Luftstrom (1970), Ralph Goings. Hyperrealismus 1967 – 2012, Museo Thyssen-Bornemisza
Es ist keine urbane Legende, es ist eine gesegnete Wahrheit: Die Karwoche in Madrid kann alles andere als langweilig sein. Parkplätze vorhanden, Platz auf den Terrassen der reizvollsten Straßen, Ferienparkuhren, Busse mit freien Plätzen, Moderater Fußgängerverkehr auf der Gran Vía und ein Meer von Kulturplänen, die von der Liste gestrichen werden müssen.
Madrid stellt Ihnen Museen, Galerien, Kunstzentren, Stiftungen, multidisziplinäre Räume ... zur Verfügung. Die Liste ist endlos, die Warteschlangen sind manchmal endlos und die Zeit wird immer knapper. Sie haben vier Tage Zeit. Sie können mit einem Klassiker beginnen: Das Dreieck der Kunst, Daseinsberechtigung der Arbeiten – die nichts mit Zement zu tun haben – die den Paseo del Prado verschönern. Zwischen Prozessionen, Torrijas, Eintöpfen und Bußen aller Art , mach ein Loch für die Kunst:
Fassade des Prado-Museums
** Museo del Prado (Paseo del Prado, s/n; Eintritt: 14 €) ** Das internationalste unserer Museen - es wurde am eingeweiht 19. November 1819 - beherbergt eine der besten Kunstsammlungen der Welt – und nicht alles davon ist für die breite Öffentlichkeit sichtbar. Es rühmt sich, eine breite Palette von Werken europäischer Maler zu bewahren, die zwischen dem 16. und 19. Jahrhundert Geschichte geschrieben haben: Velazquez, Goya, El Greco, Er, Bosch, Rubens oder Tizian. Den temporären Ausstellungen gehen tadellose Kritiken und meterlange Warteschlangen voraus:
Der junge Van Eyck. Retrospektive, die das Werk des Künstlers Anton Van Dyck eingehend analysiert. Die Holländer kultivierten verschiedene Stile und begann seine Karriere bei Hendrick van Balen , der große Antwerpener Maler. Es ist auch bekannt, dass Van Dyck mindestens von 1617 bis 1621 mit Rubens zusammengearbeitet hat, obwohl er seinem eigenen Stil immer treu geblieben ist. Das ist die Rezeption, die die Ausstellung hat verlängert bis 31.03.
Der spanische Schlaganfall im British Museum. Zeichnungen von der Renaissance bis Goya. Eine Auswahl der Werke spanischer Künstler, die in dem prächtigen britischen Museum zu sehen sind. Sie haben bis zum 16.6.
Prouts Diner (1974), John Baeder. Hyperrealismus 1967 – 2012. Museum Thyssen-Bornemisza
** Museum Thyssen-Bornemisza (Paseo del Prado, 8; Sonderausstellung: 10 €) ** Die Sammlung von Heinrich Thyssen-Bornemisza (1875-1947) und Hans Heinrich Thyssen-Bornemisza (1921-2002), heute bewacht von die Witwe der letzteren - Baroness Carmen Thyssen-Bornemisza - erinnert an die Sensibilität des Geschmacks, die künstlerische Stile umfasst vom dreizehnten Jahrhundert bis zum Ende des zwanzigsten, wo Landschaften und das Porträtgenre im Überfluss vorhanden sind.
Hyperrealismus 1967–2012. Bis zum 9. Juni können Sie sehen zum ersten Mal in Spanien ein Rückblick auf die Bewegung, die in den sechziger Jahren in den Vereinigten Staaten begann, als Louis K. Meisel tauft den Stil als „Fotorealismus“, eine Malerei, deren Schärfe uns zum fotografischen Bild hin transportiert die Fetischismen der damaligen Künstler : Autos, Diners und Kitschobjekte aller Art.
Impressionismus und Outdoor Von Corot bis Van Gogh . Eine Zusammenstellung von etwa hundert Werken, die den Zeitraum zwischen 1780 und 1900 abdecken. Die Ausstellung geht von der piktografischen Bewegung aus, die sich im Freien entwickelt hat, en plein air, ein Stil, den die Maler der s. XVIII bereits verwendet, fast ein Jahrhundert vor den großen Werten des Impressionismus wie z Renoir, Van Gogh, Cézanne, Monet oder Pizarro. Sie schließen am 12. Mai.
Erweiterung des Museums Reina Sofía
** Museum Reina Sofía (Santa Isabel, 52; Eintritt frei: 6 €, vorübergehend: 3 €).** Das alte Krankenhaus San Carlos wurde 1990 der Öffentlichkeit zugänglich gemacht, mit der Absicht, ein internationaler Bezugspunkt für moderne und zeitgenössische Kunst zu werden . Konzipiert von José de Hermosilla und Francisco Sabatini, Das architektonische Ensemble wurde von einer anderen Größe großzügig erweitert, Jean Novell. Zu den Schätzen seiner Dauerausstellung gehört Guernica, das umstrittene und bewegende Meisterwerk von Pablo Picasso. Seine temporären Ausstellungen werden zu jeder Jahreszeit unverzichtbar:
Christina Iglesias. Metonymie. Eine Auseinandersetzung mit dem Schaffen des Künstlers aus San Sebastián von den Anfängen bis zur Gegenwart. Zweimal ausgewählt, um Spanien (1986 und 1993) auf der Biennale in Venedig zu vertreten, weihte sie ihren internationalen Ruhm mit einer monografischen Ausstellung im Guggenheim in New York (1997). du kannst näher kommen bis zum 13. Mai, um mehr als fünfzig Stücke zu betrachten Skulpturen, die zwischen architektonischer Wirklichkeit und Schein oszillieren.
Robert Adams. Der Ort, an dem wir leben. Bis zum 20. Mai würdigt das Kunstzentrum einen der herausragendsten Chronisten des amerikanischen Westens. Die erste retrospektive Ausstellung von Robert Adams (Orange, New Jersey, 1937) in Spanien sammelt seine Serie ländlicher und städtischer Landschaften, verwüstet oder im Aufbau des Amerikas, das er am besten kennt. Ein aseptischer und vorurteilsfreier Blick, der versucht, das Schöne zu finden und das Gleichgewicht zwischen Mensch und Umwelt.
"Pikes Peak, Colorado Springs, Colorado" (1969), Robert Adams. Reina-Sofia-Museum
Zum Abschluss des Kulturtages und wenn der Regen beschließt, sich der Kunst der Buße zu widmen, Es gibt keinen besseren Weg, sich vom Tag zu verabschieden, als den Sonnenuntergang zu bewundern, der sich färbt Blau, Veilchen und Rosa der Madrider Himmel. Looks wie die von Goya, Velázquez oder Antonio López wurden einst vom chromatischen Fest des Cañí-Sonnenuntergangs gefangen. Ein gutes Panorama? der von Tempel von Debod, ein Geschenk des ägyptischen Staates an Spanien aus Dankbarkeit für die Rettung der Tempel von Abu Simbel während des Baus des Assuan-Staudamms (1960) . Seit dem 18. Juli 1972, der ägyptische Tempel in der Nähe der Plaza de España ist zum geworden Abendmekka der Madrider, wenn die Nacht hinter den Kulissen härter wird.
Sonnenuntergang am Tempel von Debod