hotellerie und Dekoration von Geschäftsräumen gewinnt immer mehr an Bedeutung, Es hat viel an Bedeutung gewonnen, aber die Tafeln waren ein Faktor, der beiseite gelassen wurde. Super aufwändige Räume wurden bis ins Detail gestaltet und die Tafel war immer noch ein schäbiges Element, das jeder und in keiner Weise machen konnte. Den Tafeln sowie den Schildern Aufmerksamkeit zu schenken und sie als ein weiteres Marketingelement zu behandeln, war etwas, das zu erwarten war.".
Für Cristian Roldán war das Lettering 2017 eine Lebensveränderung . Bis dahin, und obwohl er seit seiner Kindheit leidenschaftlich gerne gezeichnet und gemalt hatte, arbeitete er als audiovisueller Techniker. Damals malte er in seiner Freizeit kleine Schilder zum Verschenken, die er im Internet zu veröffentlichen begann. Bald erhielt er so viele Aufträge, dass es sich für ihn auszahlte, seinen bisherigen Job aufzugeben. Lettering und Schiefer in Vollzeit zu betreiben.
Germ Benet arbeitet an einer seiner Tafeln
“Wenn ich an einem Auftrag arbeite, mache ich eine Zeitreise in die Vergangenheit. . Es mag ein wenig seltsam erscheinen, aber ich identifiziere meine wichtigsten ästhetischen Einflüsse in den handgemalten Schildern vergangener Zeiten. Ich schaue mir die Plakate an, die in historischen Filmen zu sehen sind , wie der klassische 'Saloon' der Cowboyfilme, und es ist nicht ungewöhnlich, dass ich den Film anhalte, um ein Bild aufzunehmen, das ich dann studiere, oder direkt mit dem Zeichnen beginne."
Auch leidenschaftlich über Modernismus und Fileteado Porteño (große Leidenschaft seit seiner Kindheit, so sehr, dass er im Alter von 15 Jahren von einem Filetiermeister lernte, der ihn geprägt hat: Héctor Bonino), stellt die Stücke, die seine Aufmerksamkeit am meisten auf sich ziehen, in einer riesigen Bilddatenbank zusammen, darunter auch die Zeitgenossen, die so viele Sammler auf ihre Instagram-Konten hochladen. „Ich habe alleine gelernt und auch mit Verbesserungskursen, denn es gibt Techniken wie Blattgold, die besonders kompliziert sind”.
Roldán, der versucht, seine ästhetische Vision auf Labels zu bringen, Anwendung von künstlerischen Augenzwinkern, Ornamenten, Farben und Schatten , schafft es, hochwertige Tafeln zu präsentieren, denen sie die vergängliche Qualität löscht, die Kreide ihnen normalerweise verleiht. „ Ich bereite einige Schiefer vor, die der Sonne und dem Regen widerstehen Verwendung von Spezialwerkzeugen, die eine bestimmte Technik erfordern. In glänzenden oder seidenmatten Farben sehen sie normalerweise richtig gut aus, wenn sie wissen, wie man sie kombiniert.“
Für Cristian Roldán war das Lettering 2017 eine Lebensveränderung
Tafeln in Bars und Restaurants sind nur die Spitze des Eisbergs , der sichtbare und am besten identifizierbare Teil des gastronomischen Angebots eines Einheimischen von der Straße aus. Diese Designhandwerker arbeiten auch Fenster, Schaufenster, Innentafeln, Wandbilder und Schilder für alle Arten von Unternehmen, von Friseursalons bis hin zu Tattoo-Studios, unter denen sich das Gastgewerbe hervorhebt: Spezialitätencafés, Weingüter, Restaurants, Bars, Brauereien, Tavernen, Bäckereien und mehr. Es ist an der Zeit, dass wir sie als Teil des urbanen grafischen Erbes betrachten, das sie sind.